認真品味一部作品后,大家一定收獲不少吧,不妨坐下來好好寫寫讀后感吧。讀后感書寫有哪些格式要求呢?怎樣才能寫一篇優秀的讀后感呢?下面是小編帶來的優秀讀后感范文,希望大家能夠喜歡!
月亮與六便士讀后感篇一
如果說變形記體現的是一個人的價值在于對家庭、身邊的人貢獻,月亮與六便士傳遞的則是一個完全相反的生命觀。
主人公斯里蘭卡拋妻棄子(忘記了是不是有小孩來著),拋棄體面的工作,奔往異地畫畫,因為畫賣不出去,也險些被餓死。以世俗的眼光來看,斯里蘭卡不僅對她人造成了巨大的傷害,也成為別人眼中落魄可憐的人。
但看了這本書的人,會體會到斯里蘭卡的這種精神是多么的寶貴,斯里蘭卡的生活是多么的讓人羨慕———那種可以只專心于繪畫(繪畫實際上體現的是斯里蘭卡對精神的追求)而不被一切枷鎖束縛的境界。
斯里蘭卡是天才也是幸運兒。他在生命的某個時刻被神所感召,明確了人生的追求,完全跳脫了社會結構下的人的身份。從傳統的角度上,我們是如何評價一個人的?普通人的成功是家庭美滿、事業有成。不普通的人的成功是推動社會進步,是對社會作出突出貢獻,比如科學家、政治家等等,這些人太不普通的暫且不討論。我們常常接收到一個這樣的價值觀:我們要成為一個對他人,對社會有用的人,這樣才能加深我們生命的質量。這樣的價值觀沒有什么不好,畢竟如果人人都奉行這樣的準則的話,每個人都積極承擔自己在社會結構中的責任的話,社會就能夠維持穩定。
可是,在一部分追尋生命的意義的人的心中,人的一生居然要為他人而活,一個人的價值居然要依靠對他人的貢獻來衡量,似乎是不能被接受的。或許,一般人是不會被“人生的意義”這種重大問題所挑戰的。
是因為“利己主義”追求的東西太俗氣?而斯里蘭卡的追求太高尚?也似乎是“利己主義”一方面想占盡好處,另一方面又不想直視自己的無恥,粉飾自己。而斯里蘭則完全不會,他承認他的無恥,接受一切指責,并且不打算因此而改變的瀟灑讓人欣賞。
斯里蘭卡實際上對抗的是什么?是在枷鎖之下生活而不自知,也不自拔的人嗎?總之,斯里蘭卡是一個“極點”,我們由于各種原因,不可能實現他那樣的狀態,但希望我們不要在別人訂立的框架下活著,可以去探索然后追逐自己認為值得的。
月亮與六便士讀后感篇二
xx月了,離新年越來越近了,又要到廣大青年被催婚催生的好時光了。生命被一代又一代的安排著度過,有幾人抬頭看了月亮,如夸父般明知不可為而燃燒生命去追逐,又有多少人低眉順眼卻也安享喜樂平安的過完一生。
斯特里克蘭是個勇敢的人,似乎值得我們欽佩。然而他拋家棄子,卻沒有任何的愧疚和不安,一個冷漠殘忍的形象呼之欲出。他的天分為人驚嘆,他的生活如苦行僧一般,全部精力都用在他的藝術上。一個偉大的畫家正在誕生。然而斯特里克蘭對照顧他幫助他的朋友,尖刻無情,忘恩負義,甚至于勾搭朋友的妻子。對著情人,用過即棄,即使是死亡也不能換回半分的憐憫。這樣的人似乎就該下地獄,所以他窮困潦倒,生活朝不保夕,最后染上麻風病死去就該是他應得的結局。可是他在塔希提島上,終于找到了讓他靈魂躁動,讓他孤注一擲的東西,他用畫筆把它涂抹下來,而他的畫作也終究贏得世人的稱贊。自始至終,他都是一個偉大的畫家,天才和瘋子僅隔一線,所以是否他的罪惡也該被寬恕呢?這就是毛姆筆下的斯特里克蘭,讓你不知該愛、該恨、該同情、該崇拜、還是該唾棄、該遺憾。我們都如斯特里克蘭的前半生一般,或許是根本就沒有被上天關照,不擁有那種天賜的天賦,或許是自己自愿放棄靈魂的夢想,甘于現世的平凡生活。這種追夢的夢,容易醒,不易做。尤其是在中國。我們的生活按部就班,已經在父輩的安排下準備了好一切,別說如斯特里克蘭這般拋棄所有去追尋靈魂深處的夢了,就是按照自己想法換個工作找個伴侶都千難萬難,仿佛真的做了十惡不赦的大錯,不過千夫所指到會是真的,所以奔月的嫦娥應悔偷靈藥,碧海青天夜夜心。
毛姆的偉大就在于他創作了一個跟隨靈魂召喚勇敢追逐的人,他的偉大也在于這樣的一個人無情冷酷自私,既沒有生活富足也沒能享受名聲帶來的榮譽,貧病交加,在大火中把自己的最后的杰作當做祭品,沉默無言的離開人世。追逐夢想的人啊,如果不能忍受這一切,還是早早回頭吧,斯特里克蘭太太不計前嫌的等著呢,布蘭琪也時刻準備著奉獻,偉大的夢里容不下任何東西,包括情感。
說道感情,在毛姆的筆下,女人有種天生的直覺,所以斯特里克蘭太太在知道斯特里克蘭是為了畫畫而出走后,選擇永不原諒。布蘭琪恐懼著斯特里克蘭,用憎恨掩蓋自己被吸引的感覺,因為這吸引就如飛蛾撲火,走向的只有毀滅。
月光很近,月亮太遠。深知自己即沒有天賦也有沒勇氣的人只能對著大神頂禮膜拜,月亮與六便士,有人看到了月亮,有人看到了六便士,有人看到了天才的宿命,有人看到了靈與肉的抉擇,我看到了我的懦弱和退縮,看到了許多人命中注定的蹉跎與失敗。
月亮與六便士讀后感篇三
如果真正地熱愛某種追求,請無限接近于它的本質。
讀完《月亮和六便士》的最后一頁,我最先想到的是這句話。就好像這句話本來就在那里,就等著這本書喚它出來一樣。
當然,取決于真正愛的是月亮,還是六便士。
月亮,代表心中崇高無尚的理想,而六便士,代指金錢,地位,代表世俗所重視的東西。
這本書的主人公斯特里克蘭就是一位為了心中的月亮放棄了六便士的人。這樣說也并不太恰當,因為他并沒有經過權衡,心中的月亮便成了他的一切追求。
從一名中產階級的股票經紀人,一個普通魁梧的中年人,一對兒女的父親,一名樂于應酬的女人的丈夫,突然間逃離了現有的一切,從倫敦輾轉到巴黎,又輾轉流離到了塔希提島,最后在如畫的島上找到了他所追求的真諦,接近生命的尾聲時,他將他的感悟畫在居住的小木屋里,然后用剩下的生命對著他的畫作體悟,臨終前又囑咐妻子將小屋付之一炬,只留下他平時的一些畫作供世人驚艷。他臨終前是安詳的,正是因為他追逐到了心中的月亮,有限的生命也就變得充滿意義。
對于世人來說,他是個普通,其貌不揚,說起話來又尖酸刻薄,絲毫不會圓潤的人,就如同“圓孔里的方塞子”。對于周圍的世界,他顯得格格不入。對于繪畫藝術的追求,他也不追求贊賞,而是遵從自己的內心,追尋真正有價值的藝術。
繪畫對于他而言,是必須要去做的事情,沒有任何理由,“有的人沒有出生在正確的地方……他們始終把親友視如陌路,對生平僅見的環境毫無感情,也許正是這種疏離感推動他們遠走高飛,去尋找某種永恒的東西,某片能讓他們眷戀的土地”,這土地也適用于精神領域。這種追尋是冥冥中的指引,像隧道中的唯一光束,讓人不得不靠近。
以致于,打零工也是為了畫畫,賺夠了一段時間的錢,就去畫畫。
書中的一個例子是一個很好的類比,有兩名醫生,一名特別出色,年紀輕輕就被選為醫院的管理層,他卻由于偶然的旅行,喜歡上一方土地,當了當地一名普通的檢查員,而稍微遜色的一個醫生,接替了他的位置,名利雙收。在后者評判前者糟蹋自己時,作者進行了靈魂拷問:“難道做自己最想做的事情,生活在感到舒服的環境里,讓內心得到安寧市糟踐自己嗎?難道成為年入上萬英鎊的外科醫生,去的如花美眷就算是成功嗎?我想這取決于你如何看待生活的意義,取決于你認為你應該對社會做出什么貢獻,應該對自己有什么要求。”
取決于自身如何定義安寧。
如今已經是20xx年,再過一個月,就到了月亮和六便士成書一百年的20xx年,這樣的心靈拷問仍然不過時;非但不過時,又更加深刻了些。現代人所面臨的世界正在以更快的速度迭加,更加多元化更加紛雜,如何去追尋內心的月亮,答案連同問題都被埋沒在了尋常的熱鬧中,讓人身不由己地隨波逐流。
人們往往能看到眾人所喜歡的東西,卻常常忘了自己的真正所愛。
燈光隱藏了星空,霧霾遮住了月光。
多元化觸手可得,設置界限反而是難題。
人們熱衷于形成統一的觀念,然后利用這種觀念對他人加以評論,對于“格格不入”的人鮮有寬容。在這種潮流中,不但忘記了自己來時的路,也忘記了每個人都可以有自己獨特的夢想。忘記了世界本來就有不同的方向。
忘記了要追求月光,就要靠近原野。
在這個嘈雜的世界里,如果靜下心來,不妨想想,對于自己而言,真正的月亮是什么,能否為了它,赴湯蹈火,如果不能,請不要用自己的六便士去衡量別人的月亮。不過,在如今的社會中,如果有幸找到了自己的月亮,那就去追隨,因為這個物質豐盈的世界,不缺少六便士,缺少的是尋求事物本質的內心,無限地接近本質,伴隨而來的,往往也有六便士,在這個過程中,還會收獲內心的安寧。因為沒有什么美,是無限接近于事情的本質。
月亮與六便士讀后感篇四
一個英國證券交易所的經紀人,本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭,但是有一天,40歲的他留下一張字條說晚餐準備好了,就此拋妻棄子離家出走,因為他迷戀上繪畫,像“被魔鬼附了體”,到巴黎去追求繪畫的理想。由于疾病,貧窮和創作瓶頸,他肉體和精神都在忍受痛苦折磨。即便有女人愛上他,他對她們也極為無情刻薄。最后,主人公為了回到更簡單、更基本的原始生活方式中去,離開了文明世界,遠遁到與世隔絕的塔希提島上,同一個土著女子同居,創作出許多使后世震驚的杰作。
書中的主人公“我”是倫敦懷才不遇的作家,偶然間認識了一位證券經紀人,對方在人屆中年后突然響應內心的呼喚,離經叛道舍棄一切,先是奔赴巴黎,后又到南太平洋的塔希提島與土著人一起生活,全身心投入繪畫,并在死后聲名大噪。“我”在他成名后開始追溯與藝術家曾經的來往與對方之后的人生經歷。說完后感受最深的有兩點:
一、滿地都是六便士,他卻抬頭看見了月亮。
月亮象征著崇高的理想追求和美妙的精神境界。六便士在那個時代對應著是6毛錢,人們大多是先有了足夠多的金錢,才想著去追求理想,而他(斯特里克蘭)放著滿地的六便士不要,卻看向了頭頂的月亮。小說中的主人公追求理想,擺脫世俗束縛逃離世俗社會尋找心靈家園。離家出走后,他經歷流浪街頭的困窘、數日靠救濟所一天一片面包過日子,去難民處要來每日僅有的一杯水,但他絲毫不理會其他人的同情,冷漠無情地對待他的朋友們,他人生的最后一年雙目失明卻堅持作畫,在此期間因為得了麻風病不被世人待見,于是他買不到作畫材料,他開始在破爛不堪的住所墻上繪畫,并要求死后把繪畫的房子燒盡。書中“我”親身經歷與感受到了斯特里克蘭德的事跡與存在,“我”看著他拋棄妻子,看著他又如何傷害對自己最真的朋友,這樣一個未被社會傳統價值觀的人為何能夠取得這么偉大的成就?心中很震撼!也就通過作者不斷的記述并且引起潛意識的問題,我突然意識到一個偉人之所以能夠成為一個偉人,他在成長中必須要做一些違背社會道德的事情,他們拋棄以前的生活基礎,被人們認為是個不折不扣的瘋子及社會道德敗壞的人。但是他們在做這些時候,早就已經忘卻了社會道德對他們的審判,他們心中有的只是一個新的靈魂。但是這個新的靈魂在他們剛拋棄以前生活基礎的時候,還沒有成行,還不足以讓這個新的靈魂發揮到讓世界為之震撼的地步。于是他們需要繼續磨練,需要在社會里面輾轉,尋找一處真正適合他們新靈魂居住的地方。這樣他們才能創作出不朽的價值。正如書中所說“上帝的磨盤轉動很慢,但是卻磨得很細。”
二、同情體貼是一種很難得的本領,但是卻常常被那些知道自己有這種本領的人濫用了
斯特里克蘭德追求理想時的流離失所根本不值得同情,她拋棄妻子兒女突然離開,給家人造成極大的心里傷害,看到這里我便無比憤怒,甚至認為這就是一畜生。即使最后他成了天才畫家也不值得贊揚,畢竟他違背道德,沒有擔當的男人形象在我腦海中揮之不去。他的朋友同情他,在他第一次要奄奄一息的時候接他在自己家住,住了一段時間身體恢復后,他和朋友的妻子在一起了,好心幫助他,最后朋友自己孤獨一人回到老家,雖然妻子最后也因為斯特里克蘭德的冷漠自殺了。這就是天才畫家給世人造成的傷害,斯特里克蘭德最后在塔希提島和一位非常喜歡他的本地女子阿塔同居生子,但他安心做畫,對家里的任何事情沒有打理過,阿塔一人悉心照料家庭,并對斯特里克蘭德死心塌地,我覺得阿塔反而更讓人同情。
小說之所以是小說,大概就是這對理想的過于夸大,還有超乎人們想象的常人無法接受的藝術情節。
月亮與六便士讀后感篇五
從小到大,我腦中出現過無數次念想與幻想,所想的不過是人們口中美好的未來:出國、成名、建家、立業。所以每次遇見“我的幻想”這種題目,能做的也只不過是寫寫醫生、教師之類的。
所以年幼的我,仿佛站在一個石橋上,一切清晰得纖毫畢現,長輩們所說的話如同飛鳥般盤旋不散,而我,聽了太多話,卻仍不敢邁出一步,即使未來顯得如此明晰而順理成章,我只是輕輕閉上眼,戰栗著等待世界向我靠近。
盡管如此,我卻絲毫不覺得自己是一個怯懦的人,我深知在深處有一種明亮而堅韌的力量。
我一直有一個夢想,卻不知道是什么。
這無疑顯得有些詭異而乖戾。
后來,她因一本書而釋放。
我與《月亮和六便士》的結緣于偶然,只因去書店時恰好看見了,便乘興買了下來,用了一個下午,認認真真地從頭看到尾。
看完后,只覺得一切都已改變。
我開始仔細回憶起成長中的每一個細節,過濾掉平日里人們所關注的,家長們所關注的并希望我能關注的,于是,那些布滿灰塵的細節,如同一艘載著寶藏的船,從時間之河的某個淺灘上向我駛來。
我想起我學小提琴,進度比我早一年的同學快很多,想起我學素描,老師建議我以后參加藝考,想起我幫妹妹完成的手工作業,想起我有時隨手畫下的圓令我自己都驚嘆,想起我對顏色以及長度的極度敏感,原來我的天賦一直都在,并沉默地浸入我的生活。
霎時,我好像發現在深夜中與一個陌生人同行一般驚訝––––這個陌生人就是我自己。
于是,一個從未出現過的名詞漸漸浮出:“建筑系”。
我并不知道她是以何種方式進入我的心中,或許她一直存在。而我并不知道我為何選擇她,但我看見她如同一個嬰孩看見陽光般會感到無與倫比的、最自然的開心。
最原始的情感往往最真實。
于是我重拾畫筆,開始無比認真地觀察生活中每一細微之處,傾聽生活中每一絲細微的聲音,至此,我才終于體會到伍爾夫在《到燈塔去》中的那句:
“生活毫不空虛,而是充實地要溢出來”。
至今,《月亮和六便士》一直是我最喜歡的書,現在的我,仿佛身處濃霧之中,只看得見天上時隱時現的月亮,聲音卻來自四面八方,有的聲音甚至帶著不容質疑的口吻告訴我,那只是一枚最低廉的六便士,我卻帶著從未有過的熱情,步步向前,這種感覺卻比先前的明晰的一切要好得多。
不管她是月亮,還是最低廉的六便士。
至少我已睜開眼,步步向前,以我的方式,去迎接這世界。
月亮與六便士讀后感篇六
毛姆的《月亮與六便士》便講述了一位追求月亮的天才。為了繪畫的夢想拋棄幸福美滿的家庭流落街頭、離開文明社會與土著女子同居、最終身患麻風癥全身潰爛而死,這位孤獨追求藝術的天才臨終之時囑托燒掉了自己畢生的杰作,用驕傲與蔑視的姿態結束了傳奇的一生。
掩卷沉思,總被主人公思特里克蘭德獨特的人格魅力所震撼。他自私、冷漠沒有責任心與同情心,可這些缺點,也無法掩蓋他追求理想時散發出的偉大光芒。正如開篇所講“他的缺點也被認為是對他優點的必要補充"。書中的他,已經抽身出現實社會枷鎖與道德,親情、友情、愛情對于他已經毫無意義,唯有一心盛滿月光,可以說他不再是簡單的“人”,而是一種不顧一切的“欲望”。事實上,人人內心中都有一只欲望的野獸,它掩蓋在有序平靜幸福的生活和人人公認的價值之下,大部分的人們都無法克服社會輿論的壓力和對未知的恐慌,只能用面具粉飾曾經的理想,將欲望深埋心底。而思特里克蘭德展現的對理想無所顧及的追求,將社會上人們所掩的虛偽面具撕下,讓離不開“六便士”的人們害怕卻又崇敬——他讓他們感受到了欲望的沖動,因此,他們只能用傳統的道德批判他的荒謬,卻無法否認他的偉大。就像面對他的畫作時,沒有人能逃避靈魂的戰栗,因為既使是盤水果也能讓人感到欲望的沖動。
思特里克蘭德是單純的,他所有的不可理喻都是他追求理想勇氣的注釋,而相比之下思特里克蘭德夫人則是復雜的。她外表和善,待人親切,是標準的大家淑女,賢妻良母。可當思特里克蘭德離開后,她的虛偽面目逐漸暴露。思特里克蘭德夫人是追求六便士的人們中的一個縮影:愛慕虛榮、以自食其力為恥、維護自身體面不惜利用、損害他人。可她無疑是精明的,沒有人可以挑出她的錯誤,但是相比追求月亮的思特里克蘭德,她所掩蓋的面具就顯得十分可笑了。在小說的最后,愛塔的孩子們頭頂是燦爛星河,四周是無垠的太平洋,而思特里克蘭德夫人的兒女卻引用著《圣經》中的話,忘不了“一個先令可以買十三只大牡蠣的日子”,這種觀念的延續讓人不禁感嘆。
帶著面具固然可以,可是別忘了摘掉。當我們走在滿地都是六便士的街上,記得抬頭,看看月亮是否還在天上。
月亮與六便士讀后感篇七
最近終于把這本書看完了,整本書其實就是介紹天才畫家斯特里克蘭的生平,如果不是讀了書前面的序,我想我也不會知道這本書書名的含義,每個人都有夢想,可是隨著年紀的增長,面臨上有老下有小的壓力,誰又敢灑脫的拋棄一切去追求自己的夢想,特別是藝術這樣虛幻的夢想,而且藝術家一般活著的時候是貧困潦倒,死后無人知曉,除非是世所罕見的天才才能流名千古,但是,這世上又有幾個天才呢。書中的主人公在我看來是個比較極端的例子,在追求夢想的道路上,或者說追求美的道路上。
其實我覺得這是一個哲學問題,是選擇美好理想的代表——月亮,還是臣服于現實,彎腰撿起腳邊的六便士。我們中國自古倡導中庸之道,理想和現實,不必一定做個選擇題,我想,在享受現實生活的同時追求自己喜歡的東西,可以說,追求美是人類的天性。
書中另一個讓我感覺強烈的地方,就是超脫物質享受,沉醉于精神世界,感覺有點類似修行。想起一句詩:天將降大任于斯人也,必先苦其心志,勞其經骨,餓其體膚,空乏其身。不過我想作者想傳達的意思,是說:現在我們生活的世界太過復雜,太過精致,反而沒有原始粗獷的美。就像一個人,吃了太多精致的食物,非但不會健康,還可能會生病。
精神也是一樣吧,我們被各種精致的東西包圍,讓自己活得很體面,吃精致的食物,欣賞了太多加工的精致美景,精神也會生病的`吧。
想起古希臘的一個神,只要身體接觸土地便可以獲取力量,它的母親是大地之母,很多時候,我們不開心,是因為內心的不踏實,腳下穿著鞋,踩著的是水泥地,與原始的土地隔離了,活在一座座冰冷的鋼鐵森林中。返璞歸真,放飛自我,尋求精神的解放,追求自己想要的自由。
月亮與六便士讀后感篇八
“滿地都是六便士,他卻抬頭看見了月亮。”
《月亮與六便士》這部小說非常有意思,首先敘述手法就很有趣,以身為作家的第一人稱”我“,來回憶與死后才名聲大噪的著名畫家在生前的一些交集。
小說的描述非常寫實,很多回憶特意形容得不那么確定,更增添了一種真實感。這就好像是仿古的畫,有了模糊斑駁的痕跡,更容易被人信服。我甚至還上網查,是否真的有“斯特里克蘭”這個畫家,因為拿不準這是一部小說,還是真實的回憶文了。
另外,毛姆將書中主人公斯特里克蘭的人物性格刻畫得異常鮮明,你在他身上總能感受到強烈的對撞與沖突。就像書名“月亮與六便士”,代表的是理想與現實、藝術與生活、社會與自我、感性與理智或者其他充斥在我們人生中的糾結選題,許多人會隨著成長,找到矛盾關系中的平衡,甚至妥協。
但已步入中年、生活安定、家庭美滿的斯特里克蘭,卻突然離家出走,只為了實現畫畫的夢想。這就好像心中一直沉睡的野獸,不知道是什么因素使它突然覺醒,然后整個人就再也不受控制了,被這股莫名的力量攫住,發了瘋地往前跑,顧不上理會搞砸的事情、周圍詫異的眼神,也顧不上窘迫潦倒的自己。
所以在旁觀者的角度看,斯特里克蘭應該是非常討厭的,他拋妻棄子、忘恩負義、自私冷漠、粗魯無禮。這樣一個人設,完全不符合社會主義核心價值觀。但隨著故事的發展,越是沉浸,就越能理解,他的世界,只有創作。
那是一種與生俱來的使命,裹挾著巨大的勇氣與魄力。
月亮很美,但義無反顧去追逐的,能有幾個?
讀完這本書,就像在內心平靜的湖面投下一顆石子,蕩起層層漣漪,讓你意識到自己曾經也是有追求的吧?或者意識到當下,噢原來有一天,我們還會這樣平淡無奇、了無生趣地度過一生。
這就是真實世界的殘酷,雞毛蒜皮終究打敗了你的天馬行空。
我們不時抬頭望一望月亮,低頭撿起六便士。
月亮與六便士讀后感篇九
心中都有向往的月亮,但是不得不對六便士的生活低頭。
有人為了心之所向放棄了原本安逸的生活。因為他所要追隨的欲望已經使他入迷,不得不這樣做了。
以前,我不能理解那些極限運動愛好者,但是有人跟我說因為對于這件事情的喜愛可以讓他們不在乎死亡,如果不去做這件事情,就會像死了一樣。
我不能感同身受,但現在可以稍稍理解了。想到前段時間的紀錄片《徒手攀巖》,沒有任何保護措施,完成了一座非常陡峭的巖壁,當時導演說要么就是這部影片拍成功了,要么就是死亡。
難道他們真的不怕死嗎?不,只是他們在尋找一種最接近自然的感覺,只是通過這種方式釋放了出來!
很多人看完這本書,就很感慨,覺得自己也應該不顧一切追尋月亮。
可不是每個人都是天才,都有感知天地自然萬物的悟性,也沒有一個強大的愛好或信念,所以還是過自己平凡的生活吧。
我從來不去理想化自己的生活,與其關心那些虛無縹緲的,少的可憐的天分,不如過配得上自己的生活。
希望大家看完這本書不要太理想化,畢竟世界上只有一個斯特里克蘭德。
月亮與六便士讀后感篇十
書中的主人公斯特里克蘭德是一位年近40的證券經紀人,在一夜之間斷然拋棄自己的家庭,事業,離家出走,孤身一人尋找自己的崇高藝術理想。最后他一生飽受精神上的創傷,他將一切畫作,付之一炬。
我認為他也是偉大的。他一個40出頭,毫無藝術功底的大叔,都能為了夢想放下一切,放棄一切,只為了追求那遙不可及的藝術夢,每個人都有追求夢想的權利,如果你也有夢想,那么不妨大膽一點,用勇氣與熱情去追求吧。
人生只有一次,不可能重來,拼盡全力讓這夢想之花,盡情開放吧!
月亮與六便士讀后感篇十一
我個人覺得,人生可以做選擇。
活著的人有自己的想法,對于斯朱蘭而言,我個人認為他只是做了一個其它人不太會做的選擇。
拋妻棄子,還好書中沒有談及父母,不然有更多的孝子和圣人賢者站出來,不愿為了夢想和自己想要做的事情而自私,卸下家庭和身為人子人父的責任。
放棄這些之前,他在很多人眼里都是很好的家庭,妻子賢惠,一兒一女,自己工作也是讓人稱羨。可是他放棄這些,是有給自己勇氣的。
他愿意因此而被人唾棄,所以他遠離之前生活的環境。他能忍受饑餓貧困的生活,但他也沒有完全不勞作,而是靠著自己的體力,坦誠的與人相待,獲得生計上的支持,魁梧的身材也巧妙地承載了一個單純的夢想。
其實他只是做了自己想要做的事情,何必要談理想、夢想,人們談及這兩個字,就好像面對神靈,包含著敬畏。
假如斯朱蘭沒有獲得他人藝術的認可,畫的很庸俗,他就不會成為小說的主角,可我一樣欽佩他的選擇。
人生沒有定義,文化在我個人看來是統治者的手段,社會文明的產物,世界需要文化的認同,但人作為人,是有自我意識的,總有人不受控制,成為文化和制度之外的人,而能容納他的地方卻不止大溪地。
一個人不在乎物質貧乏和生活潦倒,又有勞動能力和學習創造的能力,走到哪兒都可以獲得快樂。
月亮與六便士讀后感篇十二
“可是他瞎了呀。”
“是的,他瞎了快一年了。”
不知道斯特里克蘭奇是如何在這種情況下作畫的。大概是一生的追求與積淀,早已超越色彩與技巧,當他終于尋到了她的伊甸園時,他的欣喜,美麗又污穢。
或許這就是藝術家們想要表達的,熟悉的材料熟悉的顏色,卻表達出了未知的情感。文字也是一樣。我突然也想一睹斯特里克蘭奇最后的那幅畫作的真容,我也只能從作者的模糊的敘述和高更的畫作中再試著理解一點他對世界,對自己也世界的情感。
我好像看到了世事的矛盾,看似相反的東西實則可以兼得,而看似相近的東西卻必須舍棄一方才可得到。或許我不該奢求更多,而是專心奮力純粹的追逐一樣我渴望的。成功與否,那就要看個人的境界了。