心得體會是我們對自己、他人、人生和世界的思考和感悟。那么心得體會怎么寫才恰當呢？接下來我就給大家介紹一下如何才能寫好一篇心得體會吧，我們一起來看一看吧。

書法心得體會篇一

書法，是中國傳統文化的重要組成部分，是中華民族幾千年來的獨特藝術。對于我來說，書法是一個永遠吸引我的藝術表現方式。書法是一種美的體現，是一種心靈交流的方式，它需要我們投入藝術情感和精神內涵。在這篇文章中，我將和大家分享我對書法的心得體會。

第二段：深入理解書法

書法，是一種不同于繪畫和攝影的藝術形式。它是人類文明發展進程中的隆重組成部分。在我看來，書法是表現心理世界、個性與審美觀的一種藝術形式。它表現出一種具有中國特色的審美意味。書法的特點是它需要兼顧意境、筆法和毫秒之間的調和。在練習書法的過程中，我們需要持之以恒，堅持不懈，取得良好的學習效果，檢驗自己的境界。同時，我們需要深入理解它，從中汲取營養，舒展身心，放松情感。

第三段：書法帶給我的收獲

書法不僅僅是一種傳統文化技能，更是一種有益的心理健康方式。我通過書法減輕了壓力，緩解了生活和工作的壓力。對于我來說，書法可以放松我的精神，提高我的藝術水平，讓我發現自己內在的美。書法讓我有了更好的時間管理和安排理念，成為了我的一種生活方式。我也發現，對于學生來說，通過練習書法和字帖的方式，可以提高寫字的質量和精準度，使我們在寫作和考試中，寫字更漂亮而且更通順。

第四段：書法體現的人性

通過書法，我深切體會到人性的美。書法是人性的體現，是我們人類內在文化血脈的滲透。通過觀察每一個字的細節，我們可以深刻地感受到，每一個字所表達的情感和個性。書法也讓人們更好地理解對方，從而提高人際關系，加深交流的效果。書法使我們更有品位，更好地與周遭人發生聯系，更好地理解自己的情感體驗和生活體驗。

第五段：結論

在練習書法的過程中，我意識到自己非常愛書法。書法所表現的氣韻是一種美的就在其中，也是一種內在化的感悟。寫試卷時上端是書法，更讓我體會到書法的靈魂所在。在練習書法的過程中，我也學會了如何發展自己的創造性，如何更好地表達自己的情感和心境。因此，我建議大家也可以嘗試一下練習書法，將書法融入我們的生活，享受書法這種文化長久性的享受。

書法心得體會篇二

行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮的行書字來，行書作為一種獨立的書體，其發展過程中具有它自身的特點。要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。

我們分兩個方面介紹行書的技法特點：

筆法方面：

順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發生了變異。如下頁。

這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲筆，筆畫不可過于平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些變化，就自然使書寫的速度加快了許多。

點畫呼應：由于行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成了點畫的附鉤和挑趯，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關系。如55頁。

顯然這些顧盼揖讓和呼應使字型增加了生動活潑的意趣。

牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫出游絲，連接起來形成兩筆或幾筆，連續寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、瀟灑。如：

一般情況是凡字的固有筆畫則重些，而兩畫之間的連接相應輕些，但不可截然跳動，否則呆板無神。牽絲形成連的效果是行書的主要特征之一，但卻要運用得當。一味的牽連纏繞，當斷不斷，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行書書寫中的大忌。一位書法家講過“連與斷效果不同，連易斷難，故當知斷”。因此將牽絲引帶與點畫呼應分開來講以區別它們的不同功用，這是行書的又一重要特征。

其中“無”字中間四豎和下邊四點被一組相連的豎撇橫代替了，既保持了原字的面貌又起到了簡化作用。其余各字也是用這種方式形成了現在的寫法。有時為了行筆的便利，行書字書寫時，甚至可以改變原來的筆畫順序，如：

收放變化：比較楷、隸、篆等規整嚴謹的字體，行書有一個與草書共同的特點。即它可根據章法的需要和某字的特征，隨時調整它的字形和筆畫形態。例如：王羲之《蘭亭集序》中的之字，如：

既可收斂些又可放縱些，可以任意屈伸、收放，即可使之長，如亦可使之方如：扁如：這就是行書可收可放的特性。

離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，即如趙孟頫的圓轉為主的書寫也時露方意，這無疑是需要也使字增加了一定的力度。而行書則隨筆順勢轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。如：

因此注意到方圓的變化，使之自然融匯，使書寫的效果既有方筆的雄勁力度，又富圓筆的通暢靈動。若一味方折，則顯板滯、生硬，純用圓轉則又俗滑、疲軟。總之臨習中要多觀察，創作中要多思索。

重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自然。提按處在行書中幾乎隨處可見，一字之內的提按變化如《集字圣教序》中的：一畫之內也當有輕重之別，如：

至于一篇之內的根據章法的需要而出現的輕重布局，也是行書作品中屢見不鮮的。歷代書家對此各有體會，我們仔細品味后面作品即可領會提按在行書書寫中的妙用。

運腕得宜：“書法之妙，全在用筆。”今天看來，有人以為前人這個論斷未免偏頗。其他如章法、墨法之類固然也很重要。但書法是線條的造型藝術，提高線的表現力往往是書法家畢生追求探索的。章法、墨法之類也離不開線條去完成表現，而線條的表現力全在于筆的運用，因此，前人的說法可謂一語中的，不容忽視。

談到用筆，不能不提到運腕，二者是不可分。這一點初學書法的人往往容易忽略或不甚明確。

前面提到筆的運動可以組合出秀美、雄強、古樸、稚拙等不同風格的作品，那么用筆的關鍵是什么呢?當然，是大腦，但大腦的設想是靠指、腕、臂的合理配合來完成的，指過于細弱，精巧處或許尚可，總體上卻力不從心。誰也不能運指寫出盈尺大字來。臂又過于粗大，寫榜書或許差強人意，然要精到完美卻難盡如人意。那么只有腕居中承啟，能兼領二者的功能。尤其是行書的靈動精妙處，有時全憑腕的運動來完成。

運腕是指在書寫過程中腕要有意識地指揮毛筆左右揮灑，疾徐提按，使轉變幻。以使書寫效果靈動流暢。舉例來說：寫百字時百筆落紙后腕須往左傾推筆向右，至橫的末端即刻腕須轉向右擺，提筆帶過再向懷內壓至小豎折處提鋒向右上，使轉帶下向內提筆作點收，這一系列的運動都是腕的左右推移轉動，如果光靠臂來運動則顯然難以準確地使筆恰到好處地寫出輕重變幻的線條，一些靈巧之處更難準確地表現出來，寫半尺以內的字則顯得費力不討好了。當然如果寫檗窠大字，則需臂的協助運動，而控制筆還靠腕來完成。因此，運腕是行草至關緊要的練習課程。當然，腕與臂、指的相互配合亦是不容忽視的。

書法心得體會篇三

首段：

在中國傳統文化中，書法被看作是一種人文藝術的代表，經過幾千年的繼承和發展，已經成為豐富多彩的藝術形式。每個人都可以通過練習書法來獲得自我修養和內心的寧靜，準確表達自己的感情和想法。在我看來，書法是一種通過準確和簡明的方式，傳達最大的情感和表達。它讓我了解到，一個人的心境和字寫得好壞是密不可分的，因此，它也是一種對自己不斷探索、不斷成長的過程。

二段：

閱讀傳統經典著作和經典書法是學習書法的首要步驟。讀書和寫字的過程相輔相成，獲得文學知識有助于培養創意和靈性。更重要的是，許多古典書法作品是經過長時間沉淀、多次潤色才形成的經典之作，這些書法作品中有著許多的知識和文化底蘊，時時彰顯著儒家文化中的精神和氣息。

三段：

書法的基本技巧是必須掌握的，這包括了筆畫、線條、字體等方面。這些技巧可以通過嚴格的練習和教學，不斷自我征服自己并且提升技能。但是技巧不是一切，書法更多的是在于心情和靈魂的融合。書法是一種內心表達和情感傳達的方式，創作中的用心和感情都會被書法作品所表現出來。因此，多樣化的書法風格中，有真情實感的作品才能打動人心。

四段：

“文以載道”，書法第一個目的是要用來表達思想和情感。當筆觸輕柔或沉郁，甚至是狂放或奔放時，它們都是書法作品中那種非常重要的情感和思想的表達。書法家的境界達到了用筆尖描繪出筆下之心的意境以及思想和哲理。當觀賞者接收到的紙面飄動的是一種深深的思考和洞察世間萬物的智慧時，他們會深深被打動，并開始思考。

五段：

最后，在學習書法的過程中，我們不應該忽略其它方面，如線條和筆畫的松緊度、墨水的控制以及常用的顏色分類等。同時，也不應該忘記師長的教誨和建議。書法并不是一種可以短時間內輕松掌握的技能，而是在不斷地學習和實踐過程中慢慢獲得的。我們需要在過程中體驗到的喜悅和進步中不斷前行。這是一種執著的精神感和一種永不放棄的信念，給自己設定高目標并努力不懈的追求，不斷嘗試和創新。最重要的是，享受學習和創造的過程，那是獨一無二的。

書法心得體會篇四

常聽人講論書法時說到“功力”，功力是什么呢?我認為，功力就是“只有想不到，沒有做不到。”當你拿到一本生疏的范帖，你可以幾遍就臨摹得形神兼備;當你有一個好的構思，你可以準確地用筆表述出來。總之凡經眼、凡腦海中成形的，均可以筆去準確表現，這時我認為就具有了功力。但功力是技術性的。

“功力”是一切創作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學書歷程百分之八十的時間是用于獲取“功力”，其余才是創作。“功力”又是無止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創作是不存在的。

創作上，現代派書法主要用心在構成上，而古典書法則更多著意于點畫和境界追求。我的創作應該是古典的，但我在構成上想得也比較多。現代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關系簡單。形象點說，現代派書法像小分隊式的偵察兵，可以游擊，但集團式的戰役、戰爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。

改變抄寫式的書法模式，現在已成為書法家的共識，但大家又不愿意簡單地搬襲現代派方式，因為它畢竟藝術語言太單薄，聊備一格可以。就像一出戲，里面可以有數個丑角，但一出戲里全是丑，怎么看呀!所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現代派的構成意識使之成為古典派的一種創作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”沖突更明顯，更輕松自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我愿成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質，我想這大概可以概括我現在的追求的全部。

除此以外，我想再談談我在功力技巧方面的一些心得。一般情況下，人們用筆較多關注線的自然平向流動，而我則更多關注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結體中的避讓;倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發力。我首先注意發力點，發力點有兩個，一個是起筆，一個是轉折，轉折是下一個筆段的起筆。起筆處的變化最為復雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調整到最佳發力狀態。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脫手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”范疇，是要通過訓練獲得的。轉折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創作中速度是隨著情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閑庭信步;情緒激蕩，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈!一件好的作品，應該是承轉合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨著音樂節奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術家的情感表現所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心于行草書創作，其真正原因即在于此。

書法心得體會篇五

7月20日，受妻子的影響一起去聽了一場書法講座。那應該是級別很高的書法論壇，從主辦方中國書法家協會、省文聯就可看出，妻還說這幾天有香港、大陸等大學的著名教授主講，在我大半天的聽講中蘇大的著名書法博導、蘇州市書協主席華人德先生自始至終在主持與串詞。

上午是香港大學的藝術系主任莫家良教授主講《從北山堂收藏談中國書法史的若干問題》，“北山堂”是已故香港著名企業家、收藏家利榮森的私家堂名，其收藏中國文物甚為豐富，尤以中國書畫最為著名，其中大部分已惠贈中大文物館，莫教授對捐贈的百余件書法作品進行了很深刻的研究，從他今天講的三個方面對于我這樣的書法門外漢也能有所感受。書法與傳承，列舉的第一件作品是中國南宋第4位皇帝宋寧宗的《楷書為坤寧生辰書詩》，莫教授認為皇帝書法一般都較受書法界重視，加上宋寧宗的書法作品較為罕見，而這首詩是由宋寧宗書寫送給生日的太太，從多件作品的對比中可以發現其手跡是傳承于宋高宗書風，期間展示了多幅作品說明書法中的傳承;書法與人品，其中介紹的兩件作品印象頗深，兩件長卷分別是明代書法家王寵《行書借條》，以及明末清初周茂蘭為報父仇而用鮮血寫成的《血疏貼黃稿》，一件是不起眼的借條，一件是已漸淡的鮮血書法，但后來有那么多的著名書家與名人為其題跋，其意義已超越了書法本身，是書法與人品的最佳詮釋;書法與生活，莫教授列舉了許多書法家在出好作品的過程的書寫環境及心境，繼而論證了書法與生活的密切關系。因為莫教授自身的深厚造詣、又是對這些藏品的深入研究，所以可以娓娓道來、可以深入淺出把深奧的內容講透，這是像我這樣的旁聽者聽后對書法知識的一點感受。

中午沒有休息，在這樣一個誘人的場所——平望玫瑰園轉了一大圈，滿園綠化，步步成景，綠蔭之處散布著一個個會館，會議、休憩、講壇、養身、修心之好去處。

下午浙大藝術與考古研究中心主任繆哲教授主講《重訪“樓閣”》，他講的關于漢代建筑(孝堂石祠“樓閣拜謁圖”)的意義值和表現等，由于與之相隔甚遠，很那聽懂，聽及一半就悄悄退出，但還是能看到全場聽者此起彼伏地在用手機、相機拍攝幻燈展現的圖片，氣氛甚是熱烈。

講壇的聽者來自全國各地的書家，也有大學學習書法的學生，大家對之的癡迷猶如朝圣，這樣的級別、這樣的規模、這樣內涵豐富的講壇在蘇州已經舉辦了四次，這是一個文化名城的需要和重視，更是一批書法精英對蘇州書法、文化之培植的熱情與信心。由此想到了我們的教育，可以說我們的每個層面都在說如何重視教育，當然硬件的投入已經可以看到眾多的佐證，但軟件的關注遠遠不足，沒有好的方式方法，沒有多少的熱情注入，有的只是口號與命令之類的空洞。像暑期中也有各級各類的培訓，但這樣的培訓會有多少的吸引力，能不能讓大部分的教師聽著而癡迷于其中?我聽說教育的培訓投入應該相當可觀，然高質量的講壇卻很難與普通老師謀面，這也許與組織者有一定關聯，大學有許多知名的學者，民間也有眾多的高手，而我們普通的老師卻很難聽到他們的聲音，有時聽到的也只是些味淡意空的內容，于是只能是昏昏沉沉而毫無引力可言。最近出現這樣一種現象，民間組織，邀請到某某著名人士、專家教授，收費也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其實眾多的老師還是希望能有一些充電的機會，只是我們的組織者能否以方便為重，能否為老師“投其所好”?如果能像書法講壇那樣，每年能請到幾位有實力、有內涵、通地氣的人士前來為一方的老師講講、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪華的教學樓更大、更重!

書法心得體會篇六

書法，又稱書藝，是中國傳統文化的瑰寶之一，也是中國傳統文化中的重要組成部分。作為中華民族獨特的藝術形式，書法有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊。自幼酷愛書法的我，深深地感受到書法藝術的魅力和價值。在我的書法學習和實踐中，我從中汲取了許多寶貴的心得體會。

第二段：對書法藝術的理解與認識

書法藝術是一種通過書寫文字來表達思想與情感的藝術形式。書法不僅要求字跡端正，結構完美，更重要的是要表現出作者內心的澎湃與情感。我常常感嘆，一獨立自主的筆鋒詮釋了自由奔放的個性，一字一句流露著作品創作者的情感表達。在書法的世界里，只有內外兼備的作品才能稱得上是一幅優秀的作品。

第三段：對于筆墨的掌控和運用

書法藝術中的筆墨是至關重要的元素。在我的書法實踐中，我注意到要想寫出好的字，必須要對筆墨有一定的掌握和運用。筆指尖的觸感，墨色的沉浸，使我感觸頗深。既要顧及筆畫的結構，有分寸地運用筆鋒和筆觸的力度。只有掌握了這些技巧，才能真正寫出獨具風格的作品。

第四段：對于堅持與耐心的認識

書法的修行需要堅持與耐心。在我們書寫的過程中，遇到了大小不同的挑戰，我深感書法需要一種持之以恒的精神。每一次的寫作都是對自己耐心與意志力的考驗。我發現，只有毫不松懈地堅持下去，不斷提高自己的水平，才能在書法藝術的殿堂中獨自一席。

第五段：對于審美與內涵的追求

書法藝術的審美與內涵是我在書法實踐中不斷追求的方向。審美是對美的追求和感受，而內涵是對作品背后所潛藏的文化和思想的理解。在書法創作過程中，我會仔細研究經典的書法作品，盡量提煉其中的精華，不斷提高對美的鑒賞能力和理解力。只有通過不斷地學習和實踐，才能不斷地豐富自己的審美眼光和感知力。

總結：通過這次書法實踐過程，我深刻地認識到書法藝術的獨特魅力。在將來的日子里，我會更加努力地學習和實踐，提高自己在書法藝術上的造詣。同時，書法心得也告訴我，面對困難和挑戰時要堅持與耐心，只有這樣才能在書法藝術的殿堂上留下屬于自己的印記。感謝書法藝術帶給我的啟示和成長，我將一直走在這條美的藝術之路上。

書法心得體會篇七

以下是我在臨《九成宮醴泉銘》時的一點淺顯體會，在這里貼出，旨在交流學習，書法臨帖心得體會。若各位同道發現有說的不對的請糾正補足，謝謝！

一、為什么同一本帖不同人臨出來的感覺往往大相徑庭？比如黃自元與田氏兄弟所臨的《九成宮》感覺完全不一樣，啟功臨的《玄秘塔》也不是原帖的風格，這到底是不足還是特色，現在不得而知。但我敢說之所以有這種現象，是因為不管誰臨帖都或多或少摻進了個人的理解在里面，這種理解是屬于個人的，千人千面。

三、補充說明一下（個人觀點）：臨帖時摻入個人理解不是隨便亂摻入的，也一樣須遵守法則。黃自元臨歐時不難看出有顏的筆法，田英章老師說他臨歐有趙孟頫的筆意，啟老臨柳明顯有他自己的風格。這些書家之所以摻入別的東西，不是因為他的水平比原帖水平還高，而是取決于其自身審美傾向和學書經歷。

四、對于初學書法的朋友來說，我覺得《九成宮醴泉銘》不太適合作為首選的范帖，原因是它較之顏、柳要難得多。之所以難，是由歐字的特點決定的，我覺得它最大的特點就是一個字——斂。顏、柳的筆法都很舒展和明顯，入門相對簡單。特別是顏體，大筆劃粗細條，容易學，筆法也很有代表性，和其它書體的關聯性也很大。柳體較之顏體要稍難，主要原因是柳字強調“骨”，如果功力不夠，極易產生干澀感而不生動。但此二體較之歐體要簡單好多（個人體會），歐字不但斂，而且是極力的斂。歐字的斂在筆劃和結構上都得到了充分體現。筆劃上歐字多短促而精細，且筆鋒多深藏，初學者或功力不夠者臨起來往往會相當吃力且難得其法，包括許多書家也未能神似。結構上歐字多從奇中求正、險中求穩，初學者習之如不得其法，則易怪異。

五、臨歐過程中，有幾個字是特別不好寫的，不知道大家有沒有這種體會，這幾個字我用心寫了很多遍也只是偶爾有一二個較滿意的，且發揮很不穩定，時好時壞。這幾個字是：九、成、秘、郡、避、闕、竦、高、周、沐、棟。其中以九、成、秘、避為最難。

六、在臨歐的過程中，常常有一種體會，那就是傾全身之力也寫不出那種味道來——筆劃粗了不精到，細了又不秀美，長了太庸俗，短了又病態，多一絲少一毫感覺便會大變，此或正所謂差之毫厘而失之千里——由此可見歐字之難！！

七、臨歐的過程中，我慢慢發現歐字之美主要可用這幾個字來形容——勁、精、秀、斂、奇。這幾個字是我在臨歐過程中的深切體會，是我個人總結出來的，未參照任何人的觀點（我這樣說，不是為了表現自己有多了不起，而是想說明歐字之美給了我很大的感觀沖擊，是真實的，不是華而不實的，不是虛的）。而這每一個字都相當不易做到，由此亦可知歐陽詢功力之深。下面我逐字來談談自己的感受：

勁——指力道，歐字幾乎每筆都相當有力道。我還未發現歐的哪個字的哪一筆是綿軟無力的。做到這一點要基本功相當扎實，而這還只是歐字最小的一個優點，對于歐陽詢來說——“這只是皮毛”。

精——指精細，指不多不少剛剛好，指多一分太多、少一分太少。不能說歐陽詢的所有字都做到了這一點，但可說絕大多數的字都做到了。每當臨習時看到這一點，不由得不為之驚嘆！而這一點可說是在功力上較“勁”字更進了一步。

秀——指秀美，指剛中之柔，指恰到好處之柔，指非嫵媚之秀，指自然之美。做到這一點更難，因為它非功力層面的事，而是涵養、學識、審美上的事。且這個“秀”是建立在前兩字基礎之上的“秀”，是舉重若輕的“秀”，所以相當難得。

斂——指收斂，指含蓄的斂，指放過之后的斂，指回歸的斂，指中庸的斂。今人學書多以放縱、“灑脫”為美，而歐獨以斂為美，非歐標新立異，而是境界高的自然回歸。就好比武功高手不會特意去耍那些花里胡哨的招數，而是以最快最簡潔的方式將對方擊倒，正如那幾個字說的——剪枝蔓立主腦。

奇——指奇中求正，指險中求穩。歐字很難找出一個是中規中矩的，多是與眾不同的。或哪一筆特長，或哪一筆特短，或哪一腳突然飛出，或哪一筆忽然頓住（縱然結構穩重的字，其筆劃又多變化），心得體會《書法臨帖心得體會》。然不管如何之奇、險，其重心不倒，字形美觀，看者賞心悅目。做到這點，試問古今能有幾人？綜觀以上五點，可用一字概括歐字——絕！

書法心得體會篇八

書法是中華民族獨特的藝術形式，是我們民族優秀傳統文化的瑰寶。在學習書法的過程中，我深深感受到了它的獨特魅力，并從中得到了一些寶貴的體會。以下是我對書法的一些心得和體會。

第一段：學習書法的初衷與感悟

在學習書法之前，我對它只是有些簡單的了解，但對其內涵和藝術價值并不十分了解。直到有一天，我看到一幅古人的書法作品，才深深地被它的氣韻和藝術美所吸引。我決定要認真學習書法，掌握它的技巧和精髓。通過學習，我發現書法不僅是一種藝術形式，更是一種文化的傳承，是一種人精神世界的抒發。不但要追求技法的熟練，更要注重心靈的凈化和陶冶。我明白了書法應當是內外并重，技法與內涵統一的藝術。

第二段：關于書法的研究與實踐

在學習書法的過程中，我同樣也深入研究了一些書法家的作品和理論。通過分析他們的作品，我發現每一字每一畫都有自己獨特的韻味。他們在墨色的運用、筆畫的形態和構圖的布置上都有自己的獨到之處。于是，我開始積極努力地踐行當代書法家的作品，嘗試從現代社會的角度去創作書法作品，使之充滿時代感和思想內涵。同時，我著眼于常見的筆畫練習和字帖寫作，力求提高自己的基本功，真正將技法內化于心，外化于筆。

第三段：書法對心靈的熏陶與收益

書法是一種有力量的藝術形式，它能夠引導人們的思維、陶冶人們的情操。通過練習書法，我收益良多。首先，書法能夠幫助我保持內心的平靜和安寧。在繁雜的生活中，我常常感到壓力和疲倦，而書法的練習可以讓我暫時遠離外界的喧囂，專注于字跡的深淺變化和邊境的韻律。其次，書法還能讓我更好地理解和感受古人的智慧和文化。通過研讀古籍和欣賞歷代書法作品，我逐漸領悟到古人的審美觀、價值觀和人生哲理，這對于我的道德修養和人文素養都有著深遠的影響。

第四段：書法的價值與傳統文化的傳承

書法作為中國傳統文化的重要組成部分，有著豐富的文化價值和藝術價值。它不僅是一種藝術創作，更是一種精神追求和人類智慧的結晶。通過傳承和發揚書法藝術，我們不僅在繼承歷史文化的瑰寶，更是在踐行中華民族傳統美德。書法是一座橋梁，讓我們和古人的智慧相連，讓我們和傳統文化產生共鳴，更讓我們與時代與社會產生共情。

第五段：對未來書法學習的展望和期許

書法是一門博大精深的藝術，學無止境。在今后的學習中，我希望能夠繼續深入研究書法理論，不斷提高自己的藝術修養和專業技能。同時，我也希望能夠積極參與書法活動，與其他書法愛好者互相交流切磋，共同進步。更進一步，我希望有機會與其他藝術形式相結合，創作出獨特的多元化書法藝術作品，為傳統文化的傳承和發展做出自己的貢獻。

總結起來，學習書法對我來說不僅是一種藝術修養，更是一種情感的宣泄和靈魂的升華。通過練習書法，我感受到了其獨特的魅力和深深的內涵。我希望能夠繼續堅持書法的學習和實踐，不斷提高自己的書法水平和藝術素養，用書法的筆觸書寫出自己的人生之美。

書法心得體會篇九

書法是門博大精深的奇特藝術，它充滿了各種形象的美，各種風格的美，以及人們從世間萬物中提煉出來的美等等。它的內涵很豐富，讓人捉摸不透，至今還有許多問題在等待著我們。它既看形，又重意，說白了就是要有精、氣、神，要感悟所寫的情境，融入其中，有神韻、有美感的字，才是優秀的書法。書法是中國上下五千年來的優秀文化傳統，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化時期”，就已經有了文字。當時的文字已經可以明顯清楚地表現其中的含義了。其實，早在8000年前，在黃河一帶的陶器上，有較多的符號，這是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾的混沌結合，是漢字的雛形，也就是最早的文字，再后來的賈湖遺址更是把中國的文明向前推進20xx年。

我覺得學習書法有很多益處，它可以培養我們的藝術修養，陶冶高尚的情操，提高文化素質；可以逐步養成細致耐心、自覺認真的良好習慣，同時還有益于意志的鍛煉；可以學到文字、文學、歷史等各種知識；可以受到民族精神、傳統美德的潛移默化的熏陶；可以。所以，作為中國人，我們有責任繼承書法這一傳統，我們有責任將它向全世界傳播，讓大家都了解這門優秀的藝術。

書法心得體會篇十

書法是中國傳統文化的瑰寶，歷經千年依然閃耀著光芒。作為一種凝練、純粹、含蓄的藝術形式，書法以其獨特的審美價值吸引著越來越多的人。對于我來說，學習書法已經成為了生活中不可或缺的一部分。通過使用WPS軟件，我更加深入地體驗到了書法的魅力和功效，下面我將從學習書法的動力、學習書法的過程、學習書法的成果、學習書法的啟示以及我對書法的期望五個方面進行闡述。

首先，學習書法的動力來源于對傳統文化的熱愛。書法作為中國傳統文化的重要組成部分，是國家和民族精神的象征。在當代社會，隨著科技進步和時尚文化的影響，年輕人對于傳統文化的認同感和了解程度逐漸降低。而我從小就對中國傳統文化抱有濃厚的興趣，尤其是對書法充滿了熱愛。書法與語言有著密切的聯系，它可以更直觀地表達人的情感和思想。用一支毛筆，寫下一串書法作品，仿佛就是將自己的心情化為文字，這樣的魅力令我深深著迷。

其次，學習書法的過程需要耐心和細致。書法是一門技藝要求極高的藝術，需要通過不斷地練習和磨煉才能取得進步。我在學習書法的過程中，經歷了許多曲折和困難，但是正是這些困難讓我變得更加堅定。我堅持每天花一定的時間進行練習，從基礎的筆畫開始，一點一點地描繪出字形的美感。通過WPS軟件的輔助，我可以實時查看我的書寫是否準確，并及時糾正錯誤，這對于提高我的書法水平起到了積極的作用。不管多么疲憊和無奈，我都會告訴自己要堅持下去，相信自己會取得成果。

第三，學習書法的成果不僅僅是字的美麗，更是心靈的凈化。書法在形式上追求的是字與畫的結合，但在實質上追求的是人與天地的合一。當我在靜心凝神地書寫時，我忘卻了繁雜的瑣事，心靈得到了寧靜和放松。書法是一種修身養性的過程，通過專注于書寫的細節和姿勢，我能夠更好地發現內心的平和和美好。每一次的練習都是一種沉浸在藝術世界中的享受，它賦予我力量和勇氣去面對生活中的挑戰。

第四，學習書法給予了我很多啟示和教益。書法是一門藝術，它倡導的是內心的平和與寬容。在書法的學習過程中，我學會了耐心與堅持，明白了成功需要付出努力和時間。同時，書法也教會了我珍視每一刻，珍惜生活中的每一個細節。書法的要求非常高，但是只要我持之以恒，一切都有可能。這也讓我明白了在生活中，只要我們持之以恒，就一定能夠戰勝困難，取得成功。

最后，我對書法的期望是能夠將書法藝術傳播給更多的人，特別是年輕的一代。讓他們了解書法的魅力和意義，讓他們在書法中找到內心的寧靜和美好。我希望書法能成為一種流行的潮流，讓更多的人通過書法來表達自己的情感和思想。希望書法成為人們生活中的一部分，成為文化傳統和時代精神的結合點。

綜上所述，學習書法是一種獨特的體驗，通過WPS軟件的輔助，我更加深入地體會到了書法的魅力和功效。學習書法不僅僅是追求字的美，更是追求心靈的凈化和修身養性。我會繼續堅持書法的學習，將書法的魅力傳遞給更多的人。希望書法能夠在現代社會中煥發出更加奪目的光芒。

書法心得體會篇十一

一、引言：書法生活中的感悟（200字）

近年來，書法越來越受到人們的追捧，有越來越多的人選擇從事書法這一門藝術，甚至將其作為一種生活方式。而我作為一名書法愛好者，也有了很多對書法的感悟和體會。書法不僅是一種繪畫藝術，更包含了文化、歷史、哲學等多方面的內涵，它不僅可以磨礪心性，提高文化修養，同時也可以在生活中扮演著重要的角色，書寫生活點滴，傳遞情感和思維。

二、錘煉意志，修正心態（200字）

學習書法需要一顆堅定的意志，因為書法創作需要長時間的坐姿，細致的用筆，這對人的耐心、毅力和專注力有很大的考驗。學書法時還需要調整好心態，不急躁不浮躁，靜下心來體會書法精神，關注筆墨意勢，領悟大師的造詣。在書法創作時，提筆之前可以先做幾個深呼吸，讓心靈平靜下來，這不僅容易使用筆得心應手，提高創作質量，也能讓你在生活中保持內心的平和與從容。

三、書法美化生活環境（200字）

書法作品有著濃郁的文化氛圍和藝術感染力，不僅可以提高個人審美品味，還可以讓生活環境更加充滿文化氣息。當一幅書法作品掛在房間中央，或是寫下一則名言警句，就可以讓人一秒鐘明亮起來。這種美不僅給自己帶來了精神上的滿足，更帶給家人、朋友以共享的文化體驗。書法已經成為很多家庭裝修或裝飾的重要元素，而我也在家里布置了一些書法作品，在日常生活中與它們相伴，感悟書法的精髓。

四、加強文化自信心（200字）

書法是中國傳統文化的重要組成部分，具有深厚的文化底蘊和歷史積淀，在世界文化地位上有著獨特的地位。學習書法不僅可以熟悉中國文化，更可以加強文化自信心。可以通過欣賞和學習書法作品，了解祖國文化的精髓和于世界文化的交融，從中領悟到中華文化的深度和廣度。在書法的世界中，我深深地感到自己是中華民族一份子，同時，有著一份責任去愛護和承傳中華文化。

五、總結：書法養心養性（200字）

書法創作需要一顆靜心之心，這樣才能讓自己的藝術創作精益求精、達到更高的境界。諸如此類的精神實踐，同時也為我們的生活注入了一份屬于中華文化的精髓。在我看來，書法的作用不僅僅是寫出圖畫文字，更多的是夯實自己的文化根基，使自己成為人生之路上的一份子。在日常生活中，我常常練習書法，通過書寫提升記憶力，沉淀心靈和情感，更使得自己開闊了文化和藝術的視野，成長了一份大家喜歡的人。