計劃是提高工作與學習效率的一個前提。做好一個完整的工作計劃,才能使工作與學習更加有效的快速的完成。因此，我們應該充分認識到計劃的作用，并在日常生活中加以應用。這里給大家分享一些最新的計劃書范文，方便大家學習。

小學音樂教師教學工作計劃個人篇一

計劃形式是指用文字和指標等形式所表述的組織以及組織內不同部門和不同成員，在未來一定時期內關于行動方向、下面是小編給大家整理的小學教師音樂教學工作計劃，希望能給大家帶來幫助。

1.指導思想

全面貫徹教育方針，使學生在德、智、體、美諸方面全面發展，音樂課是美育教育的一部分，要著重培養學生在歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶情操，啟迪情操，啟迪智慧，促進孩子們身心健康的發展，促進社會主義精神文明建設，為選就一代社會主義新人發揮重要作用。

2.教學任務

2.1、學會課本上的全部歌曲，通過歌曲的演唱，使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛科學、愛大自然、愛生活。

2.2、學會如下讀譜知識：弱起小節、速度記號、跨小節的切分音。

2.3、認真完成課后的綜合訓練，通過練習逐漸提高學生的創作旋律、填寫旋律的能力，并逐漸學會辨別三和弦的和諧是否。

2.4、上好欣賞課，通過欣賞，擴大學生的視野，以音樂的藝術形象有力的感染和鼓舞學生。在上好欣賞課的同時，認真介紹民族樂器的“吹管樂器”和“打擊樂器”，提高學生的民族自尊心和自豪感，還要介紹世界音樂家莫扎特和冼星海的生平事跡，學習他們頑強拼搏的奮斗精神。

3.教學重點、難點分析

教學重點：以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造思維。

教學難點：審美情操的培養，實踐能力的培養，培養學生的創造精神和合作精神的能力。

4.學情分析

4.1、二、三年級的歌曲都是單聲部歌曲，唱二聲部歌曲比較困難，兩個聲部分別唱效果都不錯，而合在一起難協調統一。因此，要加強練習。

4.2、在唱歌、視唱和聽音練習方面，大部分同學都有了一定的基礎，但每班還有四五個音樂上的后進生五音不全，我們要多給這些同學一些關心和愛心，使他們盡快的喜歡起音樂來，讓他們高興起來，盡快脫掉“樂盲”的帽子。

4.3、在欣賞方面，大多數學生圖個熱鬧，而對曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，學生不知道音樂美在哪，就很難激發學生欣賞音樂的情緒，達不到預期的目的。因此，需要學生先熟悉旋律，再做欣賞。

5.工作措施

5.1、認真備課，認真學習音樂教學大綱，全面了解本學期的教學任務，備教材、備學生、備教法，教學目標明確，重難點突出。

5.2、認真上課，課堂使教師完成教學任務的主要陣地，提高課堂教學質量是完成教學任務的主要手段，課堂教學力求思路清晰，結構嚴謹，符合學生的認識規律，教學生動形象，激發學生的學習興趣。

5.3、積極參加組里的教研活動，多聽同行老師們的課，吸取他們的長處，不斷提高自己的業務和教學能力。

5.4、積極大膽的使用現代化的電教設備，加大教學容量，提高課堂教學效果。

5.5、密切聯系學生，經常征求學生對老師的意見，不斷改進教法，提高教學效果，爭取大面積的豐收。

6.教材分析

本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。本冊教材內容有：共分為六個單元，每個單元包括感受音樂，表現音樂，創造音樂以及學習和音樂文化的廣闊天地等內容，這些內容均有機的聯系。本學期教學內容包括唱歌、欣賞、器樂、律動、創編等。要求如下。

唱歌：學習用正確的口形歌唱，咬字吐字清晰。學習正確的呼吸及連音演唱方法，能夠很好的表現歌曲的情感。欣賞：欣賞優秀的歌曲、樂曲、民歌、民間歌舞、民間器樂曲，感受音樂的不同情緒。器樂：認識各種打擊樂器，并學會正確的演奏方法，逐漸培養兒童的音樂創造力和協作能力。律動：要求學生配合音樂，跟老師示范，在技能訓練上，注意培養學生的音樂感受力。

音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。

一、學生情況分析：

五年級學生在演唱時基本上能不喊唱，會用正確的方法演唱而且基本認識到了氣息的作用，大多數學生演唱時也能滿懷感情地歌唱。各班的學生情況大同小異，有一小部分學生樂理知識掌握的不錯，唱歌的狀態，音色也很優美。這些學生對音樂的興趣很濃，但又由于自身的條件原因或其他原因，所以歌唱技能有待進一步提高，還有一些學生由于底子薄，對于音樂缺乏興趣，所以情況不是很好。其中還有一部分學生唱歌音準不佳，連音樂知識、音樂技能、識譜都不會。這些學生對音樂課雖喜歡，但總是不遵守紀律所以學不好。教師應該根據具體情況因材施教，充分激發這些學生學習音樂，愛好音樂的興趣，對他們要多鼓勵多表現，尋找他們身上的閃光點，培養他們的感情。

二、教材分析：

教材強調學生的學，以學生為本，允許學生以自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。教材的編寫思路是以審美為中心，以音樂文化為主線，以音樂學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終。本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。本冊教材內容有：分為十二課，包括演唱、聽賞、演奏、聽賞與跟唱活動等內容。

三、教學目標：

1、通過音樂教學，使學生基本上能掌握教材所規定的樂理知識，視譜，視唱能力有較大的提高。

2、通過學習能正確的完美的表現歌曲，理解、欣賞曲目的主要內容。

3、通過欣賞，了解幾種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力，從而培養學生形成健康的審美情操。

4、通過音樂教學，突出其學科的特點，激發學生熱愛祖國的真摯情感，培養學生合作意識和樂觀向上的生活態度。

四、教學重難點：

教學重點：演唱歌曲，歌曲表演，聽賞。

教學難點：感受各種拍子的特點，欣賞能力，審美情操的培養。

五、提高教學質量措施：

1、以活動為課堂教學的主要形式，設計豐富多彩的教學活動，讓學生在樂中學、學中用，從而保證學生音樂學習的可持續性發展。

2、培養學生音樂創作能力，確保學生自主學習的質量。

1.學生基本情況分析

本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況了解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.

2.教學目的要求及重難點

2.1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。

2.2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

2.3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

2.4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

3.教學的具體措施與要求

3.1創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲 望，從而培養他們的創新思維。

3.1.1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

3.1.2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮艷的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯系的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中制作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭著說，搶著回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，借助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣為師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

3.2精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種積極的'活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

3.2.1、創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向 潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

3.2.2、趣味游戲，快樂學習

無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一游戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”游戲的目的在于讓學生樂于開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢于表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鉆研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

3.2.3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，并告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踴躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查找自己的不足;部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領著唱;更有的干脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出于學生自己的意愿。

3.3教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

3.3.1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多么辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂不確定性，解釋的自由度是的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，采用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化范疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。

3.3.2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學內容設計采用不同的教學方法，而不是機械采用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特征，應加強音樂運動與身體運動之間的聯系。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對于一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接著我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常采用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一于學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，并紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、制作道具、設計人物造型等。在各組的"匯報演出"中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的"作品"質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。

為了順利完成本學期的教育教學任務，真正地提高學生的音樂技能技巧，讓學生在音樂中學有所獲，并能夠掌握音樂課所要求的基本知識，同時又能夠感受到音樂的快樂和情趣，從而提高音樂審美能力，特制訂本計劃。

一、教學目標

1、情感態度價值觀

通過音樂教學，學生能夠感受到音樂的各種律動，并能夠在聽賞樂曲中感受音樂的情緒，能夠正確地表達音樂的情緒，對音樂的欣賞能夠有自己的認識和見解，能夠在音樂學習的過程中能夠理解樂曲所包含的思想，樹立基本的價值觀。

2、知識與技能

(1)能夠認識十六分音符、切分節奏、切分音、漸強、漸弱、附點八分音符。

(2)能夠熟練地用有彈性的聲音并有表情地演唱歌曲，能夠用不同的演唱形式如齊唱、領唱和合唱等形式熟練地表現歌曲。能夠背唱部分歌曲。

(3)能夠對歌曲進行編創動作和表演，并能夠用簡單的樂器為歌曲伴奏，編創伴奏節奏。

(4)能夠在音樂聆聽中感受樂曲的情緒，能夠對音樂的結構做出正確的判斷，能夠分析簡單的歌曲曲式形式。

3、過程與方法

(1)通過模仿建立學生的音樂認知感受，讓學生對音樂有感性的認識。

(2)通過聽賞、動作、律動等不同形式體驗音樂，在體驗中感受愉悅的審美享受。

(3)在教學中引導學生合作完成音樂作品的表演、演奏等等，創造合作的氛圍和意識。

(4)在教學中積極引導學生探究音樂的表現形式，引導學生探索音樂的好奇心和探究意識。

(5)注重音樂教學方法的實踐，特別是對音樂欣賞中對比欣賞的使用，引導學生對比欣賞，從對比中感受音樂的不同特點。

二、學情分析

我校四年級共有4個班，每個班的程度可能會有所不同，要依據本班的實際情況來教學，對于基礎比較差的同學給予更多的幫助，四年級的學生在音樂上有了比較高的欣賞能力和演唱水平，在節奏方面能夠較熟練地認識基本的簡單的節奏，能夠在音樂中表現出一定的律動自覺性來。但是，歌唱的技巧不夠熟練，演唱高音比較困難，對歌曲的情感理解不夠深入，表現不夠準確。四年級學生學習態度積極，學生思維敏捷，接受能力較強，對于新事物有很強的興趣，在音樂的歌曲演唱教學中能夠積極主動地運用音樂歌唱方式來演唱，做到聲情并茂，但對于音樂的信息量還不夠，再分析歌曲與歌曲的表現設計的能力還略顯不足。

三、教材分析

本冊知識難度加深了，所以更應培養孩子的興趣，激發學生學習音樂的愛好。我們通過學習，認識到作為普通中小學的音樂教育，應以普及藝術教育為內容，把單純的音樂擴展為音樂文化是素質教育的需要，因此，本教材的內容主要以審美為中心，以音樂文化為主線.本學期教材共有六個單元，其中有唱歌8課，欣賞8課，音樂實踐3課，活動2課(除開音樂劇單元)，音樂知識4課，音樂劇1課。欣賞與歌唱的部分同等重要，比例均等，音樂知識的比重較大、在音樂實踐方面也給予了相當的分量。

四、教學重難點

(一)重點

1、增強學生對基本音樂技能如節奏練習、旋律跟讀的提高，從而提高學生的專業技能和知識。

2、提高演唱的技巧和方法，做到能夠有意識運用彈性的聲音輕聲演唱歌曲。在歌曲演唱的形式上要有所突破，能夠掌握集中基本的演唱形式。

3、能夠認識一些樂器并了解其基本的演奏方式，能夠辨別其中的音色。

4、積極引導學生參與音樂的編創和表現，在編創和表現中積極合作。

(二)難點

1、對音樂技能的掌握和學習，特別是對一些特別的節奏的練習是難點。

2、歌唱的技巧和方法，特別是在優美的音色訓練方面有著重要的探索價值，但也是有著較難地方。

3、在欣賞中如何掌握欣賞的方法，以及對樂器的音色的聽辨是極為困難的。

一、指導思想

音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提，音樂教學計劃。根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。

二、學情分析

本學期我擔任一到五年級十七個班的音樂課。從整體的水平看，學生在音準、對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對可以，大部分學生對音樂的學習積極性非常高，上課紀律也不錯，舉手發言的學生很多。執教的十七個班級學生音樂水平這學期明顯好轉，我在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高學生的素質，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以后的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為學生打下扎實的基礎。

三、教學目標

(一)感受與鑒賞

1.音樂表現要素

(1)對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

(2)能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。

(3)在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。

(4)能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。

2.音樂情緒與情感

(1)聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

(2)夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

3.音樂體裁與形式

(1)聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

(2)聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

(3)能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。

(4)能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首，教學工作計劃《音樂教學計劃》。

4.音樂風格與流派

(1)聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。

(2)聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。

(二)表現

1.演唱

(1)樂于參與各種演唱活動。

(2)知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

(3)能夠用自然的.聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

(4)能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。

(5)每學年能夠背唱歌曲4～6首。

2.綜合性藝術表演

(1)能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。

(2)在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。

(3)能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。

3.識讀樂譜

(1)用已經學會的歌曲學唱樂譜。

(2)結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。

(3)能夠識讀簡單樂譜。

(三)創造

1.探索音響與音樂

(1)能夠自制簡易樂器。

(2)能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。

2.即興創造

(1)能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與表演。

(2)能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。

(四)音樂與相關文化

1.音樂與社會生活

(1)關注日常生活中的音樂。

(2)喜歡從廣播、電視、磁帶、cd等傳播媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。

(3)主動參加社區或鄉村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。

(4)聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。

2.音樂與姊妹藝術

(1)接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。

(2)能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。

3.音樂與藝術之外的其他學科

(1)能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

(2)知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

四、教學重點難點

1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。

2.能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。

3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。

4.樂于與他人共同參與音樂活動。

五、教學措施

1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。

2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。限度的調動學生的積極性，并使他們限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。

3.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

4.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

5.豐富課外音樂活動，以學生的愛好為主開展課外音樂活動，使學生在平時生活中學習音樂。

6.多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

小學音樂教師教學工作計劃個人篇二

本學期，我擔任的是6年段的音樂教學，學生的基本情況不了解，雖然相處半年了，大部分學生在唱歌的感覺上，用氣較好，而且表情也相對豐富，能根據歌曲情緒進行表達還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演，然而部分班級不會五線譜，只能識讀簡單樂譜，并在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是女生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。著眼于此，我在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。

1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多么辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，采用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化范疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法。

開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學內容設計采用不同的教學方法，而不是機械采用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特征，應加強音樂運動與身體運動之間的聯系。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對于一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短；大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接著我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常采用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一于學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，并紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、制作道具、設計人物造型等。在各組的"匯報演出"中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的"作品"質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者（伴奏、放音樂、組織評比等）。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的'種子總有一天會生根、發芽、開花。

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮艷的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯系的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中制作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭著說，搶著回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，借助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣為師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2、趣味游戲，快樂學習

無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一游戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”游戲的目的在于讓學生樂于開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢于表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鉆研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路！

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。

小學音樂教師教學工作計劃個人篇三

1、中樞興奮藥

2、應充分重視學生形象思維、好奇、主動、模仿的身心特點，充分利用兒童自然的聲音和靈巧的身體，采用歌、舞、畫、游戲相結合的綜合手段進行直觀教學。聽音樂素材要短小、有趣、生動。

3、發展對音樂的感知，體驗音樂之美。

4、唱歌自然有表現力，愿意參加其他音樂表演和即興創作活動。

5、培養樂觀的態度和友好的精神。

1、豐富情感體驗，培養積極樂觀的生活態度。

通過音樂學習，學生的情感世界受到感染和熏陶，以潛移默化的方式建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的深深熱愛，進而養成積極樂觀的生活態度和對美好未來的向往和追求。

2、培養對音樂的興趣，樹立終身學習的愿望。

通過各種有效的方式方法引導學生進入音樂，在親身參與音樂活動的過程中熱愛音樂，掌握音樂的基本知識和初步技能，逐步養成欣賞音樂的良好習慣，為終身熱愛音樂奠定基礎。

3、提高音樂審美能力，培養高尚情操。

通過感受和理解音樂作品的情感、風格、思想傾向和人文內涵，可以培養學生的欣賞和評價能力，培養健康向上的審美情趣，培養學生在真實、美好、美好的音樂藝術世界中的高尚情操。

4、培養愛國主義和集體主義。

通過音樂作品中對祖國山川、人民、歷史、文化、社會發展的贊美和贊美，培養學生的愛國情懷，在音樂實踐中培養學生良好的行為習慣、寬容、理解、相互尊重與合作意識和集體主義精神。

5、尊重藝術，理解多元文化。

尊重藝術家的創作勞動和藝術作品，養成欣賞藝術的良好習慣，學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，在音樂中感知民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統，熱愛中化和世界其他民族的音樂。

不及物動詞教學重點、難點和思路分析

以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造性思維。

審美情趣的培養、實踐能力的培養、學生創新精神和合作精神的培養。

1、能運用自然的聲音，根據節奏和曲調表達獨唱或參與演唱，每學年能背誦4 ~ 6首歌曲。

2、能感受樂器的聲音，聽打擊樂器的音樂，聽孩子的聲音和男孩子的聲音，用自己的聲音或者打擊樂器去模仿。

3、體驗不同情緒的音樂，能夠自然的表現出相應的表情或者做出姿勢反應。

4、聽兒歌、童謠、進行曲、舞曲，能通過模唱、打擊樂對音樂做出反應，伴著進行曲、舞曲、散步、跳舞跳舞。

5、能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲強、音色長度和層次。

6、可以用線條、色塊、圖形來記錄聲音或音樂。

7、主要教學措施

(1)面向群體，因材施教;

(2)以審美為核心，激發學生的學習興趣。

(3)師生互動，注重學生自主學習。

(4)充分利用現代教育技術;通過演奏音樂，學生可以獲得合作的體驗。

(5)音樂教學領域之間的有機聯系;通過游戲活動感知、體驗和創作音樂，發展想象力和創造力。

(6)改革評價機制。

(7)完成教材任務，提高培養學生興趣的活動能力，配合學校中心工作，豐富校園生活。

8、改進彌補差異的方法：

(1)、通過課堂教學。

(2)通過藝術節活動。

方法：

示范：教師示范，學生模仿。

鼓勵表揚的方法：通過鼓勵來表揚學生的學習興趣。

因材施教：不同的方法是

小學音樂教師教學工作計劃個人篇四

1、繼續唱好a、i等韻母，逐步做到音色統一。

2、在換氣記號處換氣，吸氣時不出聲、不聳肩。

3、以統一的音色，獲得較自然而優美、明亮而圓潤的童聲。

4、練習連音和非連音的唱法。

5、唱好帶復韻母的字，做到正確清晰。

1、讀譜知識：認識五線譜、線、間、加線、加間。逐步認識a———e在五線譜上的位置。認識四分休止符、八分休止符，明白它們各休止幾拍。

2、視唱部分：聽唱歌曲（增加da（a）da，dadada，dadadada等節奏）在教師幫忙下視唱4~8小節的歌曲或練習曲（包括大小三度、大小二度、純四度、純五度旋律音程）。

3、練耳部分：聽辯同一音組內的兩個音、三個音的高低（包含大小三度、大小二度、純四、純五度旋律音程），要求唱出各音的唱名（不要求說出音程名稱）。聽辯有附點與無附點節奏差別；聽辯有休止符與無休止符的區別。

培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特征。

教學分析：

本學期主要接觸學習樂理知識。學習do~do（高音）幾個音的音名和唱名，及它們在五線譜上的位置。抓住這個知識點，為學生設計此方面的練習，為今后視唱曲譜打下基礎。

第二，本學期所學的歌曲大多數是二拍子的，強弱分明、節奏感強，對學生今后的學習是一個預備期。所以，在這學期要多方面為這一點打基礎，要讓學生自我體會到強弱的規律。

另外，每首歌都有律動和舞蹈。所以，本學期著重讓孩子鍛煉身體的協調本事，以及聽聲本事。能自行根據音樂節奏來做動作。另一方面，發展學生的創編本事。

學生情景分析：

本學期學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。

學生的整體情景預計不均衡，情景參差不齊。所以，對不一樣學生應用不一樣教法，要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。

學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調本事，讓學生能夠漸漸增強身體的協調性、節奏感。

提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2、因材施教，對不一樣的學生要注意采用不一樣的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。限度的調動學生的進取性。并使他們限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取必須的形式，培養學生的團結協作本事及創新本事。

5、進取和其他學科溝通，進取研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

2、在換氣記號處換氣，吸氣時不出聲、不聳肩。

3、以統一的音色，獲得較自然而優美、明亮而圓潤的童聲。

二、視唱、知識、練耳部分：

1、讀譜知識：認識五線譜、線、間、明白音有高低；明白音有長短；明白音有強弱。

2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲

3、練耳部分：聽辨出音的高低，長短，強弱等。

1、突出音樂學科的特點，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國的教育和團體主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。使學生成為有夢想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接班人和建設者。

2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展

3、增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的本事。

4、了解我國各民族優秀的`民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，了解外國優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有必須的音樂鑒賞的本事。

提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2、因材施教，對不一樣的學生要注意采用不一樣的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。限度的調動學生的進取性。并使他們限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取必須的形式，培養學生的團結協作本事及創新本事。

5、進取和其他學科溝通，進取研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

在全國都在深化教育改革，提倡素質教育，做到學生德、智、體、美、勞全面發展，以前可能學校為了單純的成績著想，很少有開音樂課或是不開音樂課。可是此刻在素質教育的改革下，音樂教育也是成為了一個新的重點。

所以我就得更加努力的教學生了，學生的音樂培養能夠提高他們的素質和心胸，在音樂的陶冶下更好的參與到學習中來，這是素質教育的高明之處。

祖國的下一代就是我們的孩子們，祖國的未來和期望都在他們肩上，所以我們必須要把他們教育好，教育好他們就是為我們祖國的未來做了貢獻，要想中國能夠持續的發展和強大就必須把教育做好，那樣我們的民族才有期望！才有未來！

小學音樂教師教學工作計劃個人篇五

本學期我所帶的班級從一年級到六年級都有，也就預示著我需要把每一個年級所有的音樂課程了解透徹才能教好我的學生，針對上述因素我對自己的工作做了以下幾點安排：

提高教學質量：

1、認真備課，備課時注意與課標相結合。

2、因材施教，對不同的學生要采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計豐富多樣，充滿知識性、趣味性、以及表演性。調動學生的積 極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。

5、多看多聽其他的課程，從中總結經驗。為教好學生做好充分的準備。使課堂保持愉悅性：

在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂的活動中去。

發聲訓練部分：這個部分主要是運用于高年級的學生為主，培養練聲的興趣； 歌唱姿勢要正確；發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱；按教師的手勢，整齊地歌唱；用正確的口形，唱好a、e、i、o、u。

視唱、知識、練耳：

1、讀譜知識：知道音有高低；知道音有長短；知道音有強弱。

2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲

3、練耳部分：聽辯音的高低聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。

欣賞： 培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、

悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度 、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。

我認為在音樂教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

本學期我會加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合自己的教學方法，同時我希望通過我的課程可以調動孩子們的興趣愛好，使愛音樂的孩子感染內向靦腆的孩子，最后可以達到一個整體成績有所提高共同進步的好局面 。

以上是我對本學期的工作安排， 我會盡心盡力的對待每一位走進我們學校的孩子，把他們當成自己的孩子去愛他們，我相信這樣一定可以用最好的教育教出最好的孩子。

小學音樂教師教學工作計劃個人篇六

這個學期我擔任三、四年級的音樂課。大部分學生對音樂課比較感興趣，上課也較認真。女生對音樂中的音準與節奏及動作的模仿能力普遍比男生要好，他們愛表現的心理還是比較強烈，但是創編動作的時候往往是女生比男生積極。

他們不能很長時間安靜地欣賞一首樂曲，根據音樂展開想象的能力還是不夠好;但是欣賞簡短的歌曲(樂曲)時他們還是比較有興趣的，基本能正確地說出歌曲的速度、力度與情緒。

(1)認真備課，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

(2)因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學方法，使學生能夠充分發展。

(3)設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

(4)課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

(5)不斷創新，完善教學方法，充分利用學校現有條件，使同學們在輕松愉悅的氛圍中享受音樂，學習音樂。

俗話說：“良好的開端等于成功的一半。”新學期開學了，我將以全新的面貌迎接可愛的孩子們，帶領學生走進快樂的音樂課堂。

學生素質提高，增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，在唱好課本歌曲以外，能自學三首以上的兒童歌曲，并培養學生具有獨立視唱樂譜的能力。了解我國各民族優秀的民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，了解民族的樂曲，擴大視野，使學生具有初步的感受音樂、表現音樂的能力。

小學音樂教師教學工作計劃個人篇七

本年級共有學生xx人，這些學生都很喜歡上音樂課，但是不喜歡學習樂理知識，誤認為音樂課就是唱歌課，而且這些歌曲可以是書本上的，也可以是現在流行的。還有的同學討厭教師教譜，一唱譜就想睡覺的感覺。再加上五年級時期的學習階段有一個承上啟下的作用。在本學期，學生將鞏固并自己應用曾經學過的知識，而且，學期學習的知識又為今后幾年的學習打下堅實的基礎。

本冊教材共分八個單元，教材內容的安排上強調了音樂與大自然、音樂與生活、音樂與人、音樂與動物的聯系等等，內容豐富多彩，既有民族的、又有外國的，把音樂置身于大文化背景中，以文化主題組織教材。本冊教材中，增加了許多學生唱的歌曲以及欣賞內容，更不同的是，大大增加了學生創作、表演、動手等活動，為學生的音樂學習創造了一個豐富的資源環境。

（一）唱歌部分

1、緊摳教材、大綱，教唱書本上的歌曲

2、遵循每節課前先教10分鐘樂理知識，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先聽錄音范唱，再由教師教譜，教1—2遍詞，然后教師彈琴生聽音高自學，直到正確為止。

4、每學一支歌曲，下一節課應該進行檢查，讓個別學生起來演唱，若有不正確的地方師及時進行教正。

5、有學習有記載，有學習有考試。使學生真正體會到學習音樂課的意義。

（二）欣賞部分

結合音樂作品的欣賞，了解一些旋律的初步知識（如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義），以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。

1、在學生原有的基礎上進一步提高他們的音樂欣賞水平。

2、進一步加強基礎樂理知識的學習。

3、在原有的基礎上進一步提高學生的歌唱水平。

4、能參與一些自己力所能及的創編活動。

1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的'準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。限度的調動學生的積極性。并使他們限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界，從中總結經驗。

小學音樂教師教學工作計劃個人篇八

在高中時學習不是很好，可是我的歌唱天賦不錯，于是我就學了我的特長，音樂，沒想到唱的很不錯，我在高考時順利的考入了大學。

在大學里我學的是師范類音樂專業，畢業后也就回到家鄉當了一名小學音樂老師。總體感覺很好，在過去的幾年里我教的學生都很好，這使我很有成就感。

新的學期又開始了。本學期我擔任的是一、四年級的教學。為了能更好的完成教學工作,我將作如下的安排:

一、發聲訓練部分:

這個部分主要是運用與高段的學生為主。四-六年級培養練聲的興趣;歌唱姿勢要正確;發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱;按教師的手勢，整齊地歌唱;用正確的口形，唱好a、e、i、o、u。

二、視唱、知識、練耳部分:

1、讀譜知識:知道音有高低;知道音有長短;知道音有強弱。

2、視唱部分:能用聽唱法模唱歌曲

3、練耳部分:聽辯音的高低(比較不同樂器、人聲及同一樂器的不同音區音的高低;比較同一音組內構成大、小三度、純四、純五度旋律音程的兩個音的高低。聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。聽辯并說明音的強弱差別。

三、欣賞部分:

培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特征。

教學分析:

在低年級的音樂教學中，學生第一次正式的接觸音樂的學習。所以，在本學期在教學中應該注意以下幾點的實施:

愉悅性:

在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。

藝術性:

我們在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。

本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導學生自編動作、節奏甚至歌詞，發展學生身體的協調能力和自編能力。為今后學習打下堅實基礎。

學生情況分析:

本學期一年級的學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調能力，讓學生可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。

提高教學質量措施:

1、認真備課，做好前備、復備準備工作，備課時注意與新課標結合。

2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。為能使學生上好課做好充分的。

現在全國都在深化教育改革，提倡素質教育，做到學生德、智、體、美、勞全面發展，以前可能學校為了單純的成績著想，很少有開音樂課或是不開音樂課。可是現在在素質教育的改革下，音樂教育也是成為了一個新的重點。所以我就得更加努力的教學生了，學生的音樂培養可以提高他們的素質和心胸，在音樂的陶冶下更好的參與到學習中來，這是素質教育的高明之處。

祖國的下一代就是我們的孩子們，祖國的未來和希望都在他們肩上，所以我們一定要把他們教育好，教育好他們就是為我們祖國的未來做了貢獻，要想中國能夠持續的發展和強大就必須把教育做好，那樣我們的民族才有希望!才有未來!