心得體會是我們對自己、他人、人生和世界的思考和感悟。通過記錄心得體會，我們可以更好地認識自己，借鑒他人的經驗，規劃自己的未來，為社會的進步做出貢獻。那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

書法心得體會篇一

書法，是中國傳統文化的重要組成部分，是中華民族幾千年來的獨特藝術。對于我來說，書法是一個永遠吸引我的藝術表現方式。書法是一種美的體現，是一種心靈交流的方式，它需要我們投入藝術情感和精神內涵。在這篇文章中，我將和大家分享我對書法的心得體會。

第二段：深入理解書法

書法，是一種不同于繪畫和攝影的藝術形式。它是人類文明發展進程中的隆重組成部分。在我看來，書法是表現心理世界、個性與審美觀的一種藝術形式。它表現出一種具有中國特色的審美意味。書法的特點是它需要兼顧意境、筆法和毫秒之間的調和。在練習書法的過程中，我們需要持之以恒，堅持不懈，取得良好的學習效果，檢驗自己的境界。同時，我們需要深入理解它，從中汲取營養，舒展身心，放松情感。

第三段：書法帶給我的收獲

書法不僅僅是一種傳統文化技能，更是一種有益的心理健康方式。我通過書法減輕了壓力，緩解了生活和工作的壓力。對于我來說，書法可以放松我的精神，提高我的藝術水平，讓我發現自己內在的美。書法讓我有了更好的時間管理和安排理念，成為了我的一種生活方式。我也發現，對于學生來說，通過練習書法和字帖的方式，可以提高寫字的質量和精準度，使我們在寫作和考試中，寫字更漂亮而且更通順。

第四段：書法體現的人性

通過書法，我深切體會到人性的美。書法是人性的體現，是我們人類內在文化血脈的滲透。通過觀察每一個字的細節，我們可以深刻地感受到，每一個字所表達的情感和個性。書法也讓人們更好地理解對方，從而提高人際關系，加深交流的效果。書法使我們更有品位，更好地與周遭人發生聯系，更好地理解自己的情感體驗和生活體驗。

第五段：結論

在練習書法的過程中，我意識到自己非常愛書法。書法所表現的氣韻是一種美的就在其中，也是一種內在化的感悟。寫試卷時上端是書法，更讓我體會到書法的靈魂所在。在練習書法的過程中，我也學會了如何發展自己的創造性，如何更好地表達自己的情感和心境。因此，我建議大家也可以嘗試一下練習書法，將書法融入我們的生活，享受書法這種文化長久性的享受。

書法心得體會篇二

常聽人講論書法時說到“功力”，功力是什么呢?我認為，功力就是“只有想不到，沒有做不到。”當你拿到一本生疏的范帖，你可以幾遍就臨摹得形神兼備;當你有一個好的構思，你可以準確地用筆表述出來。總之凡經眼、凡腦海中成形的，均可以筆去準確表現，這時我認為就具有了功力。但功力是技術性的。

“功力”是一切創作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學書歷程百分之八十的時間是用于獲取“功力”，其余才是創作。“功力”又是無止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創作是不存在的。

創作上，現代派書法主要用心在構成上，而古典書法則更多著意于點畫和境界追求。我的創作應該是古典的，但我在構成上想得也比較多。現代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關系簡單。形象點說，現代派書法像小分隊式的偵察兵，可以游擊，但集團式的戰役、戰爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。

改變抄寫式的書法模式，現在已成為書法家的共識，但大家又不愿意簡單地搬襲現代派方式，因為它畢竟藝術語言太單薄，聊備一格可以。就像一出戲，里面可以有數個丑角，但一出戲里全是丑，怎么看呀!所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現代派的構成意識使之成為古典派的一種創作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”沖突更明顯，更輕松自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我愿成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質，我想這大概可以概括我現在的追求的全部。

除此以外，我想再談談我在功力技巧方面的一些心得。一般情況下，人們用筆較多關注線的自然平向流動，而我則更多關注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結體中的避讓;倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發力。我首先注意發力點，發力點有兩個，一個是起筆，一個是轉折，轉折是下一個筆段的起筆。起筆處的變化最為復雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調整到最佳發力狀態。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脫手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”范疇，是要通過訓練獲得的。轉折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創作中速度是隨著情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閑庭信步;情緒激蕩，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈!一件好的作品，應該是承轉合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨著音樂節奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術家的情感表現所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心于行草書創作，其真正原因即在于此。

書法心得體會篇三

7月20日，受妻子的影響一起去聽了一場書法講座。那應該是級別很高的書法論壇，從主辦方中國書法家協會、省文聯就可看出，妻還說這幾天有香港、大陸等大學的著名教授主講，在我大半天的聽講中蘇大的著名書法博導、蘇州市書協主席華人德先生自始至終在主持與串詞。

上午是香港大學的藝術系主任莫家良教授主講《從北山堂收藏談中國書法史的若干問題》，“北山堂”是已故香港著名企業家、收藏家利榮森的私家堂名，其收藏中國文物甚為豐富，尤以中國書畫最為著名，其中大部分已惠贈中大文物館，莫教授對捐贈的百余件書法作品進行了很深刻的研究，從他今天講的三個方面對于我這樣的書法門外漢也能有所感受。書法與傳承，列舉的第一件作品是中國南宋第4位皇帝宋寧宗的《楷書為坤寧生辰書詩》，莫教授認為皇帝書法一般都較受書法界重視，加上宋寧宗的書法作品較為罕見，而這首詩是由宋寧宗書寫送給生日的太太，從多件作品的對比中可以發現其手跡是傳承于宋高宗書風，期間展示了多幅作品說明書法中的傳承;書法與人品，其中介紹的兩件作品印象頗深，兩件長卷分別是明代書法家王寵《行書借條》，以及明末清初周茂蘭為報父仇而用鮮血寫成的《血疏貼黃稿》，一件是不起眼的借條，一件是已漸淡的鮮血書法，但后來有那么多的著名書家與名人為其題跋，其意義已超越了書法本身，是書法與人品的最佳詮釋;書法與生活，莫教授列舉了許多書法家在出好作品的過程的書寫環境及心境，繼而論證了書法與生活的密切關系。因為莫教授自身的深厚造詣、又是對這些藏品的深入研究，所以可以娓娓道來、可以深入淺出把深奧的內容講透，這是像我這樣的旁聽者聽后對書法知識的一點感受。

中午沒有休息，在這樣一個誘人的場所——平望玫瑰園轉了一大圈，滿園綠化，步步成景，綠蔭之處散布著一個個會館，會議、休憩、講壇、養身、修心之好去處。

下午浙大藝術與考古研究中心主任繆哲教授主講《重訪“樓閣”》，他講的關于漢代建筑(孝堂石祠“樓閣拜謁圖”)的意義值和表現等，由于與之相隔甚遠，很那聽懂，聽及一半就悄悄退出，但還是能看到全場聽者此起彼伏地在用手機、相機拍攝幻燈展現的圖片，氣氛甚是熱烈。

講壇的聽者來自全國各地的書家，也有大學學習書法的學生，大家對之的癡迷猶如朝圣，這樣的級別、這樣的規模、這樣內涵豐富的講壇在蘇州已經舉辦了四次，這是一個文化名城的需要和重視，更是一批書法精英對蘇州書法、文化之培植的熱情與信心。由此想到了我們的教育，可以說我們的每個層面都在說如何重視教育，當然硬件的投入已經可以看到眾多的佐證，但軟件的關注遠遠不足，沒有好的方式方法，沒有多少的熱情注入，有的只是口號與命令之類的空洞。像暑期中也有各級各類的培訓，但這樣的培訓會有多少的吸引力，能不能讓大部分的教師聽著而癡迷于其中?我聽說教育的培訓投入應該相當可觀，然高質量的講壇卻很難與普通老師謀面，這也許與組織者有一定關聯，大學有許多知名的學者，民間也有眾多的高手，而我們普通的老師卻很難聽到他們的聲音，有時聽到的也只是些味淡意空的內容，于是只能是昏昏沉沉而毫無引力可言。最近出現這樣一種現象，民間組織，邀請到某某著名人士、專家教授，收費也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其實眾多的老師還是希望能有一些充電的機會，只是我們的組織者能否以方便為重，能否為老師“投其所好”?如果能像書法講壇那樣，每年能請到幾位有實力、有內涵、通地氣的人士前來為一方的老師講講、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪華的教學樓更大、更重!

書法心得體會篇四

書法是一門古老而又神奇的藝術，它以墨跡、紙張、筆法組合而成，通過藝術的形式來表達情感和思想。我是一個對書法十分熱愛的人，在學習和實踐中，我有著許多關于書法的心得體會。

首先，書法需要內外兼修。書寫好一幅作品需要虛心學習前人的傳統，又需要與時俱進，不斷創新。書法沒有終點，只有不斷進步的過程。在學習書法的過程中，我懂得了需要不斷提升自己的書法基本功，掌握好筆畫的順序和結構，理解每一個字的內涵和含義，同時也要關注當下社會的發展，吸取新的藝術元素，注重個性化表達。通過內外兼修，我們可以才華橫溢，給人耳目一新的感覺。

其次，書法是一種心靈的修行。用心去書寫每一個字，通過觀察和揣摩每一個筆畫的靈動美感，我們可以使我們的思緒也跟隨著書寫的步伐而安靜下來。書法不僅可以讓我們感受到文字的美，還可以讓我們更好地調整自己的情緒和心態。每次寫字，我都會進入一種全神貫注的狀態，身心放松，思緒純凈，仿佛進入了一個小小的天地。在這個小天地里，我可以盡情地表達自己，盡情地感受到書法帶給我的寧靜與愉悅。

第三，書法可以提高個人的氣質和修養。書法注重的是氣勢，是意境，是形神兼備。通過用筆的豪放或細膩，每一個字都能在紙上透出我們內心的獨特韻味。書法是一種心情的流露，也是一個人個性與情感的展示。在寫字的過程中，我們會慢慢磨練出自己的氣質和獨特的個性。同時，書寫也需要耐心和細致的心態，這種耐心和細致會在我們的生活中展現出來，給人留下深刻的印象。

第四，書法讓我懂得了尊重和崇敬。在傳統的書法中，每一位大師都有自己獨特的風格和特點，他們用汗水和努力，用生命的精華寫給后人一幅幅優美的作品。通過學習他們的作品，我懂得了作為一個書法愛好者應該如何尊重和崇敬前輩的努力和成就。同時，書法也教會了我如何欣賞他人的作品，學會從中領悟到創作的智慧和美感。書法不僅是一種藝術表現形式，更是一種心靈的交流和傳遞。

最后，書法讓我獲得了一種不斷精進的動力。每一次的練習和創作都是對自己的一次挑戰，也是對傳統文化的一種承載。在書法的世界里，我懂得了做事情需要持之以恒的努力，需要不斷追求進步和超越。書法的魅力在于不斷學習和進步的過程，每一次練習和創作都能讓我更加心無旁騖，更加專注于自己的藝術追求。這種精神也滲透到了生活的方方面面，讓我變得更加堅韌和有耐心。

總的來說，書法給我帶來了很多美好的體驗。通過書法，我不僅學會了技巧，也收獲了心靈的安寧和人生的智慧。在書法的世界里，我找到了自己的歸屬，也找到了一種讓自己與世界和諧相處的方式。書法不僅是一種藝術，更是一種人生態度和修養的體現。我將繼續用心去書寫，用美好和智慧去豐富自己的生活。

書法心得體會篇五

行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮的行書字來，行書作為一種獨立的書體，其發展過程中具有它自身的特點。要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。

我們分兩個方面介紹行書的技法特點：

筆法方面：

順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發生了變異。如下頁。

這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲筆，筆畫不可過于平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些變化，就自然使書寫的速度加快了許多。

點畫呼應：由于行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成了點畫的附鉤和挑趯，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關系。如55頁。

顯然這些顧盼揖讓和呼應使字型增加了生動活潑的意趣。

牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫出游絲，連接起來形成兩筆或幾筆，連續寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、瀟灑。如：

一般情況是凡字的固有筆畫則重些，而兩畫之間的連接相應輕些，但不可截然跳動，否則呆板無神。牽絲形成連的效果是行書的主要特征之一，但卻要運用得當。一味的牽連纏繞，當斷不斷，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行書書寫中的大忌。一位書法家講過“連與斷效果不同，連易斷難，故當知斷”。因此將牽絲引帶與點畫呼應分開來講以區別它們的不同功用，這是行書的又一重要特征。

其中“無”字中間四豎和下邊四點被一組相連的豎撇橫代替了，既保持了原字的面貌又起到了簡化作用。其余各字也是用這種方式形成了現在的寫法。有時為了行筆的便利，行書字書寫時，甚至可以改變原來的筆畫順序，如：

收放變化：比較楷、隸、篆等規整嚴謹的字體，行書有一個與草書共同的特點。即它可根據章法的需要和某字的特征，隨時調整它的字形和筆畫形態。例如：王羲之《蘭亭集序》中的之字，如：

既可收斂些又可放縱些，可以任意屈伸、收放，即可使之長，如亦可使之方如：扁如：這就是行書可收可放的特性。

離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，即如趙孟頫的圓轉為主的書寫也時露方意，這無疑是需要也使字增加了一定的力度。而行書則隨筆順勢轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。如：

因此注意到方圓的變化，使之自然融匯，使書寫的效果既有方筆的雄勁力度，又富圓筆的通暢靈動。若一味方折，則顯板滯、生硬，純用圓轉則又俗滑、疲軟。總之臨習中要多觀察，創作中要多思索。

重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自然。提按處在行書中幾乎隨處可見，一字之內的提按變化如《集字圣教序》中的：一畫之內也當有輕重之別，如：

至于一篇之內的根據章法的需要而出現的輕重布局，也是行書作品中屢見不鮮的。歷代書家對此各有體會，我們仔細品味后面作品即可領會提按在行書書寫中的妙用。

運腕得宜：“書法之妙，全在用筆。”今天看來，有人以為前人這個論斷未免偏頗。其他如章法、墨法之類固然也很重要。但書法是線條的造型藝術，提高線的表現力往往是書法家畢生追求探索的。章法、墨法之類也離不開線條去完成表現，而線條的表現力全在于筆的運用，因此，前人的說法可謂一語中的，不容忽視。

談到用筆，不能不提到運腕，二者是不可分。這一點初學書法的人往往容易忽略或不甚明確。

前面提到筆的運動可以組合出秀美、雄強、古樸、稚拙等不同風格的作品，那么用筆的關鍵是什么呢?當然，是大腦，但大腦的設想是靠指、腕、臂的合理配合來完成的，指過于細弱，精巧處或許尚可，總體上卻力不從心。誰也不能運指寫出盈尺大字來。臂又過于粗大，寫榜書或許差強人意，然要精到完美卻難盡如人意。那么只有腕居中承啟，能兼領二者的功能。尤其是行書的靈動精妙處，有時全憑腕的運動來完成。

運腕是指在書寫過程中腕要有意識地指揮毛筆左右揮灑，疾徐提按，使轉變幻。以使書寫效果靈動流暢。舉例來說：寫百字時百筆落紙后腕須往左傾推筆向右，至橫的末端即刻腕須轉向右擺，提筆帶過再向懷內壓至小豎折處提鋒向右上，使轉帶下向內提筆作點收，這一系列的運動都是腕的左右推移轉動，如果光靠臂來運動則顯然難以準確地使筆恰到好處地寫出輕重變幻的線條，一些靈巧之處更難準確地表現出來，寫半尺以內的字則顯得費力不討好了。當然如果寫檗窠大字，則需臂的協助運動，而控制筆還靠腕來完成。因此，運腕是行草至關緊要的練習課程。當然，腕與臂、指的相互配合亦是不容忽視的。

書法心得體會篇六

書法是中國傳統文化的瑰寶，也是一門獨特藝術，它既有嚴格的規范，又有無窮的創意空間。我從小就對書法十分著迷，近年來更是加深了自己的研究和理解。通過不斷的練習與領悟，我對書法的體會也逐漸豐富起來。

首先，書法教給我需要細心和耐心。書法是一項需要極高專注力的藝術，需要我們仔細地觀察每個筆畫的形態和結構，對于每一個字的構造和比例都要有嚴格要求。在書法練習過程中，我不斷地修正每個筆畫的位置和筆體的大小，通過反復的練習使自己的筆法達到更高的精確度。這個過程需要耐心和細致，一絲一毫的不放過，這種過程深深地影響了我對事物的觀察力和細致入微的工作態度。

其次，書法教會了我對美的追求和欣賞。書法是一門以形神兼備作品為追求目標的藝術，它要求作品的運筆流暢、字形美觀、且具有獨特的個性。對于一幅好的字帖，我會仔細地品味每一個筆畫的韻律和每一個字形的美感，從而更加熟悉和理解書法藝術的內涵與精神。同時，我也意識到美不同于完美，一些特色和瑕疵也能給作品增添更多的藝術魅力。我開始更加積極地欣賞和發現周圍的美，讓生活變得更加豐富多彩。

第三，書法教會了我對自己的獨特性和創造力的培養。書法是一門獨特的藝術，每個人的作品都有其獨特性和個性。雖然有一定的規范和規則需要遵循，但在書法的創作過程中，我也體會到了自己的獨特風格和創造力的發揮。每一個文字形態的變化，每一次偏旁的組合，都可以留下自己的印記。通過這種發揮和創作，我更加清楚地認識到我自己的特點和潛力，并開始努力發掘和提升自己的才能。

第四，書法讓我體驗到了傳統文化的底蘊和力量。書法作為中國傳統文化的重要組成部分，承載著豐厚的歷史文化沉淀和智慧。通過學習書法，我深入了解了古代經典典籍中的許多名篇名句，感受到了每個字背后的人文底蘊和藝術魅力。書法作為一門藝術，不僅能美化生活，也能讓我們更加深入地理解和傳承中國傳統文化，體會到中華民族的傳統美德和智慧。

最后，書法教會了我堅持不懈的精神。書法的修煉需要長期的堅持和勤奮的練習，沒有一蹴而就的捷徑。每一筆每一劃都需要精心雕琢，任何片刻的懈怠都會留下瑕疵。通過書法的學習，我開始學會并且喜歡面對困難和挑戰，在克服困難時體會到成功的喜悅，也更加珍惜成功背后的辛勤付出。

在書法的世界中，我得到了許多美和啟迪。書法修身養性，開闊了我的心胸和眼界。它讓我學會了細致和耐心、欣賞和創造、感受和堅持。通過書法，我理解到美是一種追求，更是一種態度和生活方式。我將繼續努力在書法的道路上前行，不斷提升自己的素養和造詣，以書法的藝術魅力去影響和感染更多的人，共同傳承和弘揚中華傳統文化。

書法心得體會篇七

書法是門博大精深的奇特藝術，它充滿了各種形象的美，各種風格的美，以及人們從世間萬物中提煉出來的美等等。它的內涵很豐富，讓人捉摸不透，至今還有許多問題在等待著我們。它既看形，又重意，說白了就是要有精、氣、神，要感悟所寫的情境，融入其中，有神韻、有美感的字，才是優秀的書法。書法是中國上下五千年來的優秀文化傳統，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化時期”，就已經有了文字。當時的文字已經可以明顯清楚地表現其中的含義了。其實，早在8000年前，在黃河一帶的陶器上，有較多的符號，這是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾的混沌結合，是漢字的雛形，也就是最早的文字，再后來的賈湖遺址更是把中國的文明向前推進20xx年。

我覺得學習書法有很多益處，它可以培養我們的藝術修養，陶冶高尚的情操，提高文化素質；可以逐步養成細致耐心、自覺認真的良好習慣，同時還有益于意志的鍛煉；可以學到文字、文學、歷史等各種知識；可以受到民族精神、傳統美德的潛移默化的熏陶；可以。所以，作為中國人，我們有責任繼承書法這一傳統，我們有責任將它向全世界傳播，讓大家都了解這門優秀的藝術。

書法心得體會篇八

書法是一門古老而優雅的藝術形式，它以墨汁勾勒出的字體，展現了寫者的思想和藝術才華。在學習書法的過程中，我深深體會到了書法的魅力和學習書法的重要性。它不僅僅是一種藝術形式，更是給我帶來了美的享受和心靈的凈化。以下是我對學習書法的心得體會。

首先，學習書法可以培養專注力和耐心。在書法的世界里，一個字一個字地仔細書寫是必不可少的。無論是書寫常見的字體還是經典的碑版，都需要我們一筆一劃地描繪。這種過程需要我們全神貫注，不能分心別的事情。這樣的專注力的培養將對我們的學習和工作起到積極的促進作用。另外，書法的藝術品味和傳統技法的練習都需要長時間的堅持和耐心。只有當我們經過反復的練習和修煉，才能領悟書法的精髓和真諦。

其次，學習書法可以提高我們的審美能力。書法是一種藝術，它不僅僅是文字的書寫，更是對字體的塑造和藝術的表達。通過學習書法，我們可以學會欣賞和鑒賞各種字體的美感，從而提高我們的審美能力。我們可以通過賞析名家的書法作品和學習他們的技法，來提高自己對于字體美的理解和把握。通過學習書法，我們可以培養對于美的敏感性，讓我們的生活更加豐富多彩。

再次，學習書法可以給我們帶來內心的平靜與安寧。在書法的過程中，我們需要反復練習和用心地描繪每一個字體，這不僅僅是一種技巧的訓練，更是一種精神和內心的修煉。當我們全神貫注地投入到書法的世界里時，一切雜念都會隨著字體的展開而煙消云散。這種專注和心流的狀態，讓我們感到內心的平靜和安寧。書法讓我們遠離喧囂和浮躁，讓我們的內心得到了寧靜。

最后，學習書法可以傳承中華文化的精髓。書法是中華文化的重要組成部分，是中華民族千百年來積淀的智慧和靈魂。通過學習書法，我們可以深入了解我國古代文化和藝術，了解漢字的演變和發展。書法是我們傳統文化的重要載體，學習書法可以讓我們與中華文化緊密相連，傳承和發揚中華傳統文化的精髓。

總結起來，學習書法不僅僅是學習一種藝術形式，更是一種心靈修煉和內心的凈化。它可以培養我們的專注力和耐心，提高我們的審美能力，給我們帶來內心的平靜與安寧，傳承中華文化的精髓。因此，我堅信，學習書法不僅僅是對我們個人的提升和修煉，更是對整個社會和文化的貢獻。讓我們一起去學習書法，感受書法的魅力，去傳承和發揚中華文化的瑰寶。

書法心得體會篇九

學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會總結如下。

首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業所要求的！因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。

從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：

1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來；

2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對于提高自己的素養，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。

我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

那我一直以來是如何學習書法的呢？

首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。

然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。

第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

有句話說的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助于書法的練習和水平的提高。

總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。

書法心得體會篇十

書法是我非常喜歡的一門藝術，從初中開始，我就開始接觸書法。在這幾年的學習中，我獲得了不少書法字心得體會。今天，我想分享一下我的感悟，以期能夠將這份愛好分享給更多人。

第一段：認識書法的重要性

書法在中國有著悠久的歷史文化底蘊，而在現代社會，書法作為一種藝術形式，不僅具有美學價值，更可以讓我們訓練日常的心理素質，更能帶給我們精神上的愉悅。在書法中，我們需要關注筆畫的運用，注重字形的美感，這些都需要我們用心的去體會每一個細節。這不僅能幫助我們提高審美觀，更可以鍛煉我們的耐心和細心。

第二段：如何學習書法

學習書法不難，但是也不能太隨便。首先，我們需要了解筆的分類和使用，筆是書法的核心。在選擇好筆之后，我們就可以開始進行描紅和寫字訓練了。書法的訓練需要長期的堅持，每天堅持練習可以有效的提高我們的書寫水平并且讓我們慢慢的感受到書法的魅力。

第三段：書法有益于身心健康

除了學習書法本身的藝術意義之外，書法還有益于我們的身心健康。在寫字的過程中，我們需要專注于每一個筆畫的書寫，這樣可以幫助我們減輕身體和心理的緊張狀態，有些人甚至可以通過寫字來發泄自己的情緒，從而達到心理平衡的效果。

第四段：書法可以增強自信心

在書法的課程中，我們不僅可以結識很多志同道合的朋友，更可以讓我們學會了如何自然的表達自己。在完成一張書法作品之后，我們會從中獲得成就感，這樣會讓我們更加堅信自己的才華和實力，從而增強我們的自信心。

第五段：結尾

總之，學習書法是一件非常有意義的事情。在學習過程中，我們不僅可以提高自己的藝術素養，更可以讓身心愉悅。在將來的日子里，我希望可以將自己的愛好傳播給更多的人，讓更多的人可以感受到書法的魅力。

書法心得體會篇十一

在躍華學校上了兩個月了，躍華學校的環境我已漸漸熟悉。躍華學校里有好多社團活動，我參加了書法社。我覺得這是一個修身養性的學科。我們可以通過練書法，鍛煉我們的耐力可以沉著穩重的面對問題。

我熱愛這個社團。這個社團有初一、初二等各班的人再一次組成的新家庭！我不但可以在這個班把字練好，還能認識一些新朋友，與他們一起快樂的把字練好，與他們談心，與同學們共享學習書法的樂趣。

小學的時候我的毛筆字寫得還可以，但是我相信參加了這個有意義的書法社團，我的毛筆字會有更大的進步的。我媽媽她說我的書法不錯，讓我過年的時候寫一副對聯掛在自家門前。我希望我真的有這么一天，因為自己寫得要比買的對聯更有意義。要想有此成就，我就必須要刻苦練習書法。我相信自己能做到！

我想一個好的書法班必定要有好的老師教我們，我們的書法老師寫得毛筆字就特別的棒。

我希望在我們一學期的學習書法后有一個書法展示的機會，這樣就可以增加我們的自信心了！也可以讓其他同學欣賞我們的作品。

書法心得體會篇十二

中國書法源遠流長，其文字之美絮絮不盡。作為中國文化的一大瑰寶，書法在中國歷史長河中留下了無數的精彩篇章。我喜歡書法，因為它是一種獨特的藝術表達方式，能讓我們在鋪陳筆墨的延展中領悟到人生處世的哲理。在多次研習書法的過程中，我有了一些頗有收獲的體會，將在下面的文字中進行展開。

【第一段：什么是書法】

書畫是中國文化最為獨特、最為精致之美。其中的書法，其本義是指寫字，但在文化和藝術意義上則是指將寫字的藝術與審美結合，讓書寫成為一門精神的、心情的、情感的藝術，是中國文化中的一種綜合藝術。書法沒有雕塑和繪畫所必需的色彩必須等繁瑣工藝，不僅勾勒出線條，更肆意施展氣勢和精神，可以說漢字的美學精髓就集中反映在書法中。

【第二段：書法字的畫法】

書法是一門獨特的藝術，其畫法相對于其他的文學藝術有很大區別。在行書、楷書、草書三種字體中，行草皆以筋骨剛健、動勢奔放為主，楷書則主要注重筆畫的平穩好看，以端莊秀麗為美。在書法中，墨跡灑脫、筆畫自然流暢、韻味悠然的感覺會更加突顯出來。除此之外，草書的筆畫呈現跳躍感，不整齊，卻使得整幅字體更有活力，顯示出自己的個性。

【第三段：修身養性，成就書法】

書法修身，是指通過專注于字練習，優雅飛揚。書法者以字為鏡，看到自己的情志、品格、聰明才智、成就和潛力，以打磨字來養成自己的心性。想要成為對書法有著自己的見解和追求的人，必須進行心靈的呵護和修養。書法的優美使你從中感受到自己在心靈上的一種提升，潛意識里產生的美感也讓整個人變得更加優雅。

【第四段：磨練毅力，習得成就】

書法是一切藝術形式中最富訓練性的藝術之一。它要求不斷練習和不斷完善，只有在多年的苦練之后，才能跨越一個巨大的坎坷，獲得中文書法的巨大成功。這是征服自己的過程，需要業余時間去致力于錄制。在用筆顏色、線條、墨水色調等諸多方面進行不斷嘗試和改變，從而讓自己的作品與眾不同。

【第五段：總結】

書法之于我們，不僅僅是一種藝術形式，更是一種修身、陶冶心靈的方式。通過不斷的筆畫練習，心靈乃至精神都會得到深層次的磨練和提升。因此，成為一名優秀的書法家需要的不僅僅是大量的練習，還需要修身養性、不斷提高修養。正如崔瑞芬老師所言：“書法讓我懂得了道，讓我懂得生命。我愛書法。”

在中國書法中，有“心神筆意”之說，書法凝聚了人們的心靈和情感，傳承著豐富的人文精神。通過深入地探索書法藝術，我們能夠深入了解到這門藝術的真正含義，同時也能夠給我們的生活帶來更大的啟示。讓我們跟隨中國書法的音符，提升我們內心深處的情感。

書法心得體會篇十三

首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。

然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。

第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

說起書法，不能不說王羲之;說起王羲之，幾乎是家喻戶曉，說不定還能說出幾個有關他的故事。這也算是中國獨特的書法文化現象。

王羲之(303-361)，東晉書法家，字逸少。原籍瑯琊人(今屬山東臨沂)，居會稽山陰(浙江紹興)。官至右軍將軍，會稽內史，人稱“王右軍”。他出身于兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，“語以大綱，即有所悟”。他小時候就從當時著名的女書法家衛夫人學習書法。以后他渡江北游名山，博采眾長，草書師法張芝，正書得力于鐘繇。觀摩學習“兼撮眾法，備成一家”，達到了“貴越群品，古今莫二”的高度。

與兩漢、西晉相比，王羲之書風最明顯特征是用筆細膩，結構多變。王羲之最大的成就在于增損古法，變漢魏質樸書風為筆法精致、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界，實際上這是書法藝術的覺醒，標志著書法家不僅發現書法美，而且能表現書法美。后來的書家幾乎沒有不臨摹過王羲之法帖的，因而有“書圣”美譽。他的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等“在南朝即膾炙人口”，曾留下形形色色的傳說，有的甚至成為繪畫的題材。他的行草書又被世人尊為“草之圣”。沒有原跡存世，法書刻本甚多，有《十七帖》、小楷樂毅論、黃庭經等，摹本墨跡廓填本有孔侍中帖、蘭亭序[馮承素摹本]、快雪時晴帖、頻有哀帖、喪亂帖、遠宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧懷仁集書書《圣教序》等。

王羲之的書法影響到他的后代子孫。其子玄之，善草書;凝之，工草隸;徽之，善正草書;操之，善正行書;煥之，善行草書;獻之，則稱“小圣”。黃伯思《東觀徐論》云：“王氏凝、操、徽、渙之四子書，與子敬書俱傳，皆得家范，而體各不同。凝之得其韻，操之得其體，徽之得其勢，煥之得其貌，獻之得其源。”其后子孫綿延，王氏一門書法傳遞不息。武則天嘗求王羲之書，王羲之的九世重孫王方慶將家藏十一代祖至曾祖二十八人書跡十卷進呈，編為《萬歲通天帖》。南朝齊王僧虔、王慈、王志都是王門之后，有法書錄入。釋智永為羲之七世孫，妙傳家法，為隋唐書學名家。

王羲之書法影響了一代又一代的書苑。王羲之書圣地位的確立，有其演變過程。南朝宋泰始年間的書家虞和在《論書表》中說：“洎乎漢、魏，鐘(繇)、張(芝)擅美，晉末二王稱英。”右軍書名蓋世于當時，而宋齊之間書學地位最高者則推王獻之。獻之從父學書，天資極高，敏于革新，轉師張芝，而創上下相連的草書，媚妍甚至超過其父，窮微入圣，與其父同稱“二王”。南朝梁陶弘景《與梁武帝論書啟》云：“比世皆尚子敬書”，“海內非惟不復知有元常，于逸少亦然”。改變這種狀況的是由于梁武帝蕭衍推崇王羲之。他把當時的書學位次由“王獻之——王羲之——鐘繇”轉變為“鐘繇——王羲之——王獻之”，在《觀鐘繇書法十二意》中，蕭衍云：“子敬之不迨逸少，猶逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。蕭衍的地位使他的品評有特殊的感召力，因而輿論遂定。

歷史上第一次學王羲之高潮在南朝梁，第二次則在唐。唐太宗極度推尊王羲之，不僅廣為收羅王書，且親自為《晉書·王羲之傳》撰贊辭，評鐘繇則“論其盡善，或有所疑”，論獻之則貶其“翰墨之病”，論其他書家如子云、王濛、徐偃輩皆謂“譽過其實”。通過比較，唐太宗認為右軍“盡善盡美”，“心慕手追，此人而已，其余區區之類，何足論哉”!從此王羲之在書學史上至高無上的地位被確立并鞏固下來。宋、元、明、清諸朝學書人，無不尊晉宗“二王”。唐代歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷和顏真卿、柳公權，五代楊凝式，宋代蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，元代趙孟頫，明代董其昌，歷代書學名家無不皈依王羲之。清代雖以碑學打破帖學的范圍，但王羲之的書圣地位仍未動搖。“書圣”、“墨皇”雖有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通過比較、揣摩，無不心悅誠服，推崇備至。

中國書史上雖推崇王羲之為“書圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中華文化中書藝創造的“盡善盡美”的象征。事物永遠是發展的、前進的，王羲之在他那一時代到達“盡善盡美”的頂峰，這一“圣像”必將召喚后來者在各自的時代去登攀新的書藝頂峰。