心中有不少心得體會時，不如來好好地做個總結，寫一篇心得體會，如此可以一直更新迭代自己的想法。大家想知道怎么樣才能寫得一篇好的心得體會嗎？以下是我幫大家整理的最新心得體會范文大全，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

美術教學心得體會總結篇一

第一段（導入）。

美術教學是培養學生審美情操和創造力的重要途徑之一。在我多年的教學實踐中，我不斷思考和探索如何更好地開展美術教學，讓學生真正理解和喜歡美術。下面我將結合我的實踐經驗，分享一些教學心得和體會。

第二段（夯實基礎）。

在美術教學中，夯實基礎是非常重要的一步。在我講解和示范之前，首先我會向學生介紹一些基本的美術知識，如顏色、線條和構圖等。通過這些基礎知識的介紹，學生可以更好地理解美術作品的內涵及其藝術表達方式。同時，我也會引導學生多觀察和感受身邊的事物，培養他們的觀察力和想象力。

第三段（激發興趣）。

激發學生的興趣是促使他們更加積極參與美術教學的關鍵。在教學過程中，我經常利用圖畫、視頻等多種媒介展示大師畫作以及優秀現代藝術家的作品，并對其進行詳細解讀。通過這些作品的欣賞，讓學生感受到美術作品的魅力和藝術語言的表達方式。此外，我也鼓勵學生自由發揮，嘗試不同的創作方式，以培養他們的創造力和獨立思考能力。

第四段（實踐與反饋）。

實踐是美術教學中繞不開的一環。在課堂中，我會設計一些創作活動，如素描、水彩畫和立體造型等，讓學生親自動手進行實踐。在實踐的過程中，我會給予他們充分的指導和幫助，同時鼓勵他們發揮創造力，表達自己的想法和感受。在學生完成作品后，我會進行及時的反饋，指出他們的優點和不足之處，并提供一些建議和改進的方法。通過這種形式的反饋，學生可以更好地理解自己的創作，并從中吸取經驗和教訓。

第五段（培養綜合能力）。

美術教學應該是全面培養學生綜合能力的過程。除了技巧和創作能力之外，我也注重培養學生的觀察力、想象力和表達能力。在每個學期結束時，我會組織一次美術展覽活動，讓學生展示他們的作品。這不僅能激勵學生的創作熱情，更可以提高他們的自信心和團隊合作能力。此外，我也會鼓勵學生參加一些美術比賽和展覽，提高他們的藝術修養和競爭意識。

總結部分。

通過多年的教學實踐，我深刻體會到美術教學的重要性和挑戰性。只有通過夯實基礎、激發興趣、實踐與反饋以及全面培養綜合能力，我們才能真正激發學生的創造力和藝術潛能。不斷探索和創新是美術教學中不可或缺的要素，只有不斷改進和提高教學方法，才能更好地開展美術教學工作。

美術教學心得體會總結篇二

今年暑假我參加了教育局組織的小學美術教師培訓，在培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。通過為期四天的培訓學習，自我感覺收獲多多，現將自己的心得擬寫如下：

一、提高了專業知識水平。

深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發展動態，了解到本學科理論與技術的新發展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養學生合作的本領，提高學生團隊協作的能力。

二、教育觀念得到更新。

此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集。

中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發現了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。

三、提高了現代教育技術的運用水平。

在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益菲淺，在現代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現代技術應用能力。為了適應社會發展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。

四、教育教學理論掌握得更為系統。

這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。

五、合作學習、共同成長。

在四天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了。可以說，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。

總之，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。

美術教學心得體會總結篇三

這次互相觀摩美術教學活動，老師們的高水平展示卻讓我久久回味，受益很大。下面談談個人收獲：

好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發性為一體不僅能引人入勝，而且能發人深思，極大地激發了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。

教師注重師生情感的交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發性和引領作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布錘郊游》、《菊花朵朵開》注重師生交流，把主動權教給孩子。

讓幼兒在游戲中完成美術作品，在這個問題上，我們有共同研究。在小班的美術活動上，最能運用邊游戲邊作畫的手段，因此，本次的三節小班美術活動均體現游戲化的設計。而中班、大班的美術活動更偏向于用游戲化的口吻來進行美術活動。

一節好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節課都有很多值得我學習借鑒的東西。總之，教育的生命在于平實、本真、發展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。

美術教學心得體會總結篇四

教學美術是一門非常具有挑戰性和創造性的工作。作為一名美術培訓老師，我有幸參加了一場為期兩周的教學美術培訓課程，收獲頗豐。在這個過程中，我認識到了自己的不足之處，同時也獲得了一些寶貴的經驗和心得。以下是我對這次培訓的體會和總結。

首先，這次培訓對我的啟發很大。在課堂上，我們學習了很多與教學美術相關的理論知識和實踐技巧。例如，我們學習了色彩的基本原理和運用，以及如何幫助學生培養觀察力和創造力。這些知識和技巧的應用可以提高學生的美術水平，激發他們的創造潛力。培訓還提供了很多教學案例和實踐經驗分享，讓我們更好地理解如何與學生進行溝通和指導。通過這些啟發和學習，我發現我之前在教學美術方面的一些問題，并能夠找到更好的解決方法。

其次，與其他老師交流也是一次很好的機會。這次培訓有來自不同地區和不同學校的教師參加，我們有機會交流思想和經驗。在與其他老師的交流中，我學到了很多新的教學方法和策略。例如，有一位老師分享了她如何通過故事來教學生繪畫，而不僅僅是告訴他們如何用畫筆和顏料。這個方法讓學生更容易理解藝術的概念，并在繪畫中表達自己的想法。這對我來說是一個新的思路，我會在將來的教學中嘗試應用。

此外，培訓還組織了一系列實踐活動，讓我們能夠親自嘗試和實踐所學的知識和技巧。我們有機會到附近的學校觀摩別的老師的課堂，并與學生們互動。這讓我們能夠更直觀地感受到學生的需求和問題，進一步改進和提高自己的教學方法。同時，這也增加了我們對美術教學的自信心，知道我們已經掌握了一些可行的方法，并能夠在實踐中取得好的效果。

在這次培訓中，我還學到了如何評估學生的作品和進步。在教學美術的過程中，及時反饋對于學生的成長是至關重要的。通過接受專家和其他老師的指導和建議，我學到了如何準確地評估學生的作品并提出有針對性的建議。這對于學生的成長和發展至關重要，也是我在以后的教學中要注意的一個方面。

最后，我意識到，教學美術不僅僅是傳授技能，更是培養學生的審美能力和創造力。通過這次培訓，我學到了如何更好地與學生進行互動和激發他們的創造力。我明白了教學美術不僅僅是指導學生如何畫畫，更是培養他們對藝術的理解和欣賞能力。通過這次培訓，我明確了自己在教學美術方面的目標和方向，并更有信心去實現它們。

總之，這次教學美術培訓給我帶來了很多寶貴的經驗和心得，讓我從不同的角度重新審視了自己的教學方法和目標。通過這次培訓，我不僅提高了自己的教學水平，也取得了一些實際的成果。我相信，通過不斷地學習和實踐，我會成為一名更好的教學美術老師，給學生們帶來更多的樂趣和啟發。

美術教學心得體會總結篇五

春季是一年中最美的季節之一，也是美術教學中最活躍和富有啟發性的時期。在這個季節里，不僅可以讓學生在課堂中感受到春的氣息，還可以讓他們用畫筆和顏料去表現春的美麗。在進行春季美術教學時，我深刻體會到美術教學的重要性和美好的意義。

第二段：理論與實踐結合。

美術教學不僅要有理論支撐，也需要實踐支持。在我進行春季美術教學時，我結合了理論和實踐，讓學生在繪畫中體驗到春季的美景。不僅是通過課堂講解和展示一些春季畫作，還通過組織學生實地寫生的方式加深學生的理解和感受。

第三段：探索與創新。

美術之所以神奇，是因為它可以隨意創造和表達。在春季美術教學中，我通過探索和創新來激發學生的創造力。例如，我讓學生在課堂上自由組合花卉，進行不同形式的創作。同時，我提供一些關于配色、材質等方面的技巧指導，讓學生能夠更好地發揮他們的想象力和創造力。

第四段：互動與分享。

美術教學是一個互動和分享的過程，我們需要通過課堂內外的交流和互動來激發學生的興趣和創造力。在春季美術教學中，我鼓勵學生互相分享他們的作品，并從中學到更多的知識和經驗。我還鼓勵學生進行小組合作，共同完成一幅美術作品，讓他們更好地體驗到互動和分享的樂趣。

第五段：總結與展望。

在春季美術教學中，我深刻體會到美術教學的樂趣和意義。通過理論與實踐相結合，探索與創新，互動與分享等方式，讓學生在春季的美景中享受藝術的魅力。未來，我將繼續研究和探索更好的教學方法和手段，讓學生愛上美術，從而更好地發掘和培養他們的藝術潛能。

美術教學心得體會總結篇六

作為一名美術老師，我深知在短暫的時間內培養學生的藝術興趣和激發他們的創造力并不容易。然而，經過多年的探索和實踐，我總結出了一些有效的教學心得，幫助我在有限的時間內提高學生成果，培養他們的審美和創作能力。以下是我在美術教學中積累的心得體會。

首先，培養學生的藝術興趣是美術教學的關鍵。興趣是人們持續學習和探索的最大動力。在教學中，我盡量選擇學生感興趣的主題和對象，讓他們參與其中。例如，我會讓學生們選擇自己喜歡的畫題，或是直接參觀藝術展覽，以讓他們從藝術作品中汲取靈感。同時，我鼓勵學生們多觀察和欣賞優秀的藝術作品，不僅可以開闊他們的視野，還可以提高他們的審美能力，對藝術產生更深入的理解和欣賞。

其次，培養學生的創造力是美術教學的重要任務。在現實生活中，創造力是一種重要的能力，它能夠幫助人們解決問題和應對挑戰。因此，我在教學中注重培養學生的創造力。例如，在畫畫的過程中，我鼓勵學生們多嘗試不同的畫法和材料，讓他們不受限制地發揮想象力和創造力。此外，我也提供給學生們一些具有挑戰性的項目，讓他們思考和解決問題，促使他們的創造力得到進一步的發展。通過這樣的教學方法，學生們的創造力得到了極大的鍛煉和提高。

在美術教學中，我還注重培養學生的表現能力。美術是一種通過視覺表現來傳遞情感和思想的藝術形式。因此，在教學中，我鼓勵學生們盡可能地表達自己的想法和感受。例如，在繪畫作品中，我會讓學生們盡量準確地表現出自己對對象的觀察和感受。在這個過程中，我會引導學生們學習一些基本的繪畫技巧和方法，例如透視、明暗等，讓他們能夠更好地表達自己的觀點和情感。通過這樣的教學方法，學生們的表現能力得到了顯著的提高。

此外，我還注重培養學生的藝術鑒賞能力。藝術不僅僅是創造，也需要欣賞和理解。在教學中，我會為學生們展示一些經典的藝術作品和大師的作品，讓他們了解不同的藝術風格和流派，并引導他們思考作品背后的意義和藝術手法。我鼓勵學生們自己發表對作品的見解和評論，讓他們學會用專業的眼光欣賞藝術作品。通過這樣的教學方法，學生們的藝術鑒賞能力得到了進一步的提高。

最后，我認為藝術教育應該注重學生的綜合素質培養。在教學中，我不僅注重學生的技術提升，還注重他們的思維能力、觀察力和想像力的發展。我鼓勵學生們多思考和探索，培養他們的獨立思考和解決問題的能力。此外，我也注重培養學生的團隊合作和溝通能力，在合作中相互借鑒和學習，共同進步。通過這樣的教學方法，學生們的綜合能力得到了全面的提升。

綜上所述，美術教學并非一蹴而就，但通過培養學生的藝術興趣、創造力、表現能力、藝術鑒賞能力以及綜合素質，我們可以在短暫的時間內取得顯著的效果。通過這些心得體會，我不斷在教學中探索創新，不斷完善自己的教學方法，幫助學生們實現自己藝術夢想，并為美術教育事業的發展貢獻自己的力量。

美術教學心得體會總結篇七

隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術，而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺，去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。

在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。

興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。

欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。

在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。

學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在"評"與"比"的過程中，有的同學發出"嘖嘖"的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。

總而言之，在以后的學習生活中不斷的總結經驗，學堂運用更多，更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、質樸，充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

美術教學心得體會總結篇八

那么，面對新教材應該如何才能提高學生的學習興趣呢？經過我的不斷探索和實踐，認為應該從以下幾個方面入手。

“良好的開端是成功的一半”，這是新教材編寫者的指導思想。七年級學生翻開剛拿到的數學課本后，一般都感覺新奇、有趣，想學好數學的求知欲較為迫切。因此，教師要不惜花費時間，深下功夫，讓學生在學習的起始階段留下深刻的印象，產生濃厚的興趣。

如在教學第一章時，可讓學生參與部分實驗。在本章結束后，可以利用課外活動舉辦一次自由形式的討論，在討論的過程中，可以設計學生對數學難學嗎、有用嗎？數學是不是都這樣有趣？對基礎弱的能不能學好？對各種問題展開討論，以誘發學生的學習興趣。又如在教學第一章中“展開與折疊”時，讓學生倆倆一組互相制作，同學們積極的認真畫、剪、疊，又互相驗證：畫的時候要注意邊與邊之間的關系。再如在教學截一個幾何體時，可利用切豆腐的方法，化難為易，從而激發學生的學習興趣。

正如新教材所要求的目標：七年級數學起始階段的教學，側重消除學生害怕的心理、提高學習興趣上做文章，以數學的趣味性、教學的藝術性給學生以感染，使其像磁鐵上的鐵屑離不開磁鐵一樣，向往著教師，向往著本學科。

七年級數學比較貼進生活實際，具有很強的知識性、現實性和趣味性。因此，它以豐富的內容提供教學中誘發學生情趣和動機的酵母。新教材還抓住了七年級學生情緒易變、起伏較大的心理、生理特點，要求以“活的東西去教活的學生”（陶行知先生語），來培養學生持久的學習興趣，全面提高他們的素質和能力。

對此，我的具體做法是：

1．注重課堂教學中的引入環節。在課堂引入中，設計各種形式、運用各種手段把學生調動起來，喚起他們的參與意識。如教學“七巧板”時，一開始就用事先準備好的七巧板拼出一些優美的圖案，提出：這些圖案由哪些基本圖形組成的？它們的邊與邊之間有什么關系？待他們思考回答后再進行總結。最后讓他們自由合作進行制作，也拼出一些優美的圖案。這樣，通過簡單的表演，把問題設置于適當的情境下，從而營造了一個生動有趣的學習環境。相信在這樣輕松的環境下，學生會興趣盎然、積極主動地投入到學習中。

2．充分讓學生參與實踐操作。新教材還針對七年級學生喜歡觀看、喜歡動手的性格特征，安排了大量的實踐性內容。要求盡可能利用自制教具優化課堂結構，以激發學生的學習興趣。在教學中，我把學生分成幾個小組（自由組合），請他們做我的助手，一道準備實驗器材、進行實驗演示。通過實驗操作，既規范了學生的勞動、行為習慣，又使他們在參與活動中認識“自我”，以產生興趣和求知欲。

此外，在教學中教師的語言的精練、語調的變化得當，板書設計合理，字體優美雅觀，知識豐富等都能激發學生和學科情感，達到“親其師，信其教”的效果。

新教材以“指導教法，滲透學法”的思想，在每章節內容的編排上安排了“做一做”、“想一想”、“議一議”、“讀一讀”等欄目，其獨具匠心、面目一新。其宗旨是設法使學生學有趣、學有法、學有得，同時對教師的教法提出了高要求。在教學實踐中，我從興趣教學入手，側重于從以下幾個環節中進行：

1．培養閱讀習慣。具體方法是閱讀前出示閱讀題，如教學“角的度量與表示”時，可出示閱讀題：我們以前用刻度尺測量線段的長短，那我們用什么來度量角的大小呢？角的表示方法有幾種？表示的過程中應注意哪些問題？閱讀完畢，或通過提問、或以評估的形式來檢查閱讀效果；或有計劃地組織學習小組以討論的形式探討閱讀內容。同時，鼓勵學生在閱讀中找出問題，并不失時機地表揚在閱讀中有進步、有成績的學生，使學生有獲得成功之喜悅，從而產生興趣，養成閱讀的習慣。

2．培養討論的習慣。教師通過有針對性、合理性的提問，引發學生進入教學所創設的教學情境，引發他們積極探討數學知識，逐步培養他們的思維能力和討論的習慣。特別是一題多解的題目或需要分類討論的問題，如在教學“絕對值”、“列方程解應用題”時，就有很多需要分類討論的題目；還有在探索規律這一節的教學中，也可以讓學生進行分組討論。由此引導學生三、五人一組進行討論，歸納出相應的方法和規律。

3．培養觀察能力。學生對圖形、對實驗的觀察特別感興趣，缺點是思維被動、目的不明確，這就需要教師引導他們有的放矢、積極主動去觀察。可采取邊觀察、邊提問、邊引導學生對變化原因、條件、結果進行討論；也可以創設教學情境把學生帶入較熟悉的環境中去觀察。如在教學“平行”前，要求學生認真觀察現實生活中有關于平行的實物，上新課時著重提問幾個學生，并根據他們的觀察、分析的情況逐步導出平行及其性質。這樣能使學生體會觀察所帶來的收獲與興奮，自覺養成觀察的習慣。

的學法指導，才能使學生站在教學的主體位置上，學有所獲，才能養成良好的學習習慣，同時還能保持他們對數學的學習興趣。

另外，還可以以講故事的形式、質疑的形式、列舉生活中數學現象的形式引入教學，以簡單明了、深入淺出、氣氛暢然的開課調整學生的心理狀態，激發他們的講學習興趣。

七年級數學的自然性、實用性，決定了開辟第二課堂的重要性。根據新教材的提示與要求，我經常利用課余時間開展數學興趣小組活動，舉辦數學知識猜謎、小制作比賽、拼圖游戲等等。豐富多彩的課余活動生動有趣、吸引力強，可以拓寬學生的知識面，發展他們的個性特點和創造力，也可以挖掘學生的潛能，在他們的閃光點上做文章，讓他們領略成功的'喜悅，感覺路就在腳下。這樣他們就會興趣盎然、信心百倍地去繼續追求成功。特別要給學生多打氣，多鼓勵他們，要充分肯定其動手能力，找到成功的地方給予表揚，使其心理在表揚中受到振動，開始對學習數學感興趣。這時就要趁熱打鐵，教導他們上課要認真聽講、行為要規范，做個好學生，引導他們逐步學好數學。

以上只是我個人在新教材教學過程中一點粗淺的看法，還望各位同仁給予指教。如何用好新教材，教師在實際教學中，其方法、措施是多種多樣的，體會也各不相同，還有待于我們共同的研究和探討，真正能勝任新教材的教學改革。

課改前，課堂上我們以講為主，使勁向學生灌輸知識點，學生卻不一定領情，老師也累得要命，費力不討好。我也曾苦苦思索怎樣改變面臨的困境。新課改的試驗和嘗試，給了我極大的震動，賦予我比較全新的教學理念。只要把課設計好，給學生充分展示的機會，放手讓他們去探討，效率會明顯提高。當然，老師要把握好課堂得控制力，并不是讓學生放任自流。實踐證明，學生是愿意表現自己的，他們需要更多的鼓勵和引導。

課改后，發生了很大的變化。在新課程下，學生也掌握了一定的教學資源。從第一節課開始，我就對學生說品德課上積極參與的態度最重要。在上課交流的過程中，注意捕捉和激發學生思維的火花和學習的靈感，發現和挖掘學生發展的潛能和性向。學生講得精彩的地方，我給予及時稱贊。對于講的不太好的學生也總是鼓勵。學生在成長過程中不可避免地要犯錯誤，也會受社會上不良影響，反映在課堂上，想法有錯誤有偏激，這就需要教師對學生要有關愛之心、理解之心、寬容之心。這就需要我們的老師在人格上要充分尊重學生，對他們的缺乏和錯誤要理解、寬容，很難想象一群互不尊重對方的人能將很好地互相合作的。同時需要教師要具有親和力（包括課內課外），不要居高臨下。作為教師，對學生要耐心引導。久而久之，學生感受到教師的態度，自然愿意和教師親近，課堂上愿意把自己的想法和困惑無保留地和教師同學交流。和學生的交流，我有時有和朋友聊天的感覺。學生處于一種輕松、和諧的氛圍中，他們的思維也處于活躍、流暢的狀態，這樣才可以使各種觀點自由暢通，可以為個性的發展提供最為廣闊的空間。在寬松、民主的氛圍中，學生才可以集中精力思考問題，形成自己獨特的見解。這樣，學生的個性才能得到較好的發展。教師要拋棄所謂的“師道尊嚴”，要把自己作為平等活動的主體，學生才可能在課堂上敞開心扉、暢所欲言，讓課堂洋溢出寬松、和諧、愉悅的氣氛，學生才會把課堂當作吐露自己心聲的場所，這樣才能啟動學生的積極性、自發性，使每一個學生都能夠真情投入，有話說、想說話；真情流露，說真話，說心里話。教師要無偏頗、無成見、無條件地關注全體學生，為每一位學生提供平等參與活動的機會。在我的思品課上，不管是什么層次的學生，都愿意起來交流自己的看法，課堂氣氛也是輕松和諧的，我想這就是課改帶來的新變化。

美術教學心得體會總結篇九

初中美術教學對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展具有重要作用。

多年的教學實踐，讓我感到中學美術教學應從興趣的培養、創新能力的培養等方面入手。

以下是我在教學中的心得體會。

一、興趣的培養

愛因斯坦曾說過：“興趣是最好的老師。”學生有了興趣，就會有更大的動力去學習。

如果學生沒有興趣，教師卻一味地強迫學生學習，這樣不僅教師的教學效果差，而且學生也感到厭煩，最終導致整個教學活動的失敗，所以說培養學生的學習興趣是非常重要的事情。

那么，我們在教學工作中該怎樣培養學生的學習興趣呢?

1、課時安排、老師配備

美術課程在初中教學中，一般是一周一節，這就需要保證授課時數，讓學生有充足的時間學習美術。

同時安排足夠的美術老師上課，讓老師有充沛的時間和精力備課、上課、輔導學生，有足夠的時間對學生進行美術興趣的培養。

2、室外美術課

美術課上，可以讓學生走出教室，到大自然中進行戶外寫生或了解并學習民間藝術，如：藤條繩編類、女紅針織類、泥塑類、石刻類、根雕類、攝影類等。

如果有條件也可以帶學生參觀展覽或博物館，引導學生走進我們偉大的民族文化遺產中去，讓學生去感受、領悟美術的魅力，鼓勵學生在尊重歷史文化的同時，形成自己的思想和見解。

3、教師的作用

美術教師在培養學生興趣方面起著不容忽視的重要作用。

首先，美術教師要有著良好的素質。

教學要深挖教材，認真鉆研，銳意改革教學模式，多準備與教學相關的教具及資料;并要具有較高的動手示范能力，善于刺激學生的感官，激發學生學習興趣，讓學生在實際操作中有章可循，有法可依。

同時，教師還應有自己的創作，增加實踐的經驗，不斷充實、完善自我。

此外，教師應具備高尚的職業道德，熱愛、關心學生，保持活躍的課堂氣氛，充分體現以學生為主體的民主作風，從各個方面發現學生的優點，及時給予學生肯定和鼓勵。

其次，教師在具體的教學過程中，應尊重學生的個性差異，尊重他們自己的選擇，允許他們發展自己的興趣，廣泛地涉獵各美術領域。

如教師在黑板上用清水演示梅、蘭、竹、菊及山石畫法，先讓學生看，待激起學生的興趣后，再讓他們在水泥地面上用淸水畫，并適時點撥，這樣不僅節約了紙墨，使學生興趣盎然，還培養了學生放開膽量繪畫的能力。

再次，生活中處處存在著美，美的東西都是人們樂于欣賞，樂于收藏、擁有的，因此在教學中，可以引導學生養成收藏的習慣，這也是培養興趣的途徑之一。

如郵票、火柴盒、糖紙、小插圖、精美的石頭、根雕等都可收藏，把這些東西收集歸類，就能成為一種資料、一種愛好。

學生在這樣的收藏過程中，鍛煉了審美能力和興趣發展的方向。

如有恰當的時機，教師可再舉辦小型的收藏展覽，進一步激勵學生將這種興趣愛好堅持下去。

上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。

但初一有一部分學生上課積極性不高。

我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能“收放”自如呢?我在一次次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的藝術知識與課堂教學環節相互利用，互相滲化、融合。

保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。

今反思如下：

1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。

要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。

如我上《漫畫》課時，沒有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解、思考環境保護問題。

“三毛”所處的生存背景和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。

學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋梁。

2、加強了美術與其他學科的聯系，培養學生綜合思考問題的能力。

如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不局限于美術領域里的知識傳播。

3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有游戲、音樂、電影、動畫等易于引人入勝的教學方式。

特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味，不夠形象生動，怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是多年來讓我感到“頭痛”的問題。

思考暫時的辦法有幾個：一是借鑒“先學后教”的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，后在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。

二是盡量多準備一些形象的資料，化“平面”的問題思考為“立體”的形象思維方式。

三是讓學生多參與，多發表意見、見解、疑問。

老師盡量不講出答案，由多個同學回答甚至是爭論出來，鍛煉學生思維能力和思辯能力。

這樣也有少數不思考問題的“差生”趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要“一心二用、眼觀六路，耳聽八方”，這也是現在某些內容教學的“困惑”之處。

從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的內容。

因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。

一、利用電教手段創設教學情境和氣氛，加強學生的美術體驗

電教媒體將圖、文、聲像，按不同需要編輯，顯示與重放的功能，在欣賞課中表現得非常明顯。

美術欣賞教學具有認識、教育、審美三個主要功能。

是具有認識、教育、審美三個主要功能。

是提高學生藝術修養的重要途徑。

按照傳統的教學方法，教師只能通過幻燈片和口頭講解來完成引導學生欣賞作品的突出美點，體會作者的創作意圖，進行多維的和有效的審美評價等一系列教學任務。

但是任何的作品和欣賞者之間都存在著時間，地區，民族，文化，習慣和個人經驗的差別，特別是對于現代派發作品。

由于他們所使用的繪畫語言超出常人的現實經驗和欣賞習慣，使學生難以理解作品所表達的思想。

二、學生利用微機，設計創作更加簡單容易

好的設計構思需要高品質的制作來表現。

學生在設計制作中常常面臨著實際制作的效果同預先設想不同的情況，這樣就不得不重作。

隨著電腦技術的發展，制圖軟件具有設施齊全的工具庫和屏幕預視功能，學生利用微機來進行美術的設計是一種快捷高效的方法。

在《圖案》課中，應用photoshop6。

0工具面板和色彩面板，利用復制和添色功能來設計理想的圖案。

當顏色感覺不舒服時可更換顏色，為學生的設計提供了更大的選擇余地和更廣闊的想象空間。

三、利用網絡師生共同點評修改作品，實現教與學的良性互動

要想取得良好的教學效果，必須及時注意學生反饋的信息，并根據反饋的信息及時調整教學方法和內容，做到教師和學生的雙向交流實現教和學的良性互動。

點評學生的作品，是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。

校內計算機網絡的建立，將使學生能夠在計算機里更直接的觀察、分析、修改別人的作品，發揮了學生參與教學的積極性。

電腦媒體的出現為美術教學增添了新的火力，為教與學創造了許多方便條件，受到廣大師生的.歡迎。

只要我們不斷探索，認真鉆研，就能夠為美術教學質量的提高做出貢獻。

眾所周知，美術課是中學生比較喜歡的科目。

但是，在這種興趣背后隱藏著一種假象。

不知各位老師是否注意到，在藝術課堂上，很多學生感興趣的不是藝術課的課堂內容，而是藝術課堂里一種相對寬松的氛圍，這種現象我們稱之為“假興趣”。

那么怎樣才能變假興趣為真興趣呢?我認為應該在以下幾個方面去努力。

一、正確認識美術科目的重要性，提高美術科目的課堂魅力

(一)增大投入：美術是一種視覺藝術，需要觀摩和展示大量的圖片資料，可是這些資料和展示的儀器(如：畫冊、投影儀、多媒體、場地等)都需要投入大量的經費。

由于美術不是主課，得不到領導的重視，因此學校對美術科目的軟、硬件投資比重較輕，對美術教師的工作也不是很支持，這樣既挫傷了美術教師的積極性，也使得豐富多采的圖片資料無法展示，使得本應豐富多采的美術課堂變得蒼白無味，大大降低了美術課的吸引力，挫傷了學生的學習興趣。

(二)努力上好美術課：有部分美術教師認為，美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了，這種做法壓制了學生的創造性，長久下去，學生對美術學科的興趣越來越淡。

我認為，任何一位優秀的美術教師都會意識到激發學生興趣的重要性。

為此，我們應有選擇的利用教材在堅持教學大綱的原則下，有彈性的選擇教學內容，甚至我們還可以編寫自己的本土教材，不斷的優化和豐富我們的教學方法，豐富我們的教學手段(如外出寫生、組織各種活動、多媒體的運用等)營造藝術氛圍，不斷的交流學習，提升自己的業務水平，只有這樣學生才會越來越喜歡美術課。

二、教學內容

現在初中美術教材里內容非常豐富，其中涉及到欣賞、剪紙、國畫、水粉、水彩、版畫、設計、包裝、攝影等等。

有些內容需要準備大量的繪畫材料和工具，由于學生家庭經濟情況差異，難免有部分學生無法準備用作繪畫的材料，這勢必會影響到一些課程的開設和課堂質量，所以我們應該根據學校學生的實際情況，去選擇教學內容，可根據當地的實際情況開發一些本土教材(如同里風景優美可多開設外出寫生課;盛澤廠家較多，絲綢印花具有特色，可多開設絲綢圖案課程和廠標設計課程)。

另外，可適當增加卡通畫的課程，因為我發現中學生對卡通可稱得上是情有獨鐘了，這可能是卡通劇里所表現出來的那種惟妙惟肖的心態與他們這個年齡段的心態較相符的原因吧!

三、教學方法

在現實美術教學當中，有些教師在教學過程中從不使用一張范畫，專靠一支粉筆、一本書、“空對空”口傳式的講課，使原本應興趣盎然，藝術感染力很強的內容“控”得干巴、枯燥、無味，長久下去學生對美術的興趣越來越淡，直至討厭美術課;還有一些教師把范畫往黑板上一掛，讓學生自己臨摹就行了。

于是，有些人把美術課稱為“圖畫課”，這種呆板的教學方法和模式難以滿足學生的獵奇心理和自我表現心理，使學生的學習興趣難以持續。

四、教學手段豐富化

美術是視覺藝術，需要觀摩和展示大量的圖片資料。

以往大量的范畫都由教師親自動手畫，工作量太大教師往往忙不過來，而現在有了多媒體后，網上的大量圖片資料都能資源共享，給老師省出了大量的時間，這樣我們就有更多的時間和精力，來思考怎樣更好的組織教學。

多媒體在美術課堂中的運用，極大的豐富了美術課堂內容，提高了課堂效益、優化了課堂效果，所以我認為美術教師不應怕麻煩，應多用多媒體提高課堂效率。

美術教學心得體會總結篇十

美術教學是一門復雜而又豐富的學科，要想做好美術教學需要有一定的藝術知識，同時還需要有耐心、專注、靈活及敏銳的觀察力。在這長期的教學實踐中，我有著自己的一些心得與感悟，這些感悟經過實踐的驗證，已經成為我成功的關鍵。

第二段：培養學生的觀察力。

在美術教學中，學生能否獲得成功，與他們是否有著良好的觀察力有密切的關系。我會以時間和耐心去培養學生觀察力，例如讓他們靜下心來觀察外界的景象，通過刻意練習來提高他們的觀察能力，最終幫助他們創作出更具創意和原創性的作品。

第三段：激發學生的創造力。

要想在美術領域呈現出色的成果，需要有一顆富有創造力的心。我會引導學生借鑒他人作品，學習他們的優點，然后通過活動和練習來激發出他們的創造性，讓他們在藝術表現方面更具有表現力。

第四段：發揮美術的審美價值。

美術教學不僅培養學生的藝術表現能力，更重要的是讓他們學會欣賞藝術的價值。我會用藏品向學生展示大師的藝術作品，讓他們了解藝術之美，感染他們的美的情感，并幫助他們發現藝術具有的審美價值和風格特點。

第五段：從實踐中提高教育效率。

對于任何一位美術教師來說，理論不是單憑面授就能學會的。在實踐中教育效率更高，這也是在美術教育實踐中我最重要的一個心得。我會為學生們提供更多豐富的實踐機會，讓他們通過實踐的過程中了解學術原則，也能在實踐中不斷深化認識，并提高他們的美術技藝。

總結：美術教育中的學生不僅要學會如何把自己的想象和感受轉化為藝術形式，還要學會欣賞藝術、鑒賞美術。與此同時，學生的觀察力和創造力的培養，也是美術教育中極為重要的環節。對于美術教師們來說，要加強實踐教學，不斷深化理論認知和實踐經驗的積累，與時俱進地提高教育效率。

美術教學心得體會總結篇十一

美術教學是培養學生審美能力和創造力的重要途徑，而教學過程中的點滴體會往往能對教師深入思考教學方法和效果提供啟示。在我的美術教學實踐中，我體會到了簡短美術教學的重要性。通過簡短的教學，我發現學生的學習興趣得以激發，創造力得到提升，因而產生了更好的教學效果。簡短有效的美術教學在激發學生潛能、培養他們的創造力和審美能力方面發揮著巨大的作用。

首先，簡短美術教學能夠激發學生的學習興趣。長時間的語音教學會令學生疲憊，而經過精心設計的簡短美術教學可以激發學生腦海中的好奇心和求知欲。例如，在講授色彩搭配時，我選擇了短小精悍的視頻教學，讓學生通過觀看畫面能夠直觀地了解色彩的組合方法，激發他們對色彩的探索欲望。此外，我還會利用一些趣味性強的美術游戲，讓學生在輕松的氛圍中學習。這樣一來，學生們對美術學習變得更加感興趣，愿意投入更多的精力去學習，從而取得更好的學習效果。

其次，簡短美術教學能夠培養學生的創造力。美術是一個注重創造力的學科，而長時間的傳統講授容易讓學生變得呆板，缺乏創造力。而通過簡短美術教學，我能夠引導學生進行實踐和探索，從而培養他們的創造力。我會利用簡短的示范性教學，然后讓學生進行練習和創作。例如，在教授素描時，我會簡要示范一些基本的線條和畫法，然后讓學生根據自己的實際情況進行練習和創作。通過這樣的教學方式，學生們能夠在實踐中不斷嘗試并發現自己獨特的創作方法，提高他們解決問題和創新的能力。

此外，簡短美術教學還能夠促進學生的審美能力的提升。美術教育的一個重要目標就是培養學生的審美能力，讓他們能夠擁有對美的敏感和良好的判斷力。而長時間的講授容易讓學生感到疲勞，影響他們對美感的體驗。所以，通過簡短美術教學，我能夠用圖像和視頻來激發學生的視覺體驗，讓他們更容易理解和感受美術作品。我會選擇一些經典的藝術作品，通過簡短的解說和討論，讓學生在理解的基礎上對作品進行感性的體驗和分析。這樣一來，學生們能夠更好地欣賞和理解藝術作品，提高他們的審美能力。

最后，簡短美術教學對于教師而言也是一種挑戰和提高。長時間的講授容易讓教師變得枯燥和乏味，而用簡短的教學方式來體現自己的教學能力和藝術魅力，對教師的能力是一種提高和挑戰。通過簡短美術教學，教師需要思考怎樣讓知識更加明了簡潔地呈現給學生，怎樣引發學生的主動學習興趣，怎樣激發學生們的創造力和藝術潛能。在教學中，教師也會不斷尋找和探索更好的教學方法和教學手段，提高自己的教學能力和藝術水平。

總之，簡短美術教學能夠通過激發學生的學習興趣、培養他們的創造力和審美能力，取得更好的教學效果。同時，對教師來說，簡短美術教學也是一種挑戰和提高。在今后的教學實踐中，我會繼續探索和研究簡短美術教學的方法和手段，不斷提高自己的教學水平，為培養學生的創造力和審美能力做出更大的貢獻。

美術教學心得體會總結篇十二

美術教學是一項復雜而繁瑣的工作，一名優秀的美術教師需要不斷琢磨、總結和反思，才能不斷提高自己的教學水平。在我教學生涯中，我不斷發現和理解一些美術教學心得體會，那么下面我就來總結一下我的教學感悟。

一、體驗教學效果最好。

美術教學是一門需要實踐的課程，而且每個學生的實踐作品都是獨一無二的。因此，為了真正發掘學生的潛力、激發學生的興趣，最好的方法是讓學生親身體驗教學內容。例如，我們在講解繪制人像時，我會讓學生分組進行實踐，一個人負責模特，其他人輪流繪畫。在之后的講解中，我會對每個人的作品進行點評，讓他們了解如何通過細節來加強輪廓感，從而提高整個組的繪畫水平和學習熱情。

二、啟發創意思維。

美術學科不僅僅是手工制作的功夫，更需要學生具備創意思維來發掘和表達內心的想法。因此，在美術教學中，我會注重啟發學生創意思維。例如，我會組織學生到戶外進行素描創作，在這個過程中，我會鼓勵學生自由發揮，不重視技法和表現手段，達到能夠自由表達個人意識的目的。同時，我也會在教學中提供多樣化的材料和文化背景，讓學生擴大想象力和創造力。

三、注重學生批判能力。

在美術教學中，學生不只是要學會制作作品，也應該具備一定的批判能力，懂得思考作品里的符號、表現手法和文化背景，并能夠通過對現實生活中的藝術作品的欣賞，提高自己對作品的鑒賞能力。因此，在我的教學中，我注重啟發學生批判能力，在分析作品的同時，提醒學生不要僅僅受到傳統審美觀念的束縛，而要學會對作品自由思考和透視。

四、注重知識結構構建。

在美術教學中，往往會出現學生掌握了一些分散的知識點，而無法形成有效的知識結構，影響學生的進步。因此，除了重視技法教學外，我也注重幫助學生構建知識結構。例如，在講解色彩語言的時候，我會讓學生了解如何組織顏色形成表現技法，同時也會講解顏色運用的文化背景，從而讓學生在掌握了知識點的同時，也逐漸形成了一定的知識結構。

五、開展展示交流活動。

美術教學很大程度上是一種個人經驗和感性體驗的結合，因此展示和交流是非常重要的一個環節。在我的教學中，我會把班級分成若干小組，每個小組設計展示作品，并邀請母校師生進行交流互動。通過這樣的方式，學生可以展示自己的作品，探討彼此的創作思路和作品亮點，并學習從他人的角度來看待自己的作品，從而不斷完善自己的創作水平。

總之，在美術教學中，除了重視技法教育外，也要多關注學生的心理、批判思維、創意表現以及知識結構的構建。通過這些方法，可以幫助學生全面提高自己的美術素養和綜合能力，促進學生健康、快樂、全面的成長。

美術教學心得體會總結篇十三

我是人們常說的學畫畫的大軍中最普通的一員，說好聽點是一名學藝術的熱血青年。現在就讀于上海戲劇學院舞臺美術系，非師范類。雖然不是專業教師，但是曾在一個叫別了美院的畫班里有兩年多的代課經歷，俗稱臭代課的。我也是在這個畫班走出去的，不知將來會走多遠~以前在畫班或者在學校身為學生的時候非常非常羨慕老師，羨慕老師不像我們似的那么累！到了現在我才真正的體會到，當老師太他媽苦了！在此我向在教育事業上無私奉獻的教師們致以崇高的敬意！

說到美術教學,太復雜了！~先說方法吧！其實我的教學方法受別了美院的`辦學理念的影響很大！就學生而言，我大致分為三種。第一種，就是老師不用管自己就能畫好的，只要給他提供一個良好的氛圍；第二種，就是稍加點撥就能畫好的；第三種是累死你也教不好的，也不是教不好，是教不到像前兩種學生那么優秀。這類學生他就天生不想畫好，都叫混日子的。說到這就有人問了，還有不想畫好的學生?我不好回答，只能說天下之大無奇不有！這種學生就得從思想上徹底的教育！也有天分不太好的，也許他的天分還沒有被激發出來，要不斷地~耐心的引導他，一旦有一天開了竅就會一發不可收拾。這種可能也是有的。

做到上面那樣只能算一個合格的老師，還談不上優秀，談不上偉大。可是怎樣才能做到偉大呢?怎樣才能更好的為人師呢?毫無疑問，我國古代大教育家孔子那樣的才叫偉大，他是我們中國人的驕傲！說到孔子想必大家都知道他的儒家思想。本人學識淺薄，不好賣弄！有的人肯定又會說孔子有3000弟子，最后只培養出72個，不算偉大。但是我愿意做這種不偉大！

培養人才的目標，我以為，首先應該注重人格的陶鑄。做一個有情操，辨是非的人。美術教學不僅要授予學生畫畫的專業知識與技能，更重要的是教育學生如何做人！這是我參考的上海戲劇學院的校訓，也反應了別了美院的教學理念。不僅僅是培養學生能考上大學，更重要的是教會學生能在將來有更高的發展，為人類造福！

美術教學心得體會總結篇十四

每個學期的第一單元都是欣賞課，在美術教學中占用的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，是美術教學中的難點所在。美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式,知識含量高、內容深廣，很有探究性，而且有助于提升學生的審美能力和藝術修養，發展學生的創造力和想象力，培養學生高尚的情操和形成健康的審美觀。那如何提升欣賞課的教學質量呢？認真反思之后，我想，至少應該做到以下幾點：

經典的美術作品，不但體現著藝術家高超的創作技巧，同時也反映出藝術家的審美情趣。學好這類課首先要激起學生學習的興趣，才能激發學習的欲望。

1.把知識融入故事當中，用故事來吸引學生，加強課堂教學的趣味性和實效性。

2.調整課堂教學模式，讓學生在輕松愉快的氛圍中，不知不覺地受到藝術熏陶。

3.充分利用現代化的教學手段，使欣賞課變成一門集聲音、圖像、動畫、電影等融于一體的視覺理解過程，調動學生學習的興趣。

美術教材的作品欣賞大致可歸納為四類：首先是古今中外名作的欣賞，第二是范圖的欣賞，第三是同齡人的優秀作品欣賞，第四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。在選擇欣賞對象時，我覺得應該盡量選擇難度不大、不冷僻、形式感強、體現鮮明個性的作品，還可以選擇一些有故事情節、宗教或歷史背景的作品。

在美術欣賞課中，我們教師往往一講到底，這樣會造成教師的熱情投入換來學生的漠然的尷尬局面，欣賞課變成了“講賞”課。教師要轉變觀念，由知識的占有人轉變為引導學生學習的人。老子說：“授人以魚，不如授之以漁”。作為教師，我們不可能講遍美術史上的名作，要想讓學生欣賞更多的作品，就應讓學生學習欣賞的方法。在培養學生欣賞能力方面就讓學生首先從感觀上去體會，然后通過介紹不同的美術作品使學生了解欣賞不同美術作品時觀察點，并在實踐中總結，使學生具備學習的主動性。

對于一件美術作品，我們大致可以從以下三個方面來引導學生欣賞：

1.了解作品欣賞程序，學會欣賞經典美術作品。

1）看到了什么？能對畫面直觀的形象進行賞析，也就是畫面給人的視覺印象。

2）細致觀察。藝術風格特色的欣賞，它包含畫面的`構圖、色彩、透視、表現手法等，主要指繪畫的技巧。

3）了解相關背景。了解與作品相關的邊緣內容，包含藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景，能加深對作品更深層次的理解。

2.學會利用美術語匯。

1）描敘——形狀、質感、空間、形體?

2）分析——節奏、均衡、動勢、對比?

3）解釋——內容、題材、感覺、象征意義?

4）判斷——視覺傳達、觀念、風格、審美價值、實用價值?

3.從欣賞中學會創作。

圍繞欣賞，獲得藝術的再創造，借鑒藝術家的思維靈感，使學生學會創作。

總之，美術欣賞課的教學過程就是藝術的感知和體驗過程，需要學生的主動參與、自主體驗、情感感知、與其共鳴。只有這樣，學生才能真正感受到學習藝術的快樂并積累審美的經驗。希望今后我的課堂能做到快樂教學，快樂學習，使每一位學生都能真正體會到美術帶給他們的全方位的享受。