每個人都有自己獨特的心得體會，它們可以是對成功的總結，也可以是對失敗的反思，更可以是對人生的思考和感悟。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？以下是我幫大家整理的最新心得體會范文大全，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。
美術心得體會篇一
美術是一門藝術，在我們的生活中扮演著非常重要的角色。美術可以豐富我們的生活，改善我們的情感和心理狀態。然而，對于初學者來說，學習美術可能會有些困難。在接受了美術培訓后，我深刻地認識到了美術對我的意義和價值，也學到了很多關于美術的知識和技能。在本文中，我將分享一些我在美術課程中學到的寶貴的經驗和體會。
第二段：選擇適合自己的教練
選擇適合自己的教練是非常重要的。在我的美術課程中，我的老師是非常擅長教授繪畫技巧的。他不僅教授了我如何使用各種繪畫材料和技巧，還教授了我藝術觀念和技巧的基礎。我的老師非常有耐心，始終鼓勵我發揮創意，通過反復練習不斷提高。在選擇教練時，一定要慎重考慮，并選擇一個能夠激勵你創新和學習的人。
第三段：積極參加課堂
積極參加課堂是提高自己美術水平的關鍵。在我參加美術課程的時候，我始終保持積極的態度，主動參與課堂活動，并聽取老師的建議。通過參加課堂，我不僅學習了各種繪畫技巧，還學習了如何與他人合作和溝通。此外，有時候我會覺得學了一段時間還沒能很好地掌握，這時候我也會私下向老師請教，并在課余時間進行練習?？偟膩碚f，積極參加課堂對于提高自己的美術水平是非常重要的。
第四段：發揮自己的創意和想象力
藝術需要有創意和想象力，對于美術課程來說也是如此。在美術培訓過程中，我們應該嘗試發揮自己的創意和想象力，自由創作。這有助于我們培養自己的審美觀和藝術思維。當我們能夠自如地使用各種藝術元素，包括線條、色彩和形狀等，就能夠創造出更加出色的作品。因此，我們應該勇敢地發揮自己的創意，不斷探索和學習。
第五段：結語
美術培訓對于我們的成長和學習是非常重要的。通過選擇適合自己的教練，積極參加課堂，發揮自己的創意和想象力，我們可以不斷提高自己的美術水平。此外，學習美術還可以幫助我們發展自己的人際關系和思維能力。在日后的學習和生活中，我們應該繼續堅持學習美術，不斷發揮自己的潛力和創意，為自己的成長和未來打下良好的基礎。
美術心得體會篇二
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節課應該屬于展示和表現的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣，培養學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。
綜合本節課，我認為其亮點主要表現在以下幾個方面：
從“聯想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現在學生的面前，使學生在接下來的創作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。
現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業效果來看學生的思路并沒有完全發散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節課，根據美術學科特點，對教學環節做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
美術心得體會篇三
美術學是一門學習藝術的學科。在這門學科中，我學到了很多技術和理論知識，也領悟到了一些深層次的感悟。在我學習美術學的過程中，我獲得了一些體會。在這篇文章中，我將分享我的美術學心得體會。
第一段：多觀察，多思考
在學習美術學的過程中，最重要的是要多觀察，多思考。美術學是一門視覺藝術，通過觀察和思考可以提高對視覺元素的感知能力。在我的實踐中，我發現，通過多觀察、多思考，我可以更好地理解色彩、構圖、形態等藝術要素。這樣，在我制作作品的時候，就更容易運用這些要素，使成品更具藝術性。
第二段：不要害怕失敗
在學習美術學的過程中，我也遇到了很多失敗。在這些失敗中，我領悟到了“不怕失敗”的道理。因為只有經過失敗，才能更好地找到自己作品的問題所在，進一步提高自己的技藝。同時，通過不斷地嘗試和失敗，我發現，自己對繪畫和創作的理解和認識也隨之深化了。
第三段：多練習，多實踐
美術學這門學科，最重要的還是要多練習、多實踐。因為只有通過不斷地練習、實踐，才能更好地掌握技術和知識。我發現，在我學習美術學的過程中，我需要花費更多的時間來練習，只有這樣，才能做到在實踐中運用美學知識。
第四段：作品要有獨特性
在學習美術學的過程中，我發現，一件好的作品必須要有獨特性。這個獨特性可能來自于作者的創意、技藝或者文化背景。在我的實踐中，我時刻注重讓自己的作品體現出自己的個性和特點。這樣，不僅能夠讓作品更具有表現力，也能更好地展現出自己的風格。
第五段：對藝術要有熱情
最后，在學習美術學的過程中，要始終對藝術保持熱情。因為美術學是一種創意活動，需要創作者有充分的激情和熱情才能創作出優秀的作品。同時，對藝術有熱情能夠讓學習更有動力，更有意義。
總之，美術學是一門非常有趣的學科，需要創作者不斷地思考、實踐和反思。在我學習這門學科的過程中，我領悟到了很多東西。通過多觀察、多思考，不怕失敗，多練習、多實踐，保持獨特性以及對藝術的熱情，我相信我能更好地創作出優秀的作品。
美術心得體會篇四
能夠參加“國培計劃”農村初中美術骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。
xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數學、美術及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農村初中美術骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。
21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內的權威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術教學的理解，感悟他們的美術教育教學思想方法，有對美術課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經驗之談。
讓我懂得了作為一名現代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發現，聚焦問題解決；善于轉化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創設良好的學習環境。
在會產中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。
在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內斂的表現手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨槪茨樋囱?，看眼看神。”透過兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西藝術文化的交融。當代中國藝術家借鑒了西方的繪畫藝術，結合中國特色和個人特點，創造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術教育，創造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。
近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉鎮的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術作品外，在另一塊展區，有許許多多的雕刻作品，形態各異，栩栩如生，令人流連忘返。
總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。
美術心得體會篇五
第一段：引言（100字）
在我讀書的這幾年里，美術課一直是我最期待的課程之一。每次走進美術室，看到五彩斑斕的顏料和各式各樣的藝術作品，我都會感到一種深深的內心激動。在美術室里，我不僅學到了繪畫的技巧和知識，更體會到了藝術的力量和魅力。
第二段：創造的自由（250字）
美術室給予了我創造的自由。每次在美術室里，我都能夠拋開束縛，完全釋放自己的想象力和創造力。上課時，老師會給我們一些主題和靈感，但具體的表現形式則完全由我們自己決定。這種自由讓我能夠通過繪畫來表達自己的感受、思考和想法。有時候，我通過色彩的運用來表達內心的喜怒哀樂，有時候則通過線條的勾勒來表達自己對一件事情的看法。美術室的自由氛圍讓我發現了自己的藝術潛力和獨特的創造方式。
第三段：觀察細節（250字）
美術室教會了我觀察細節。繪畫藝術需要細致入微的觀察，而在美術室，我學會了用心去觀察身邊的一切。比如，我不僅觀察花草樹木的外貌和形態，還觀察它們在不同的光線和角度下的變化。我了解到每一個細節都有其獨特之處，每一處陰影、每一絲光線都會給作品增加立體感和層次感。通過觀察細節，我學會了真實再現事物的方法，并且開始慢慢發現生活中細微之處的美。
第四段：溝通與合作（300字）
美術室的學習過程也讓我學會了溝通與合作。在美術室里，我們常常要和同學們共同探討作品的構圖、色彩搭配和表現手法。我們相互交流意見和建議，互相啟發和借鑒，使得每個人的作品都得到了改進和提升。此外，在美術室里還有機會參與集體創作項目，例如大型壁畫、展覽策劃等。在這些項目中，我們需要密切合作，相互配合，才能達到更好的效果。這樣的合作經驗對我的溝通能力和團隊合作精神都有很大的促進作用。
第五段：藝術的力量（200字）
美術室不僅教會了我技巧和知識，更重要的是讓我體會到了藝術的力量。在美術室中，我看到了如何用畫筆表達自己對社會問題的關注和熱愛，也看到了如何用黑白灰三色創造出強烈的情緒和意境。我相信藝術可以溫暖人心、激發思考和傳遞情感。在我未來的人生道路中，無論走到哪里，我都會堅持和追求藝術，用自己的畫筆為這個世界增添一抹色彩。
結尾（100字）
美術室是我眷戀的地方，那里有自由的創作空間，有細致入微的觀察要求，有親密的合作伙伴，更有藝術的力量。我會將美術室的心得體會融入生活和未來的發展中，用藝術的熱情和智慧為世界貢獻一份獨特的風景。
美術心得體會篇六
下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。
《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。
被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。
有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態反映出其在藝術修養上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統一的文化體系。
美術心得體會篇七
近日，我參觀了一場精彩的美術展。通過幾個小時的觀賞和欣賞，我深深地感受到了藝術給人們帶來的獨特魅力和無限啟示。以下是我對這次美術展的心得體會：
首先，美術展的展品無不體現了藝術家的創造力和獨特視角。在這次展覽中，印象最深刻的是一幅以油畫描繪的城市風景。畫中的建筑和車輛充滿了現代都市的繁忙和喧囂，但通過藝術家巧妙的運筆和色彩搭配，整個畫面卻顯得寧靜而和諧。這讓我深刻意識到，藝術家不僅僅只是將物理世界再現在畫布上，更重要的是通過自己的藝術語言傳遞情感和思想。
其次，美術作品所展現的主題多種多樣，給觀眾提供了不同的思考和感受方式。在展覽中，有些作品引發了我對社會問題的思考，比如一幅描繪貧困兒童的畫作。通過生動的形象和真實的細節，藝術家將貧困兒童所面臨的困境展現得淋漓盡致。在這幅畫前，我不禁思考起當代社會的公平和正義問題。這讓我意識到，藝術的力量不僅可以打動人們的情感，還可以喚起人們對社會問題的關注和思考。
第三，美術展給我帶來了一種審美的愉悅。畫廊中的每一幅作品都是藝術家精心創作的杰作，每一個細節都凝聚著藝術家的智慧和藝術追求。我被藝術家們獨特的表現手法和藝術風格所吸引，沉浸其中，仿佛與藝術家們進行了一次對話。每一幅作品都給人以深思和美感，使我不斷追尋藝術的精神世界。
第四，美術展也讓我對藝術作品的價值和作用有了更加深刻的認識。藝術作品不僅僅是一種裝飾品，更是一種文化的傳承和精神的寄托。每一幅作品都有其特定的歷史背景和文化內涵，通過欣賞和研究藝術作品，我們可以更好地理解和欣賞不同的文化和藝術形式。藝術可以跨越國界和語言的限制，成為交流和理解的橋梁。
最后，美術展給我帶來了一種對美的追求和向往。在美術作品的世界中，我感受到了無盡的創造力和想象力。每一位藝術家都有著不同的藝術風格和表現方式，讓我深信藝術沒有邊界和局限。通過觀賞這些美術作品，我也對自己內在的藝術追求有了更加清晰的認識，激勵我更加努力地去表達自己的創造力和個性。
總的來說，這次美術展讓我深深地感受到了藝術的魅力和力量。藝術展品的多樣性和表現手法的豐富性讓我對藝術有了更深刻的理解和體驗。通過這次參觀，我也對美的意義和藝術的力量有了更加深刻的認識。相信這次美術展將對我今后的學習和生活產生深遠的影響，激勵我在藝術領域更加努力地追求創造和表達。
（注：以上文章由AI人工智能幫助生成，僅供參考。）
美術心得體會篇八
美術室是我最喜歡去的地方之一。每當我踏入這個空間，就仿佛進入了一個富有創造力的世界。在這里，我可以自由地發揮想象力和創造力，盡情地表達自己的想法和情感。通過在美術室學習和創作，我獲取了很多寶貴的經驗與體會。
首先，美術室是一個培養創造力的理想場所。在這里，我可以自由地選擇材料、顏色和形式來表達我的想法。沒有任何束縛和限制，我可以將自己的想象力釋放出來，嘗試著實現我心中的藝術作品。美術室注重培養學生的創造力和想象力，這對我來說是一個巨大的優勢，因為我可以充分發揮我的創造潛力。
其次，美術室是一個培養耐心和毅力的地方。我曾經遇到過許多艱巨的藝術項目，需要我花費很多時間和精力去完成。例如，在學習水彩畫時，我發現要掌握水彩的技巧并不容易。我必須不斷地實踐和嘗試，才能逐漸掌握它的精髓。通過這個過程，我學會了堅持不懈地努力，直到完成最終的作品。美術室教會了我耐心和毅力，這些品質將在我日后的生活中發揮重要作用。
同時，美術室也是一個培養團隊合作精神的地方。在美術室，我們經常會有小組作業和合作項目。這要求我們與他人進行合作和交流，共同完成任務。通過這些合作項目，我學會了傾聽他人的意見和想法，學會了團隊合作的重要性。在團隊合作中，每個人都可以貢獻自己的獨特才能，相互學習和進步。
另外，美術室也教會了我欣賞藝術的能力。每次走進美術室，我都能看到同學們創作出的各種各樣的藝術作品。這些作品各具特色，展現了每個人獨特的藝術個性。通過欣賞他人的作品，我開始學會理解和欣賞不同的藝術風格和表現形式。這激發了我對藝術的興趣，并且開始關注和學習更多關于藝術的知識。
最后，美術室也教會了我如何表達自己的情感和想法。在這個獨特的空間里，我可以用畫筆和顏料代替言語，將我的情感和想法表達出來。通過藝術的方式，我能夠更加清晰地表達自己的內心世界。這不僅幫助我更好地理解自己，也讓我更好地與他人溝通。
總之，美術室是一個富有創造力、培養耐心和合作精神、培養欣賞藝術能力和表達自己的地方。通過在美術室學習和創作，我不僅獲取了藝術技巧和知識，還獲得了更多寶貴的經驗和體會。美術室不僅讓我喜愛上了藝術，還讓我獲得了更多的成長和啟發。我相信，美術室對于每一個熱愛藝術的人來說，都是一個重要而特殊的地方。
美術心得體會篇九
通過學習《信息技術在學科教學中的應用》課程我更加充分的認識到信息技術在幼兒園教學中的重要作用，多媒體教學方式優化了幼兒園美術活動，下面我以美術活動為例談談我的學習體會。
多媒體教學方式完全使美術教學從“教師為主，幼兒為輔”的教學模式，轉換成“幼兒主體，教師為主導”教學模式，大大優化了幼兒園美術活動。多媒體教學方式有利于集中幼兒的`注意力，幼兒園教學教具有直觀性的特點，利用這一特點借助多媒體的直觀性直接把內容傳遞給幼兒?？稍鰪娪變旱闹苯痈惺?，集中幼兒的注意力，如美術活動《熱帶魚》，教師在活動前結合教學內容，在網上收集形態奇異，色澤鮮艷，體態活波，各種不同種類漂亮的熱帶魚在熒屏中展現，幼兒的注意力一下子會集中起來。
在活動中通過聲音、圖形、等多媒體的結合，這一精美的畫面和靈活的方法不但吸引了幼兒的學習美術的興趣，同時還發展了幼兒的想象力和創造力，豐富了幼兒的色感，滿足了幼兒的欣賞需要，因此，多媒體教學活動技術在幼兒園美術活動中發揮了很大的作用。
美術心得體會篇十
通過認真聽取四位教師的授課，受益匪淺。四位老師的課都很精彩、生動。各自有著獨特的教學風格。
于潔老師的《畫夜景》，根據《美術新課程標準》，《畫夜景》一課屬于“造型表現”學習領域，即“通過看看、畫畫、做做等方法，大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣?！边@節課面對的教學對象是二年級的學生，這一學齡兒童是想象思維最為活躍的時期，他們那快樂的、充滿童真、童趣的，不受制約的想象會像火山一樣噴涌不止。因此，本課的教學目標：了解美妙的燈火使我們的生活變的絢麗多彩，感受到現實生活的美好與幸福。使學生了解顏色有深淺的變化，而深淺顏色會使畫面產生強烈的對比效果。學習表現夜色的幾種基本方法，能運用明亮色和暗色的對比關系來表現美妙的夜色，進而創作出大膽、生動的畫面來。
本堂課用回憶想象的方法，進行顏色對比，讓學生了解顏色的深淺是對比出來的。用兩種方法來表現色彩的對比，用砂紙和油水分離法，認識色彩，提高了學生對色彩的理解，生活中的燈光讓二年級的學生感受到了對黑夜的美。讓學生體會到了畫畫用黑色產生了強烈的對比，使畫面的色彩更強烈。整節課于老師能放手讓學生自己去發現問題，自己去解決問題，在解決問題中，通過注重了對過程的理解，讓學生知道為什么。練習中能利用學案，學生學得扎實，師生互動較好，學生作品豐富多彩，對知識掌握牢固，練習適中，課堂效果好。
崔斌老師的《威武的盾牌》是人美版小學美術實驗教材第六冊中的第六課。盾牌是一種古老的戰爭武器，它最初的功能是用來防御敵人的攻擊的，美術課程標準中提到：“引導學生參與文化的傳承與交流”，從這一課中，我們很明顯地感受到編者的這個意圖。教材向我們傳遞的信息是從美術角度來闡述的，告訴我們盾牌除了具有防御功能以外，還可以通過盾牌上的動物頭圖案設計使盾牌增強威武感，給敵人造成心理上的恐懼感，從而削弱敵人的戰斗力。本課主要是學習運用夸張、變形的手段來表現動物頭圖案的威武感。最重要的是通過盾牌這一渠道，共享人類社會的文化資源，讓學生了解美術表現的多樣性以及它的獨特作用，去激發學生積極參與文化傳承的熱情。
在導入部分崔老師通過創設動態教學啟動情景，播放戰爭場面的錄像片，力求營造一種輕松、自由的氣氛，通過直觀感知，給學生一個強烈的視覺沖擊力，感受古代人民的勇敢和智慧，引導師生共同進入良好的參與狀態，在不知不覺中進入學習角色。
然后通過學生介紹關于搜集到盾牌的資料，了解盾牌的古今發展史，激發學生積極參與文化傳承的熱情，激發學生的求知欲。比較是提高觀察力的有效方法。通過欣賞動物的頭像，請學生分析威武的表現方法，老師創設懸念能吸引學生學習的注意力，并以“懸”牽住學生學習的過程，學生在比較中充分發表自己的見解，通過觀察、比較，以及認真地分析，最后自己得出結論，突破了本課重難點。
然后在欣賞豐富的學生作品又一次激發了學生創作的欲望，使學生的思維全面開放，思考能力更廣更寬，并從中吸取到了新的美術營養，崔老師的角色就是只點燃鞭炮的小火引，讓串串鞭炮爆發出去。通過有序的分工及合作，又進一步鍛煉了學生的合作能力，增強了團隊精神。
在作品的展評部分，讓各組學生上臺介紹自己小組的作品，可以培養學生的自信心，并可以通過學生的介紹，在普通的作品中，挖掘學生的閃光點，同時，也能使學生意識到合作的重要性。最后崔老師播放具有戰爭氣氛的音樂，學生手持盾牌，以有力的步伐走向敵人，輪換感受戰爭氣氛。這堂課上完，從學生的作業反映出了他們較強的合作能力與動手制作能力，而且也體現出了他們強烈的創新精神。
陳方凌老師的《我的書包》一課當中沒有帶領學生分析書中的作品而是直接分析學生自己的書包，從貼近學生身邊的物品開始非常貼切學生們的生活，同時讓學生初步感受到藝術來源于生活并服務于生活。在課上陳老師在小組中選取出三個最有特點的書包放到講臺前面來。它們的外形不同、色彩搭配有所不同、個別功能也不一樣。正因為這些書包設計的非常出色，投資者才愿意投資把它們生產出來。
每個小組領回自己組推選出的書包，回到小組當中去進行研究，研究后每個小組進行簡單的匯報。讓學生來分析書包的不同，在同學們介紹的`時候陳老師不斷的肯定和指導他們的匯報。并在關鍵時刻給與指導和講解。在學生思想逐步打開的時候，陳老師出示了多種書包的造型，引導學生通過圖片中的設計思路，并詢問他們給了你什么樣的啟發。欣賞并感受到在設計中，要考慮到書包的美觀性、實用性、合理性、可行性和書包的空間形式、造型色彩和氣氛營造等。通過這堂貼近學生生活的課堂所展現出來的作業可真是異常的精彩。
聽了朱曉艷老師的《橙色的畫》一課，朱老師采用了多種多樣的教學方法，學生參與積極，使我受益匪淺，我有以下幾點深刻的感受：
新課程標準中指出美術教育在小學階段主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具和制作過程，豐富視覺，觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。在教學時，首先抓住學生的視線，讓學生對美術學習充滿濃濃的興趣與好奇心，更自然地融入課堂，積極地參與美術活動。
在《橙色的畫》一課教學中，朱老師首先用一個小實驗調動起學生的好奇心與觀看欲望。實驗很簡單：把紅色的顏料和黃色的顏料混合起來涂。學生目不轉睛，興趣濃厚。從實驗中很快便發現顏色產生了變化，并觀察到由于加入紅色的量的不同，顏色還有了深淺的變化。一個小小的實驗激發了學生的興趣，使他們在自然輕松的氛圍中就感受到了顏色的變化，水到渠成地接受了“橙色”這個概念。
讓學生自己動手去進行調色實驗，只有結合他們的實際生活，通過他們感興趣的世界，帶領他們逐步感受到身邊的美。
學生認識了橙色后，如果讓學生直接說出對橙色的感受，他們是沒有任何情感來源的。對橙色的感受最多停留在明亮上面。欣賞大師的作品，讓學生用不同的色彩進行比較欣賞，朱老師現場進行了現場示范（油畫棒在棕色卡紙上的風景畫），出示以橙色為主的兒童畫，使他們一下子感到了原來生活中有這么多美麗的橙色東西和場景就在自己的周圍，感受多親切?。∵@時，在教師的引導下便很快能說出自己對橙色的感受：喜悅、溫馨、歡快、明亮等等。
學生的這些體會來源于生活，來源于自己的所思所感。不僅提高了自身的審美能力，也激發了他們熱愛生活，熱愛自然的情感。
美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。
在教學評價時肯定了學生的創作，發現了每件作品的閃光點，學生們在課堂上掌握了該掌握的知識，體驗感受到了橙色的魅力。
小學美術新課標帶來很多新的理念，它改變了傳統美術教學模式，充分發揮學生學習的創造性、主動性，注重培養學生自學能力、合作精神和學習興趣。在此，說說我對美術新課標的一些體會：
新課標符合學生好奇的心理，而好奇是創造的美妙前奏，它是激發學生求知欲、進行創造性活動的原動力。新標準強調“對學生作為一個人的素質培養”，培養其“創新意識，以及良好的個性品質??進一步解決實際問題的能力”——不要小看后面這幾個字的變化，它包含的意義是相當重大的。
新課標的理念是關注每一位學生的發展，關心每一位學生，使他們在課堂上都能生動活潑、健康發展，把老師與學生合理地融為一體。新課標讓美術學課成為活動的課堂、再創造的課堂，給學生創造一個廣闊的思維空間。
新課標注重讓學生操作，培養學生的創新能力，為學生提供了許多實踐操作的機會。教學過程中讓學生的操作與思維聯系起來，使新知識在操作中產生，創新意識在操作中萌發。通過動手，學生們發現自己也是一個創造者。
情境教學是本教科書的一大特色。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發，在研究現實問題過程中學習、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。
新課標的知識面范疇很廣，增加了開放性及探索性的研究，真正體現了素質教育的現代教育觀。我深深明白了課標編寫者是要逐步培養學生的語言組織和歸納能力，提高學生的綜合素質，讓學生在學習過程中，體驗意會與言傳的必要性，通過對知識的文字語言描述，同學們看法、思維交互推進，完善了自我認識。
總之，新課標體現了課堂教學是從多方位、多角度促進學生全方面的發展。學生的情感、態度、價值觀等方面的培養和能力的發展是更為重要的，它留給學生的是擁有一種精神、一種立場、一種態度、一種不懈的追求。其真正的精華在于促進學生知識、能力、態度及情感的和諧發展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。
美術心得體會篇十一
經過這一段時間對美術課的學習和探索，使我受益匪淺。我想該是靜下心來回頭審視一下教學情況了。邊想，我邊陷入了沉思之中，我的心得體會如下：
我覺得各個年級有著不同的特點。小學生的年齡特點是小學美術教育中必須重視的要素，在整個小學教學階段，這時學生的興趣還不夠穩定，認識興趣以一定的情境性為特征，只有掌握學生年齡特點基礎上，才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊，所表現的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規的學校生活，這不同的生活環境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規范。中年級已經有了一定的自覺性。所以，在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求。
在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的.、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。
常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環。當然培養小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發育，然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。
這些就是我這幾個月的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術教學的手段多種多樣，這需要根據學生實際和教材內容去選擇和指導，小學生的美術教育是一個長期的任務，要求我們教師在教學中要認真研究教材，找出切實可行的方法，以便學生在愉快中學習，全面提高學生的素質。我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。
美術心得體會篇十二
第一段：引言（字數：200字）
最近我參觀了一場名為“時光之旅”的美術展覽。展覽由一位知名藝術家主辦，以時間為主題，探索人類在時光流逝中的變化和思考。藝術作品展現了多種形式和媒介，如繪畫、雕塑和攝影等。我深深被這次展覽所震撼，不僅對藝術家的創作能力感到敬畏，也對自己的思考方式和觀察世界的角度有了新的認識。
第二段：審美之旅（字數：300字）
參觀展覽的第一件作品是一幅抽象繪畫，配以柔和的音樂，使我如夢如幻。這幅畫利用大膽的色彩和豐富的質感，表達出時間的流動和變幻。接下來，我看到了一件立體作品，它用滴水的形狀和顏色變化來呈現時間的流逝。通過這些作品，我深刻體會到藝術家對時間的獨特理解和表達方式。
第三段：自我思考與觀察（字數：300字）
參觀這次美術展后，我開始反思自己對生活和時間的看法。日常生活中，我們往往追逐著時間，無暇觀察自身的變化和周圍的美好。藝術家通過作品向我展示了一個全新的視角，讓我重新審視現實生活中的細節和變化。我發現，在瑣碎的時刻中，生活其實充滿了無限的美麗和深意。
第四段：藝術的力量（字數：300字）
這次美術展讓我深刻感受到藝術的力量和影響。藝術作品不僅能夠帶來美感，更能喚起人們對時間和生活的思考。它讓我們從煩憂和壓力中解脫出來，進入一個純粹、美麗的境界。藝術家通過自己的創作，將內心的情感和思考傳達給觀眾，引導我們在藝術中尋找答案和啟示。藝術是一面鏡子，反映著人類的靈魂和內心世界。
第五段：結語（字數：200字）
美術展讓我體驗到了藝術的魅力和力量。通過觀賞不同的藝術作品，我對時間和生活的認識有了深入的思考。藝術家們用他們的筆、刀、相機等工具，以及對藝術的熱愛和執著，打開了一扇通往內心深處的窗戶。這次經歷讓我更加珍惜生活中的每一刻，學會用美感來觀察世界。我將繼續關注和參與各種藝術展覽，用心感受藝術的魅力，并將其融入到我的生活和思考中，讓藝術給我帶來力量和啟迪。
總結：通過這次美術展的參觀，我不僅欣賞到了藝術作品的美感，更感受到了藝術的力量和思想的啟示。這次經歷讓我對時間的理解有了新的層次，也讓我更加意識到生活中的美好和細微之處。通過對藝術的觀察和思考，我將繼續努力探索和感悟藝術的世界，為自己的生活增添更多的美感和深度。
美術心得體會篇十三
自從學校開展了美術月活動以來，我們班級就積極參加了一系列與美術相關的活動，例如素描比賽、手繪海報等，感受到了美術帶給我們的無窮樂趣和收獲。在這個過程中，我有了一些深刻的收獲和感悟，接下來我將分享一下我的心得體會。
第二段：美術讓人內心豐富多彩
美術作為一門藝術，可以給人帶來無窮的想象力和審美體驗。在美術月的活動中，我和同學們一起探究畫筆、顏色、線條等元素，嘗試創作出自己的作品。這個過程中，我發現自己的思維開始活躍起來，自己的內心也開始變得豐富多彩。
第三段：美術讓人有更廣闊的視野
美術能讓我們開闊眼界，更好地理解世界。在美術月的活動中，我們不僅僅是在紙上畫畫，更是了解了各種繪畫形式的背后的歷史、文化和哲學含義。比如我們學習了素描的歷史和現代素描的應用，更加深入地理解了素描藝術的實用價值和親歷體驗效果。
第四段：美術可以提高人的審美能力
審美能力是一個人身上非常重要的能力，美術能夠提高人對美的感知和理解。在美術月的活動中，我們學習了不同的作品、不同的藝術家以及不同的繪畫技巧，鍛煉了我們的審美能力，讓我們更加敏銳地察覺美的存在，更加深刻地欣賞藝術作品。
第五段：結語
通過這次美術月活動，我深刻地領悟到了美術的重要性，不僅僅是在藝術和審美方面，更是在人們的生活中扮演的重要角色。美術讓我們的內心跳動起來，開拓了我們的視野，提高了我們的審美能力。我相信，在未來的學習和生活中，美術的知識和技能將更加重要，我們應該繼續學習和探究美術的精髓，并將其融入自己的生活和思想之中。
美術心得體會篇十四
美術是一門獨特而充滿魅力的藝術形式，對于一位美術生來說，參與其中是一種難忘的經歷。作為一名美術生，我在學習和實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。本文將從創作、實踐、觀察、沉浸和成長五個方面展開闡述，以表達我對美術生活的理解和感悟。
首先，創作是美術生活中最重要的一環。通過創作，我學會了表達自己的心情和思想。每一次創作都是一次藝術之旅，我可以盡情地發揮自己的想象力和創造力，將自己的思緒融入作品中。創作過程中的一瞬間，我會感到一種極大的滿足感，仿佛與藝術融為一體。創作讓我學會了耐心和堅持不懈，即使遇到困難和挫折，我也會堅持下去，直到作品完美呈現。
其次，實踐是美術生活中不可或缺的一環。只有在實踐中，我才能真正理解藝術的魅力和技巧的運用。在實踐中，我學會了不斷嘗試和探索，不斷尋找適合自己的創作方式和風格。通過實踐，我不斷克服自己的局限，不斷突破自己的創作技巧，不斷超越自己的藝術水平。實踐不僅是對自己能力的鍛煉，更是一次次成長的機會，通過實踐，我可以積累更多的經驗和技巧，提高自己的繪畫能力。
第三，觀察是美術生活中必不可少的一環。觀察是美術創作的基礎，只有通過觀察，我才能把握細節，理解形式和色彩的表達。通過觀察，我可以發現日常生活中的美，感受自然之間的和諧與神奇。當我仔細觀察一個物體或景象時，我會發現它們細微的變化和不同的角度，這些都成為了我創作的靈感來源。觀察讓我變得更加敏銳和細致，拓寬了我的藝術視野，使我能夠更好地呈現我的作品。
第四，沉浸是美術生活中一種常見的狀態。當我完全沉浸在美術創作中時，我會忘記時間和周圍的環境，全神貫注地投入到作品中。這種沉浸讓我感到一種無可比擬的快樂和滿足感，使我忘記一切煩惱和困擾。在沉浸中，我的創造力得以釋放，想法得以展現，我會體驗到繪畫的樂趣和魅力。沉浸是美術生活中讓我忘記憂愁，專注于創作的一種狀態，也是我成長的機會。
最后，美術生活讓我得以成長。在美術生活中，我不僅學會了繪畫技巧，還學會了思考和表達自己的見解。通過創作和實踐，我發現自己的能力和潛力，不斷追求更高的藝術境界。美術生活讓我對藝術充滿熱愛和敬畏，讓我對世界更加敏感和體貼。美術生活不僅是一種愛好和追求，更是一種成長和進步的機會，它讓我變得更加自信和堅定，成為了我人生中不可或缺的一部分。
總結起來，美術生活讓我在創作、實踐、觀察、沉浸和成長中獲得了許多心得體會。通過創作，我可以表達自己的思想和感情；通過實踐，我可以不斷鍛煉自己的技巧和能力；通過觀察，我可以發現生活中的美和靈感；通過沉浸，我可以忘記煩惱和困擾；通過美術生活，我可以不斷成長和進步。美術生活是一種精神寄托和情感宣泄，它讓我感受到藝術的力量和魅力，成為了我生活中不可或缺的一部分。
美術心得體會篇十五
我常想這樣一個問題：怎樣才能讓一節課上的既輕松有趣，又能讓孩子樂于參與的同時學到知識呢？課前的精心準備，課堂的環節安排，個性輔導，多樣評價等等。這些都是要精心準備自己下功夫努力的，但我仍然認為這樣的課堂還是不能達到預期的“讓孩子樂在其中去參與課堂教學過程”。
美術課堂的價值在于情感的藝術性表達，在微小生活中抓取藝術的靈光，在平凡的世界上通過思想和創意的碰撞擦出不平凡的火花。為想象插上創作的翅膀、實踐到生活中去的羽翼，是美術教育傳授給學生的核心靈魂之一。
回顧這一學年的工作，美術組在東城一小開展的“高效靈動課堂”下，嘗試了讓一“靈動課堂”的教學模式入駐美術的教學中。我認為這樣的“高效靈動美術課”，比以往的美術教學方法更吸引孩子們的注意力。高效課堂教學是指班級授課的高效率、高效益、高效果，在教學中體現了以“學生為主體、教師為主導、訓練為主線、思維為核心”的教學理念，構建了以“情景導入、學導結合、探究深化、總結反思”為主體的互動式高效課堂模式。這種高效美術教學課堂的帶動下，更要求教師簡化教學環節，優化教學設計過程，精心設計每一個問題，引導學生主動的探究，并實現高效的學生主體性實踐及對學生的鼓勵性評價。
美術是一門綜合性學科，美術課教學既要注重基礎知識，基本技巧的訓練，也要培養小學生的創造能力與思維能力。兒童天生對任何事都有興趣，什么都想去學一學、做一做，模仿一下，從他們對世界還只有淡淡認識的時候，他們就開始了涂鴉，然后隨著認識的提高，技能的`增加，年齡的增長，這些興趣都會發生變化，不同年齡段的孩子，對美術的熱情截然不同，對不同的學生，我們都要用心去感悟，從基礎、從學生的根本出發，讓他們的身心技能都得到良好的教育和發展。
一堂高效靈動的美術課，應該是既傳授應掌握的美術知識，同時又培養學生一些良好的品德，及生活習慣，讓學生主動去探究遇到的問題，討論分析。我從美術教研組的教研活動以及同年級語數英教師的授課中，對學校提倡的“高效靈動課堂”有了進一步的認識，對于我教學能力的提高起到了極大的促進作用。
以下是我個人關于“高效靈動課堂”學習的一點心得體會：
一、以“情”開路，簡化教學環節。
在課堂教學中，一堂課的成敗，很大程度上取決于教學思路是否清晰，教學設計是否優化?！敖處熤疄榻?，不在全盤授予，而在相機誘導”，而誘導過程取決于教學設計的優化，設計的優化又以教學思路為基礎。一般地說，教學思路清晰，美術課堂就會呈現清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創造性思維的啟迪。學生對教材的學習主要是循著教師的思路進行的，因此教學思路不只存在于教師的頭腦中、教案中，而必須轉化為課堂的教學活動。
二、以“趣”授教，挖掘教材的趣味性。
要讓學生學得好，學得生動有趣，作為教師，就必須充分挖掘教材的趣味因素，讓學生對課堂感興趣，學生一旦對課堂感興趣，就會樂于接受它。美術課堂不像其他語數英的課堂，學生在課堂活動中時并不是“為了學習而必須學習”，美術課堂的很多重難點都可以在教師講授時由一組游戲，一個問題，一個故事，一段視頻的方式呈現，這也大大提升的美術課堂在教法上異于其他課程的不同。教師帶著趣味的授教，學生帶著興趣的自主接受，只有生動的課堂，才能吸引學生的注意力；只有活潑的教學，才符合學生品嘗藝術的氛圍，只有趣味的藝術實踐，才符合學生的口味，才能吸引學生去參與。一切方法，只要有利于激發學生的興趣，有利于培養良好的學習習慣，都應該采用。所以我們盡力去挖掘教材的趣味因素，把它拋出來，讓學生帶著興趣去接受它，從而提高課堂的高效性。
三、“開放”入課，設計問題，引導學生探究問題。
比如在美術教學過程中，美術教師最常問的就是“你覺得。怎么樣？”你認為。？”“你設想。？”“你感覺。？”這樣的問題它并沒有標準的答案，不能用簡單的“是”“否”之類的詞來回答。它對學生的理解能力提出挑戰，激勵學生必須進一步探究。這樣的提問叫做開放式提問，沒有標準的正確答案可以否定學生的回答，這樣的提問和由提問引出的討論就有利于學生思維素質和思想素質的養成。開放式提問含有很大的容量，但決不是大得不著邊際，應在教師的引導下，緊貼作品，讓學生有開掘的天地，對繪畫作品做深入的、探究性的討論。
提問是組織教學、啟發學生思維的手段，能幫助我們探索并優化學生的認知結構，教師應熟悉教材和學生，設計出有價值的問題進行提問。另外，美術教師應善于運用教學話題，提供一個討論中心，圍繞這一中心引出多個問題。這樣做有利于激發學生學習的主動性和創造性。在這個多向交流的過程中，學生提出的問題可能與教學任務相去甚遠，教師應珍視學生的提問，保護學生的思考成果，真正的美術教學是應摒棄某種狹隘性的。
四、提供“評”的機會，讓學生在交流中體驗。
美術教學本身就包含有對美術審能力的培養，可以說學生自評和互評是學習評價的一個重要組成內容。把評價學生的權力由教師轉向學生，學生由被動評價者轉向主動參與者，從而調動學生學習的積極性和主動性用孩子的眼光來看畫，就是美術課堂最好的評價方式。
同時在評的過程中，教師要尊重他們的評定，給予他們充分的肯定，學生對自己才會充滿自信，對以后的美術興趣才會日益提高。很多老師覺得孩子的作品雜亂無序，便加以批評，殊不知，這是對孩子興趣的最大打擊。所以對孩子的畫應該多重評價，盡量以鼓勵為主，善于發現兒童畫中閃光的東西。
總之，高效課堂作為一種理念，更是一種價值追求，一種教學實踐模式。在今后的課堂教學中，將會引起我們更多的思考、更多的關注，我們要踏踏實實地研究“高效課堂教學”，從學生實際出發，從素質教育的目標出發，合理運用控制論的原理，使我們的課堂教學建立在更加有效的基礎上。
美術心得體會篇十六
20xx年9月9日，我在xxx學院初等教育學院參加了省級小學美術骨干教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一個月的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發現自己不僅在美術專業方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華?？傊@次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
這次的培訓內容包括美術素描和色彩的教學技巧，人物畫的創作，書法欣賞與創作，寫意山水創作，寫意花鳥創作，美術史論與欣賞，小學美術教育理論，兒童教育學和心理學，信息技術，電腦藝術設計，班主任的工作專題，教學的測量與評價，外出寫生等。在開班儀式上，省繼續教育處仇惠龍處長對全體學員寄予了“樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家”的殷切希望。市教育學院劉院長對學員提出了要轉換角色(從骨干教師到骨干班學員)，認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。
在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真聽課，做了大量學習筆記。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。我們要學的東西太多了，而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養。
在培訓中，我聆聽了許多專家關于教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的心得體會，以豐富的知識內涵對現代教育科學理論進行精辟的闡述，撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。師范大學碩士生導師宮六朝教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧，畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，先主體后空間，后邊虛主體實，表現主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，宮教授以生動的實例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我對于繪畫的理解發生了很大的變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風范。另外宮教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態度使人倍感溫暖，兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神著實令我敬佩。
師范大學美術系主任——王xxx教授給我們系統的講授了中國畫——寫意山水創作，也讓我學到了許多新的知識。王教授講到“藝術創作離不開自我，它是自然課題的基礎，是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要“活到老，學到老”，不斷給自己充xxx電，加強自身的素質，以期創作出更多好的作品。
學院的`肖教授講授了寫意花鳥畫創作，肖教授邊講邊示范，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外肖教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服肖教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態度所折服。教育學院的陳秀英副教授講授了“兒童教育心理學”，學院講師韓雪榮講授了“教師心理健康”，使我在進一步了解兒童心理學的同時，也明白了教師應該了解自己的心理是否健康，否則會嚴重影響師生關系，直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調控很重要，要“知足長樂”，要“換一個角度看問題”，要“心理換位”，要“合理宣泄”。借用韓教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度，但可以拓展它的寬度;我們無法改變自己的容貌，但可以顯示自己的微笑;我們無法樣樣順利，但可以無怨無悔?！边@兩位教授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅，時而詼諧幽默，逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座，真有種“聽君一席話，勝讀十年書”的感覺，對我而言，不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升，更是一次心靈的洗滌。
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來?？傊献鞯木?，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。
了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業學習。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養。
通過本次學習，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。
美術心得體會篇十七
第一段：引言（100字）
在進入美術班學習的這段時間里，我收獲了很多寶貴的經驗和體會。美術班不僅開闊了我的眼界，也讓我對美術有了更深入的認識。通過與老師和同學們的互動，我逐漸明白了藝術的真諦，并且在實踐中提高了自己的繪畫技巧。在本文中，我將分享我在美術班學習的心得體會。
第二段：培養藝術鑒賞力（200字）
美術班的一大亮點是它能夠培養學生的藝術鑒賞力。我們在班上經常欣賞一些名畫、名師的作品，并通過老師的講解，深入理解藝術作品背后的意義和技巧。通過藝術鑒賞的訓練，我慢慢學會了欣賞一幅作品所需要的細致觀察和思考。這使我對藝術的鑒賞水平得到了提高，并且鍛煉了我發現美的能力。
第三段：提高繪畫技巧（300字）
在美術班學習期間，我最明顯的收獲就是在繪畫技巧方面的提高。通過每周的繪畫課程，我學習了不同的繪畫技法和材料的運用。我從最基礎的線條和色彩開始學習，然后逐漸掌握了素描、水彩、油畫等多種技巧。老師們不僅給予我們講解和指導，還鼓勵我們進行自由創作。在這個過程中，我學會了通過繪畫表達自己的情感和思想，并且不斷的實踐和嘗試讓我更加熟練和自信。
第四段：團隊合作與交流（300字）
美術班是個集體學習的環境，在這里我結交到了許多志同道合的朋友。在課堂上，我們經常進行小組活動或者聯合創作，這培養了我們的團隊合作意識和能力。與同學們分享彼此的作品和經驗，我能夠從中學到不同的繪畫技巧和思維方式。而且，通過與同學們的交流，我獲得了更多的藝術靈感和創作動力。美術班的學習不僅是個體的努力，更是一個共同進步的過程。
第五段：反思與展望（200字）
回顧這段時間的學習，我深刻地感受到美術班給予我的啟發和提升。我通過藝術鑒賞的訓練，不僅增長了見識，也提高了審美能力。同時，通過掌握繪畫技巧，我能夠更好地表達自己和傳達自己的情感。美術班的學習使我更加熱愛藝術，也更加自信地面對藝術創作的挑戰。在未來的學習中，我希望能夠繼續堅持并不斷進步，讓藝術成為我一生的伴侶。
總結：
通過美術班的學習，我不僅培養了藝術鑒賞力，還提高了繪畫技巧。美術班的集體學習環境培養了我的團隊合作與交流能力。通過反思與展望，我堅信美術班的學習將為我未來的藝術之路打下堅實的基礎，成為我成長道路上的重要支持和引導。
美術心得體會篇十八
美術月是每年的11月，也是我最期待的一個月份之一。在這個月里，全校師生都會參與各種形式的美術活動，使校園充滿了濃厚的藝術氛圍。今年的美術月活動也非常精彩，在參與其中的過程中，我收獲了很多，也有了一些心得和體會。
第二段：參與感受
在美術月活動中，我最激動人心的是作品展覽和比賽?？粗约汉蛣e人的作品在展廳中展示，真是一種美妙的享受。作品展覽和比賽不僅讓我看到了別人優秀的作品，也讓我意識到自己的不足。同時，也激發了我更多探索、嘗試、提高的動力。
第三段：教育意義
美術月不僅給學生們提供了一個展示自己藝術才華的平臺，更是一次教育的機會。美術月活動增強了學生們的藝術修養，培養了藝術鑒賞能力和審美能力，更增強了學生們的自信心和自我表現意識。通過參與各種活動，如插畫、平面設計、手工制作等，學生們的動手能力和創造性也得到了鍛煉和提升。
第四段：價值感受
參與美術月活動，讓我更加感受到藝術的魅力。美術不僅是一種技能，更是一種態度和哲學，它能夠方寸間表達內心深處的情感和情感與世界的聯系。藝術，是生活中不可缺少的一部分，提供了美好和意義，讓人生更加豐富多彩。
第五段：結語
在美術月之后，我對自己的藝術修養和未來的發展有了更加清晰明了的目標和規劃。我希望不僅能夠更加努力地練習和完善藝術技巧，更要加強對藝術的理解和感悟，用藝術創造出令人聯想和驚嘆的作品，成為更優秀的自己。通過美術月的經歷，我更明確了自己的方向和信念，也更有了信心和勇氣，迎接未來的挑戰。
美術心得體會篇十九
20xx年11月26日我十分榮幸的和東莞十八位中小學美術老師前往江蘇，一個文化藝術歷史悠久,文化遺產極為豐厚，人文薈萃，山水秀美，風光旖旎的地區，參加為期一周的第五屆全國中小學美術課現場評比觀摩活動。
參賽的有來自各個省的學校，小學組十八節課，中學組也是十八節課，第一次參加這種活動總是最難忘的。其中的小學的課包括來自山東省濟寧市陳晶老師的四年級課《珍愛國寶秦始皇陵兵馬俑》，來自上海市方漩的二年級課《火火的向日葵》，吉林省吉林市周曉峰的二年級課《蔬果變變》，遼寧省沈陽市楊蕾的五年級《有趣的漢字》，安徽省淮南市黎黎的三年級課《吉祥圖案》，四川省成都市劉穎的三年級課《老茶館》，北京市海淀區田春娣的一年級課《小雨了》，以及我們廣東省珠海市香洲區陳柯倩的二年級課《象形文字的聯想》等。邊看邊感悟，隨時學習。循序漸進的旅程，就像循序漸進的知識，每到一個環節就增加那么一點知識，一點點地積累。
先說一說讓我印象最深刻的其中一節課是山東省濟寧市陳晶老師的四年級課《珍愛國寶秦始皇陵兵馬俑》，這是一節美術欣賞課，教師使學生了解秦始皇陵兵馬俑的藝術特色，以及喚醒學生對祖國珍貴文物的愛護之心，培養學生的愛國主義情操。教師的整個課堂駕馭能力非常強，每個教學環節一環扣一環的，很流暢，重難點突出。教師的語言組織表達能力，以及從她舉手投足中流露出來的一種非常干練的感覺，我想這些除了是有多年的教學經驗作為基礎以外，更多的是教師本身的綜合素質和她平時對自己嚴格的要求與扎實的專業基礎能力作為支撐的，從她對這節欣賞課的教學設計到課堂的組織能力和她個人上課的積極熱情的態度，對美術教學的熱愛都看得出來。
首先讓學生閉上眼睛仔細聆聽音樂《兵馬俑幻想曲》，音樂總能給我們無盡的遐想，讓學生從音樂的旋律中聯想到千軍萬馬，嚴正以待的戰爭場面，再讓學生看視頻，在這樣畫面配合音樂的相結合的方式帶來的震撼力還是很大的，讓學生如同身臨其境，這種方式也有利于提高學生的興趣點以及他們的精神注意力。教師介紹秦始皇這位歷史人物，讓學生了解這位雄圖霸業，叱詫風云的皇帝，為了顯示自己的'聲威，希望在他死后仍然擁有千軍萬馬，所以為自己建造了一個龐大的地下軍事王國秦始皇陵兵馬俑。
緊接著下一環節教師循序漸進的用談話的方式引導學生從整體過渡到細節對秦俑的欣賞。解釋什么是俑，秦俑“規模宏大，數量眾多”的特點，以及配合課件介紹秦陵兵馬俑，兵馬俑由三個俑坑組成，總面積近２萬平方米，其中三號坑最小，卻是統領一號坑和二號坑的軍事指揮所，二號坑是騎兵，戰馬和弓箭手組成的混合部隊；一號坑最大，是站馬和步兵組成的主體部隊。國家為了保護這些珍貴的藝術品，在一號坑的原址上建立了一個舉世無雙的宏大博物館秦始皇陵兵馬俑博物館。再進一步深入到重點的細節欣賞，突出美術教學的特色，在這一環節中花較多的時間重點引導學生從帽子，表情，服裝和動作各方面觀賞，從眾多的兵馬俑中讓學生猜想他們是怎么制作出來的？秦俑的哪些部分進行了精雕細刻？他們間有什么不同？帶著問題讓學生自己去尋找答案。從師生交流到教師總結：兵俑有三個不同：1法式：軍隊中的軍官都戴著帽子，一般的士兵，只是挽成圓形的發，發式是區分兵馬俑身份的重要標志。2表情。3服裝與動作，不同的人物著裝不同，兵俑大致分為三類：士卒俑（士兵）軍吏俑（軍中的小官）將軍俑（將軍）。這些兵俑是完全模仿真人真馬制作的，他們一絲不亂的頭發，堅硬的鎧甲，歷歷可目的甲釘，生動逼真的動作表情，都給人強烈的真實感，顯示了秦代高超的寫實技藝，表現出古代勞動人民非凡的創造力。最后總結，教師引導學生回到整體欣賞，談談感受和感想。然后拓展點題：兵馬俑傳遞給我們的是一種力量之美，一種民族的團結和創造精神，它讓我們不由的呼喚“珍愛國寶秦始皇陵兵馬俑”。
整節課從了解歷史，到欣賞秦始皇陵兵馬俑的過程中，教師從對兵馬俑整體欣賞細節整體欣賞，其中細節這環節讓學生了解秦始皇陵兵馬俑的藝術特色作為重難點，我想這樣的一個緊湊和清晰的教學結構是很值得我學習的地方。
教師利用了實物投影演示了繪畫或制作步驟方法。清晰的示范，適時的講解，讓學生更好地掌握方法。有序的步驟，細節的提示，幫助學生養成良好的學習的習慣。
美術教學與信息教學技術的整和，能直觀，形象，生動，多角度，立體式地展示課堂教學，使美術課堂耳目一新，豐富多彩。
美術是一種視覺藝術，孩子們渴望在課堂上“大飽眼?！弊屫S富的造型形象深深引在孩子們的腦海之中，才能最大程度地激發孩子的再創造能力。
實踐是學生探索學習的主要途徑。真正在教學中實現自主學習，有效合作，多元創新，直面生活是兒童畫取之不盡的源泉，經常運用啟發，引導的方式刺激孩子的繪畫愿望。求變，求異是兒童的天性，他們往往對一些大家習以為常的東西具備獨特，敏銳細致的觀察力。任何內容都可以歸于他的筆端，由于沒有任何思想，技法，觀念的束縛，他們對任何題材都能揮灑自如，而且有自己獨特的視角，經常可以出現一些令人驚奇的奇特布局和效果。
感受成功喜悅多在課堂教學過程中也是師生情感交流的過程，在課堂上教師以自己積極健康的情感來感染學生。
美術心得體會篇二十
美術專業是一門充滿藝術創造力和個人表達的學科，它不僅僅是學習畫畫的技巧和理論知識，更是培養美感和審美能力的過程。作為一名美術生，我在多年的學習和實踐中，不僅掌握了繪畫的技巧，還領悟到了更深層次的藝術真諦。在這篇文章中，我將分享我在美術生涯中的心得體會。
首先，美術生需要具備堅定的決心和持之以恒的毅力。繪畫是一門需要不斷練習和磨礪的技藝，沒有耐心和毅力的人很難達到專業水準。每一次繪畫都需要完整地投入時間和精力，經過多次的操練和反復的嘗試，才能完成一幅令自己滿意的作品。我曾經在一次畫畫比賽中敗北，但不因此而氣餒，反而更加努力地練習，最終獲得了比賽的第一名。這次經歷教會了我，只要有足夠的決心和毅力，就能克服困難，不斷提升自己的水平。
其次，美術生應該保持靈感的源源不斷。繪畫是一門需要創造力的藝術形式，對于美術生來說，靈感是非常寶貴的財富。靈感來源于生活的各個方面，比如自然景色、日常生活和人文藝術等等。作為美術生，我們經常會去外面寫生或參觀藝術展覽，這樣可以接觸到各種各樣的事物，并從中獲取靈感。我曾經去過一次名畫展覽，看到了許多令人驚嘆的作品，這些作品激發了我對繪畫的熱情和靈感，讓我更加努力地創作自己的作品。
此外，美術生需要不斷學習和探索。繪畫是一門綜合性很高的學科，需要了解各種不同的繪畫技巧和材料。作為美術生，我們要學習油畫、水彩畫、素描等不同的繪畫形式，掌握不同材料的使用方法。除了學習技術，我們還要學習藝術史和美學等理論知識，了解各個時期和流派的藝術潮流。我曾經參加過一次關于藝術史的講座，通過了解各個時期的藝術風格和藝術家的作品，我對繪畫的認識更加深刻，也拓寬了我的視野。
最后，美術生要勇于表達自己的觀點和情感。藝術創作是表達自己內心世界的過程，作為美術生，要敢于表達自己的觀點和情感，并通過作品傳遞給觀眾。繪畫是一種靜態的藝術形式，無聲無息卻能娓娓道來。我曾經在一次展覽上展出了一幅表達對城市污染的作品，通過色彩的沖突和構圖的對比，表達了我對環境污染的擔憂和呼吁。在接受觀眾的反饋時，我得到了很多支持和贊賞，這讓我更加有信心堅持下去，繼續創作表達自己的作品。
美術生活充滿了挑戰和樂趣，需要耐心和毅力，還需要不斷學習和創新。通過這些年的經歷，我對繪畫有了更深層次的理解，也增強了我的美感和審美能力。美術生涯中的心得體會，不僅適用于美術生，對于其他藝術專業的學生來說，也有一定的指導意義。希望我的分享能對同學們有所幫助，讓我們一起努力，用藝術創造美麗的世界。
