人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經的人生經歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。范文怎么寫才能發揮它最大的作用呢？這里我整理了一些優秀的范文，希望對大家有所幫助，下面我們就來了解一下吧。

彼得潘的讀書心得篇一

彼得潘永遠是個貪玩的孩子，總是開心地笑，無憂無慮地飛。在無憂島，他和海盜決斗，卸下別人一只胳膊;和其他沒家的孤兒一起玩耍，當他們的頭兒。在現實城市，他每天晚上聽溫蒂講灰姑娘、睡美人和白雪公主的故事。

他可以做任何自己想做的事，可是自由過頭就是孤獨。因為自己的影子不跟著他，他傷心地哭了。只有童話故事能安慰他，只有溫蒂能安慰他。可是他沒有父母，沒有感情，他不能長大。小飛俠的身份注定了溫蒂和那些孤兒都會離開他，他們必須長大，在現實世界中長大。而他必須孤單地飛，飛在無憂的世界里，永遠做個孩子。

小飛俠彼得潘有許多別的孩子不曾經歷的快樂，但是有一種快樂他永遠與之無緣。

人都不想長大的時候。覺得成人世界太多煩惱，太多金錢、權力、地位、名聲的紛爭，甚至是情感的紛爭。覺得只有孩子的世界才最干凈、最單純，只要心里感到快樂就好了，其他的什么也不用想。想像童話故事里說的去和海盜決斗，去森林探險，想一直和伙伴們一起玩，不回家。

可是，有得必有失。不長大的孩子，在逃避了成人的煩惱和責任之時，也錯過了長大的快樂和情感的體驗。錯過了許多生活的經歷，也就少了對世界的感悟，對自己的認識，少了成熟的心智。

人生不可能簡單得就像童話世界或童年一樣。沒有人可以像彼得潘一樣永遠不長大。但是我們可以在長大的同時保持一顆童心，保持著對世界的好奇心，對未來的探索精神。不要失去被感動的能力，不要失去對生活對自己的滿足感。每天看看天空，看看花草樹木;享受每一頓飯，每一次休憩;在煩雜的生活中尋找樂趣;關心他人的同時收獲感動;時不時地對自己笑笑。簡單的快樂才是最快樂。

雖然我們每天都要面對復雜的世界，但是每個人心里都有個無憂島。安靜的時候，回到無憂島里飛一會兒吧，一個人在無憂島里飛那么一會兒。

彼得潘的讀書心得篇二

所有的孩子都要長大，只有一個例外--他就是英國的詹母斯·巴里筆下的小男孩彼得潘。

彼得潘是個頑皮、淘氣、會飛翔、勇敢、有紳士風度、又有些傲氣的小男孩，他住在一個叫做“夢幻島”這樣的可愛小島上。據說要是小孩子死了，他陪著他們走一段路，小孩子就不會害怕了。

有一天，彼得潘的影子被溫迪家的“狗保姆”娜娜叼回家中。晚上，彼得潘來找自己的影子，找到影子后他想方設法地把影子粘上，就哭了起來。哭聲把溫迪吵醒了，彼得潘告訴溫迪原因后，溫迪細心的把他的影子縫了上去。

后來彼得潘、小仙女可鈴鐺、溫迪、還有她的兩個弟弟約翰和邁克爾飛向夢幻島后，開始了冒險的旅途。他們看見了美麗可愛的美人魚小姐，陰險毒辣的海盜船上的船長霍克……在夢幻島上彼得潘和朋友們一起和霍克船長展開了殊死決斗，最終彼得潘贏得了勝利。

每個孩子都想飛翔，也幻想著自己的“夢幻島”。彼得潘有著很大的勇氣，我看了這本書后在想象中描繪著自己心中的彼得潘。

永遠不長大得男孩，沒有了愛情，便沒有了煩惱，飛翔在夜空中，身邊跟隨著詭異的小精靈，飛翔的身影和著自由的笑聲，成就了男人的夢想，也變成所有女孩的噩夢。

看到潘笑，那是多么純粹的笑，嘴角上揚，沒有憂傷只有快樂，我喜歡那種笑，我的心都化了，我想:當我們面對面，即使什么也不說，但可以發自內心的笑，我對你笑，你對我笑，那是多么幸福……

是我在變?還是你們在變?還是我們都在變?我們沒有了小小童年的無憂無慮，我們有了煩惱，我們有了嫉妒，成了小叮當，我們有了憤怒，成了虎克船長，我們不在是我們的彼得潘，而是溫蒂，溫蒂離開潘，終究會長大，只有彼得潘，只剩下彼得潘，永遠年少，永遠有著清澈的笑……

彼得潘的讀書心得篇三

讀完此文，感受很深。在讀這篇文章之前，我了解了關于卡夫卡這個人。他對人的弱點了解得太清楚了，常常被人認為“與十九世紀批判現實主義的差異只在于寫作手法的怪誕不經。

小說講述的是人變蟲的故事。格里高爾發現自己變成“巨大的甲蟲”，驚慌而又憂郁。父親發現后大怒，把他趕回自己的臥室。格里高爾變了，養成了甲蟲的生活習性，卻保留了人的意識。他失業了，仍舊關心怎樣還清父親欠的債務，送妹妹上音樂學院。但是，一個月后，他成了全家的累贅。父親、母親、妹妹對他改變了態度。為了生存，家人只得打工掙錢，忍受不了格里高爾這個負擔。妹妹最后提出把哥哥弄走。格里高爾又餓又病，陷入絕望，“他懷著深情和愛意想他的一家人”，“然后他的頭就自己垂倒在地板上，他的鼻孔呼出了最后一絲氣息”，死了。父親、母親和妹妹開始過著自己養活自己的新生活。格里高爾自始至終關心家庭、懷戀親人，但是親人最終拋棄了他，對他的死無動于衷，而且決定去郊游。

小說用許多筆墨寫了變形后格里高爾悲哀凄苦的內心世界，格里高爾雖然變成了甲蟲，但他的心理始終持續著人的狀態，他突然發現自己變成大甲蟲時的驚慌、憂郁，他思考家庭經濟狀況時的焦慮、自責，他遭親人厭棄后的絕望、痛苦，無不展示了一個善良、忠厚、富有職責感的小人物渴望人的明白和理解的心理。只是這種愿望最后被徹底的絕望所代替，彌漫在人物心頭的是無邊的孤獨、冷漠與悲涼。

小說描述了一個真實而荒誕的世界，有些奇妙但又讓讀者很感興趣去讀，作者在整體荒誕的情節中運用了細節真實和心理真實的手法。寫甲蟲的行動，是貼合甲蟲的習性的;寫甲蟲的思想感情，是貼合格里高爾這個人的言行邏輯的;寫親人的變化，也是貼合社會生活的。

作者描述這種人情反差，揭示了當時社會生活對人的異化，致使親情淡薄，人性扭曲。《變形記》的主題具有強烈的批判性。

這篇文章表現人對自己命運的無能為力，人失去自我就處于絕境。我認為，格里高爾變成甲蟲，無利于人，自行死亡;一家人重新工作，走向新生活;存在就是合理，生活規律是無情的。

彼得潘的讀書心得篇四

寫這篇讀后感之前，我一直在想，寫出來的東西會不會太淺顯，弄得一個大學生寫出來的東西跟一個高中生沒什么兩樣。我還在想，要不要看下網上“大家”們對這本書的評價。后來想了一下，看完別人寫的東西，只會限制我自己的想法，可能寫出來的東西根本不是我自己心中最初的想法。所以，還是沒有看，就簡單的說下我的感想。

看著這個書名的時候，就覺得挺奇怪的，會不會是跟《變形記》一樣的荒誕派的作品。讀完一章，勉強看完。感覺前面故事性也不是很強。慢慢讀著，覺得自己融入了男主角的感情中。

影子的秘密，最初的發現是在馬格德身上。就這樣，男主角讀出了馬格的憂傷，強悍的外表，獲得伊麗莎白的好勝心，贏得班長職位的企圖心，全是因為馬格在家庭生活中，父母從來不關心，也從來不指望馬格能有什么大成就。家庭關系的冷漠，感受不到一個正常家庭里的溫暖，直接導致馬格在家庭以外性格上的好勝。所以，讀到馬格的影子時，我感覺，身邊也或多或少有這樣的同學存在。我不會讀他們的影子，我也不了解他們的家庭。

記得小學時，班上有一個女同學，父母雙方都是殘疾人，不知道為什么，全班同學都不敢和她講話，但是輪到她打掃衛生，她從來不打掃，老師懲罰掃一個星期，還是不掃，上課睡覺，下課大吵大鬧，就這樣一個女同學，后來老師說把她的父母叫過來，她說絕對不允許請父母過來。她哭著說，他的父母都是殘疾人，從鄉下家里到學校來十分不方便，她不想讓父母來到學校辛苦看到自己這個樣子。

我想，這個女同學在家肯定不是這樣對自己的父母的。因為在家里難受的心情得不到宣泄，所以，她選擇了其他一個極端的方式，在其征服他的同學中獲得快感。所以，任何一個強悍的人，在某種特殊的情況下，都有一顆柔軟的心，只是這樣的柔軟需要我們繼續發現。

克蕾兒是個善良的女孩，直到最后男主角再去找他，兩個人還是在一起了。這樣一個美好的結局，讓我相信愛情。我想，這應該是兩個人堅守的愛情吧。即使幾年，甚至十幾年沒見，但是最初的諾言，一直在心里。兩個人的心，一直是一起的。所以，再次相遇時，才會那么自然。克蕾兒之前是個聾啞孩子，但是，男主角的出現，給她童年的生活帶去了最美好的記憶。

在海邊的那十天，每天和克蕾兒相見，相談，兩個人的感情，就在這樣的日子埋下了種子。當男主角和克蕾兒的影子重疊時，我看到的是兩個人純正的感情，這能算是一個最無言的表白嗎?是影子告訴了男主角克蕾兒的小小世界。當讀到“你偷走了我的影子，不管你在哪里，我都會一直跟著你。”這句話是，我被這樣沉重的話給感動了。是啊，誰來偷走我的影子呢?

對于呂克的影子，我想這正是千千萬萬個正在奮斗中的年輕人的影子一樣。在學校時，沒能在關鍵時刻發揮出自己的成績，沒能考上醫學院。在和父親一起學面包的過程中，艱難而且對自己醫學夢想的渴望，讓呂克在整個面包店的工作都買上了一層陰影。所以，男主角偷走了馬克的影子之后，只想幫他實現呂克的醫學夢。所以，才會設計找呂克的父親談話，雖然談話以失敗告終，不過，呂克還是得到了機會去醫學院嘗試完成自己的夢想。

呂克的父親是艱難的，面對不能把家庭生活維持在一個比較高的水平上，每天面包店的工作辛苦，勞累。面對呂克的醫學夢，父親還是做了一番艱難的決定，給了呂克他能給出的錢，讓他去闖一闖。想想現在的父親，在兒女找工作期間，都想讓兒女找一個工資比較高，工作比較穩定的。但是很多人就會排斥父母親的安排，認為自己的很多打算計劃都還沒開始實施。一旦父母撒手讓孩子自己去干，孩子才會發現生活是多么的艱難與不易，但是即使是這樣，我們還是要堅持我們自己的選擇。

在醫學院經歷了一段時間之后，呂克發現，自己并非真正的喜歡醫生這個行業，還是面包店比較適合自己，所以，最后還是回去安安心心打理面包店了。我堅信，在嘗試了醫生的行業之后，呂克才會對自己的未來不后悔，才會把自己的心思全部交給面包店。年輕人，總要什么都嘗試了之后，才會最初的東西，原來就是最適合自己的。但是這個經歷，就叫做成長。呂克的愛情，也是我們關注的，最后呂克和蘇菲在一起了，我們堅信，他們兩個會有更美好的生活，因為他們是相愛的。

每次讀到母親的篇章時，我都會感嘆，是不是所有的母親都會這樣的用心良苦。母親在男主角的成長中扮演了決定性的作用。自從父母離婚之后，母親想方設法讓男主局感受到家庭的溫暖，在男主角實習醫生期間，母親會過段時間來打掃一次，把小窩恢復成原樣。母親會抽出時間來和男主角去散心，所以才有相遇克蕾兒的機會。母親還會和男主角寫信，告訴他，她是多么的愛他。

在母親的一生中，她堆男主角的性格起了決定性作用。雖然母親把父親的來信都藏起來了，但是我們知道，這對夫妻，是如此愛著他們的孩子，只是現實生活，摧殘了兩個人的感情。直到母親最后死去，她都不愿意讓男主角看到自己最后在醫院的生活是如此的悲痛，在家里也是一個人忍受著疼痛。母親和父親形象的塑造都是極其有菱角的。

和蘇菲的愛情經歷，應該很多年輕人都經歷過。只是因為一個人生活的孤獨。當有一個人同樣孤獨的出現時，兩個人之間，可能愛情的分量就很少，只是對方寂寞的排遣對象。這樣的愛情，結局必然是個悲劇。男主局在和蘇菲的經歷中，男主人對兩個人的未來考慮的很少，因為，他的未來，本來是沒包括蘇菲在內的。所以，慶幸結局是分開了。蘇菲還是一個挺不錯的女孩，在兩個人的經歷中，一次一次的相信男主，雖然一次一次的讓她失望。愛情，終究是要找到對的人，才可能最后走到一起。

伊凡，這個影子，一直在幫助男主不斷地反思自己。我也在想，李維這樣巧妙的安排，難道只是為了告訴我們偷影子這個神奇的事情嗎?

北島說，生活，網。對啊，生活就是一張網。我們看到了形形色色的人物形象。兩面性格的馬格，追求夢想最終回到起點的呂克，堅持守候的克蕾兒，向往真愛并付出的蘇菲，不奉獻的母親和暗中關懷的父親。每一個形象都是一種人物代表的縮影，所以讀起來才會如此的可感。

偷走的是影子，留下的是真請，讓我們慢慢回味。

彼得潘的讀書心得篇五

加拿大有位女作家，叫露西·蒙哥馬利，只提她的名字大家可能不太熟悉，但要說到她的代表作《綠山墻的安妮》，大家就知道她是誰了。

《綠山墻的安妮》是一本小說，它講述了一個少女安妮成長蛻變的過程：馬修與馬瑞拉是一對住在綠山墻農舍的兄妹，他們托鄰居去孤兒院去領養個男孩來干農活，可是陰差陽錯間，他們領回了一個紅色頭發、滿臉雀斑、骨瘦如柴的小姑娘安妮。安妮性格活潑，愛想像，也愛闖禍，這讓性格古板的馬瑞拉十分頭痛，也產生了許多沖突。可是隨著時間的推移，她們在相處中漸漸了解并接納了對方。安妮天真活潑、熱情率直，馬瑞拉古板嚴肅、善良貼心，她們各自影響著對方。最終，安妮在大家的幫助下從一個不諳世事的頑童蛻變成一個懂事優秀的大姑娘。小說的最后安妮為了陪伴步入老年的馬瑞拉，留在綠山墻，成了一名優秀的教師。

《綠山墻的安妮》是一首田園詩，是一支婉轉的歌。主人公安妮的想像力及其豐富：她給一個普通的湖取名為“閃光之湖”;一棵開花的櫻桃樹，安妮稱她“白雪皇后”;她還把常走的一條小路叫“情人的小路”……正是安妮那豐富的想像力讓她原本枯燥孤寂的生活變得豐富多彩。

《綠山墻的安妮》更像一面鏡子，許多女孩子都能從她身上找到自己的影子。安妮小時候是出了名的“闖禍精”，她不小心把紅酒當做茶水使戴安娜喝醉，她因為粗心把止疼藥當蛋糕粉撒在蛋糕上……而我們哪個女孩子沒有在小的時候犯過類似的錯呢?女孩子總是愛美的，安妮也不例外，她成為自己的外貌感到煩惱，這讓也讓我想到了我自己。看到安妮因為想改變自己的頭發而闖下大禍時，我不禁想起了去年暑假自己在家，為了讓發型變美，把頭發剪成了參差不齊的“蘑菇頭”，讓下班回來的爸媽哭笑不得。

《綠山墻的安妮》中的安妮勇敢、善良、智慧、勤勞，是每一個女孩都應該擁有的性格;而安妮對別人的愛心、對生活的熱愛、對困難的無懼與樂觀是我們每一個女孩都應該學習的。

《綠山墻的安妮》——一部女孩子的必讀書，也希望生活中的我們都能成為一個為了自己的夢想不斷進步、積極向上的“安妮”!

彼得潘的讀書心得篇六

有那么一種情感，讓人愿意為之赴湯蹈火，甚至付出一切也在所不惜，這種情感就是親情。而巴爾扎克筆下的高老頭，則是這種情感的不幸犧牲品。

很多人都說高老頭的父愛是畸形的，_的。但是在我看來，他只是愛女兒愛得太深了而已。他給女兒們添置漂亮的衣服，豪華的馬車，聘請的家庭教師，都是出于一個父親對孩子無私的奉獻而已，實在不能說他的動機有什么問題。他不過是以他認為好的方式，來為女兒們提供最周全的保護罷了。

可是，在這個世界上，不是所有付出都有回報的。高老頭無私的愛，換來的卻是女兒們無情的對待。當我看到高老頭自豪地說他每天都要走到大街上，為的是偷偷地看女兒坐著馬車經過的時候，我只覺得心里一股無名火騰騰地直往上冒：女兒去探望父親本是基本的義務，現在作為女兒的不但沒有盡到這個義務，而且還要父親“偷偷地”才能匆匆地瞥一眼女兒的容顏!這都是什么世道!難道女兒的心是石頭打造的嗎?難道她們對父親多年來的付出就沒有半點的感激之情嗎?羊羔還會跪哺，烏鴉還會反哺。把一個生你愛你的親人拋諸腦后，這種行為，根本就連動物都不如!

不過，兩個女兒倒不是完全不來探望高老頭的。當她們需要用錢的時候，她們就會想起在破舊的伏蓋公寓里還住著她們的父親，或者說是住著一位人肉取款機。只有在這個時候，她們才會來公寓里跟高老頭聊一聊天，編造一些甜言蜜語來哄騙一心為她們的父親，最后亮出她們真正的目的——向高老頭伸手要錢。可是可憐的老人，始終沉迷于這些虛假的父慈女孝的假象里，然后心甘情愿地任憑女兒榨取他本來就不豐厚的財產。高老頭心里并不是不清楚這一點，只是他一直在自欺欺人罷了。直到生命的最后，他才喊出了藏在心底的話：兩個女兒只愛她們自己，她們根本就沒有愛過她們的父親。

說到高老頭的死，這是最讓我揪心的一段。巴爾扎克在這最后的場景里下了濃重的筆墨，字里行間都顯示出一個將死的人的絕望與無助。眼睛掃過一行行的文字，我似乎就站在伏蓋公寓高老頭那個破舊的房間里：壁爐里的火早就已經滅了，空氣中飄著陰冷的濕氣。不遠處的窄床上躺著一具奄奄一息的軀體，正在與死神作最后的拉鋸戰。陪在這位垂死的老人身邊的，只是兩個與他非親非故的窮大學生。果然是要到最后關頭才能看到一個人的真心啊。平時說著有多孝順的女兒們現在哪兒去了呢?恐怕是作為伯爵夫人和銀行家妻子在別人家的舞會上熠熠生輝吧。可憐高老頭為她們傾盡了最后一分錢，到頭來只落得一個無兒送終的下場。更令人氣憤的是，在高老頭死后，他的女兒跟女婿，不但沒有來瞻仰他的遺體，甚至連他的喪事也不操辦，最后只有拉斯蒂涅出錢為他購置了一份薄板棺材。一個伯爵夫人和銀行家夫人的父親，最后的結局竟然如此不濟，深刻地諷刺了那些衣冠楚楚的有頭有臉的所謂大人物，他們連做人的基本良心都沒有。

發生左高老頭身上的事是一個徹底的悲劇，但是造成這樣的結果只能怪罪于他對女兒過分的溺愛。雖然巴爾扎克寫的是虛構的故事，但也值得我們，特別是那些把孩子當作國王去侍奉的父母們借鑒。真正的愛并不是建立于無條件的滿足上的，如果堅持這樣下去，也許高老頭的悲劇，將會在不久之后在我們身邊重演。

彼得潘的讀書心得篇七

近段時間，一篇北大學生在15年前所做的《賣米》文章刷爆了網絡，此文曾獲北京大學首屆學校原創文學大賽一等獎，文風樸實，近似寫實，用白描手法展示了“我”和母親賣米的艱難過程，道出了鄉村生活、農民求生的艱辛不易，打動了無數人的心扉，讀之令人落淚心酸。

文章背后的故事更讓人痛徹心扉，作者張培祥是北大才女，于20__年因白血病去世，年僅24歲。在短暫的有生之年，寫就、翻譯了百萬字的文字，留下了一代才女的灼目光華，在生命之花剛剛綻放的時候，猝然凋謝，讓人扼腕嘆息，無比惋惜。

世間好物不堅牢，彩云易散琉璃脆。一個農家姑娘，憑著自我的才華，一路倔強走來，披荊斬棘，歷盡滄桑，踏進了中國最高學府，生命之幕徐徐拉開，即將綻放最華麗的樂章，然后，就在這一刻，上蒼之手無情地掐滅了這朵艷麗的花朵，讓人不由得有種天妒英才、造化弄人之類的感受。作為讀者，聽著是個故事，可作為她的親人、家庭，那是災難性的杯具、毀滅性的打擊啊，“樹猶如此，人何以堪？”毫無疑問，這是一個生命的杯具，杯具最能震撼人的心靈，直擊人的心胸，讓人痛到五臟六腑，徹頭徹尾。

作為一名從農村奮斗出來的寒子，能深深地理解農村底層勞動人民的心酸和痛楚，要跳出農村，融入城市，那是多么地不容易，要經過多少艱難坎坷，其中的心酸僅有自知。艱難困苦，玉汝于成。張培祥，作為一名農村女孩，用自我不屈不撓的奮斗，充滿才華的銳氣，一路走到北大學府，這是多少寒門逆襲的夢想情結，可是，又有多少人能夠實現呢？野心要和才華相匹配，才能造就一番業績來。

我要說的是，雖然這是一個杯具，給寒門的學子、普通的凡人帶去了一些焦灼和無奈，不由讓人體會到生命的無常，甚至于懷疑奮斗的意義和價值，但我覺得，不應當只看到杯具和傷情，更應當看到它的進取和上進。她像路邊的一朵野花，歷經風霜雪雨的洗禮，卻依然怒放出鮮艷的花朵，無奈隔夜雷雨摧殘她，卻也不枉生命怒放一場，她用自我的存在證明了她的價值和意義，正是她不屈的奮斗，灼目的才華，才給了她短暫生命中常人不會有的哀榮，如果如仲永一般，天賦秉異，卻懈怠不止，也泯然眾人矣，老死于荒林而無人知曉。反觀之，北大數學系男孩柳智宇放棄美國麻省理工學院的全額獎學金，而選擇出家遁入空門，已開始在千年古剎龍泉寺修行，這也是一種杯具，但更多的是給人嘆息和無奈，少了一份憐惜，本該奮斗的年齡卻遁入空門，缺少了生命應有的色彩和資料，我們無法理解智慧超常人的想法。但兩個人比較，哪一個更讓人惋惜和“憐憫”呢？

不悔人生夢一場，只恨離去太匆匆。

這個世界本就無常，每個人，離去只是時間的問題，生命就在于經歷和過程，生死是永恒不變的話題和謎語，作為凡人，當你寫下自我對生命感悟的時候，上帝會在角落偷偷地發笑，對錯僅有天知。

我想起了一句話：時間是個令人愛恨交加的東西，它留下了美夢和傳說，也留下了憂傷和狼藉，人生、世界、命運，何嘗不是如此？杯具，就是把有價值的東西撕碎給人看，越是有價值，越讓人心痛，越能流傳千古，這就是審美的悖論。

做事在人，成事在天，萬物各有天命。我不信宿命，但卻無法解釋命運，人生的悲歡離合，人世的生死離別，世上又有幾人能參禪悟透呢？

也許，我們無法掌控生命的長度，但我們能夠努力拓展生命的厚度和寬度，僅有奮斗的人生才會有絢爛的光彩，杯具只是反襯了它的艷麗而已，僅有超越了杯具，看淡了生死，活著的人，醒悟的人，才能繼續走下去。

但愿世間少一點這樣悲情的命運，多一點人間應有的清歡。

彼得潘的讀書心得篇八

《百年孤獨》作者加西亞馬爾克斯，哥倫比亞人，這本書是唯一一部獲得諾貝爾文學獎的南美著作。

我要誠實的說，這本書讀起來對我的吸引性似乎不大，以至于讀到快一半的時候并沒有品讀出任何好的東西，如果我非要給自己一個慰藉，那就是在這幾天的沉寂氛圍中獲得了熏陶。似乎你不得不思索，讀書除了啟迪和思索外，有種無形的影響必然存在。

夜晚，突然間醒來，書中人物的心靈世界以一種無形的形式在我腦海來回回蕩。何塞阿爾卡蒂奧布恩迪亞的天馬行空的思想，最終死在栗樹下，烏爾蘇拉為了顯示晚年活力仍存隱瞞著自己的眼盲，奧利里亞諾巴比倫拿著羊皮卷破譯家族命運密碼“家族的第一人被困在樹上，最后一個正被螞蟻吃掉”，奧利里亞諾?布恩迪亞上校制作小金魚，蕾梅黛絲升空，還有最后一個豬尾巴男嬰被螞蟻吃掉和荒涼的布恩迪亞家族徹底在世界上消失。那時通過對這些情形的感應，對孤獨有了這樣的一個理解，孤獨好似產生于人內心深處無法與人訴說的詭秘和羞于與人訴說的秘密，而這兩種狀態卻在很大程度上左右著你的行為，進而形成與外界難以交流或不屑交流的巨大隔閡。

布恩迪亞家族中每個人都有著自己的孤獨，他們倍受心靈的折磨，同時又獨自享受著那份孤獨。孤獨是什么，也許是內心最深的秘密。孤獨是這個世界上永遠也根除不去的東西，它好似心靈的黑洞，甚至連自己都難以窺透。每個人都有著自己的孤獨，都有那么一個時刻你不想與任何人訴說你的煎熬，在折磨中忍受著孤獨，你又喜歡躲在無人的角落默默享受著這份孤獨。

人與人之間并不是一旦遇到悲涼的心境就需要有人出來安慰，因為你體會不到他的孤獨，你那善意的勸解反而更加刺痛他孤獨的感傷，使他倍感孤獨，適宜的離開也是一種默默的關懷。也許他需要一首悲傷的樂曲，也許他需要一段文字，他需要的無非就是將他的孤獨表達出來的藝術，而這期間只有他自己明白。

孤獨希望與安靜和黑暗為伍，但人卻要面向陽光，否在會在無限的孤獨里被黑洞吞噬。

彼得潘的讀書心得篇九

讀了一遍又一遍，最終才發現，這本書是我永遠也讀不完的。

有人說，托爾斯泰寫《戰爭與和平》的契機是為了探尋俄國社會的出路，我卻始終覺得這種觀點過于片面。我認為，一部真正偉大的小說，應該是包羅萬象的，而不僅僅局限于一個小小的目的。從《戰爭與和平》里面，我們可以學到很多東西，包括哲學、歷史學、政治學、經濟學、軍事學甚至宗教學等等，這一切綜合起來，就構成了一個龐大的思想體系。這個體系既是主觀的，同時又是客觀的。說它主觀，是因為他來源于托爾斯泰的思考與總結，很多地方都打上了“托氏烙印”;說它客觀，則是因為他并不強加于人，而是對人產生潛移默化的影響，使人在“托化”的同時又逐漸凸顯出自己的個性來。

另一方面，我又認為，以托爾斯泰的眼界之高、目光之遠，他未必會把人類的所謂政治放在眼里。從根本上講，托爾斯泰所關心的，應該是更廣闊的精神與永恒。《戰爭與和平》里面，托爾斯泰曾不止一次地借皮埃爾、安德烈的大腦來探討這個問題，探討的最終結果，他沒有告訴我們，這也正是其客觀之處。他似乎希望我們去獨立思考，并找出答案來。然而，人的思想是不同的，每個人都有自己的觀點與見解，所以，凡是讀過《戰爭與和平》的人，都在心里構造了一部屬于自己的《戰爭與和平》。

應該說，《戰爭與和平》這部書最大的成就在于其思想性，那是無與倫比的。但是，在其它方面，它的成就也同樣不凡。

結構安排方面，要處理好這樣一部浩瀚的作品原本是非常困難的，托爾斯泰卻能夠憑借自己的藝術天才，在戰爭與和平之間穿來插去，井然有序，分毫不亂。而且，托爾斯泰似乎特別擅長描繪那種高難度的大場面，戰爭、舞會、宴席，他可以用極簡短的話把每個人的性格及心理和盤托出，卻從無顧此失彼雜亂無章的感覺，這是其他任何作家都望塵莫及的。

語言方面，《戰爭與和平》始終保持一種質樸大氣且與眾不同的風格，它并不旗幟鮮明，但內蘊深邃，使人一看便知是托氏文字，比起莎士比亞的雕章琢句來，要強出許多。