心得體會是對一段經歷、學習或思考的總結和感悟。我們如何才能寫得一篇優(yōu)質的心得體會呢？那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

攝影心得體會篇一

攝影是一門藝術，一門記錄生活與美的手藝。我一直都很喜歡攝影，通過這個愛好，我學會了用鏡頭記錄生活，也受益匪淺。在長期練習的過程中，我深刻地體會到了攝影的魅力和意義。在這篇文章中，我將分享我在攝影過程中的心得和體會。

第一段：攝影中的興致。

作為一名攝影愛好者，我最喜歡攝影帶來的那種興奮感和好奇心。每當我拍攝時，我會專注于我的鏡頭，尋求最好的拍攝角度和光線。在這個過程中，我的思維和創(chuàng)造力變得更加靈活，攝影帶給了我更多的靈感和創(chuàng)意。

另外，我也樂于于挑戰(zhàn)自我，去探索新的領域和技巧。無論是拍攝風景、人像還是紀實攝影，我總是會帶著好奇心去探究未知的領域。這些攝影挑戰(zhàn)可以幫助我更好地提升技術和理解攝影藝術。

第二段：攝影中的細節(jié)。

攝影是一門細節(jié)活，每一個細節(jié)都可以影響著整個作品的呈現。因此，在拍攝時，我會非常注意細節(jié)，例如光線、構圖和舞臺設計。通過對這些細節(jié)的著重關注，我可以拍攝出更好的畫面和更生動的瞬間。

同時，我也會利用后期處理技巧加強拍攝作品的效果。例如，我在調整曝光、對比度和清晰度時，會更加注重細節(jié)的呈現。這些精細的處理技巧，可以使攝影作品達到更好的效果。

第三段：拍攝心態(tài)。

在攝影前，保持良好的心態(tài)至關重要。消除緊張和不安可以更好的拍攝出好的作品。在拍攝時，我會調節(jié)自己的情緒、氣氛和態(tài)度來達到更好的表現。這種心態(tài)上的調節(jié)往往可以讓你在拍攝的過程中深入精神的世界，提高攝影作品的質量。

第四段：孜孜不倦的精神。

攝影需要耐心和堅持的精神。要拍攝一張完美的攝影作品絕不是一帆風順的。容易出現的問題如光線、構圖、模特動靜，需要我們不斷地調整和嘗試。雖然有時我們可能會失望，但保持積極向上的心態(tài)和堅持下去的精神，是成功攝影至關重要的一步。

第五段：攝影的意義。

攝影在我生活中扮演著相當重要的角色。通過我自身拍攝所得的作品，我可以回顧自己的成長歷程，回憶那些美好的瞬間。攝影雖然是一個個短暫的瞬間，卻留存著長久的回憶。同樣的，也能夠抓住那些年少輕狂時的情懷和感覺，留作紀念。

攝影帶給我的不單簡單是記錄生活的手段，更是讓我了解自己、理解世界，成為一個更優(yōu)秀的自己的過程。因此我相信，攝影讓我的人生變得更加豐富和有趣。

攝影心得體會篇二

隨著社交媒體時代的到來，MV攝影逐漸成為人們展示自我、表達情感的重要方式。作為一項融合了攝影、電影、音樂和文化藝術等多個元素的藝術形式，MV攝影需要攝影師有著更高的技術和審美水平。以下是我在MV攝影中的幾點心得體會。

一、MV攝影需要與音樂相輔相成。

MV攝影與音樂是一脈相承的，因此，攝影師應該先了解拍攝對象的音樂，從中提取到內在的情感和主題，再用影像來展現。比如，在拍攝一首流行歌曲MV時，我會在接觸到歌曲的相關信息后，嘗試找到一些能展現歌曲意境的畫面元素，比如柔美的光影、唯美的遠景等。這樣，在整個MV畫面中，攝影和音樂的元素會更加協(xié)調統(tǒng)一，給人留下更深刻的印象。

二、MV攝影需要講故事。

MV攝影不同于普通的拍攝，它的目的是為音樂創(chuàng)造一個視覺的藝術效果，同時還要表現一種特定的情感。因此，在MV攝影中，講故事非常重要。在拍攝中，我會以一個故事線為主線，把不同的畫面元素串聯(lián)在一起。一個精心構思的故事能夠讓觀眾更好地理解歌曲及MV想要表達的情感，使他們能夠產生共鳴。

三、MV攝影需要靈活運用鏡頭語言。

表達一種情感和故事的過程中，攝影師需要運用諸如特寫、中景、遠景等多種拍攝手法，以創(chuàng)造更好的視覺效果。但是，MV攝影的特點在于要表達一種情感，所以鏡頭語言也需要更加符合主題。例如，在拍攝一首快節(jié)奏、動感強的歌曲MV時，我會運用大量的快速切換和運動鏡頭，以表現出歌曲的熾熱感與活力；而在拍攝一首慢情歌曲的MV時，我會選擇平緩、柔和的鏡頭語言，讓畫面更加溫馨和柔美。

四、MV攝影需要對節(jié)奏和節(jié)拍敏感。

拍攝MV時，還需要具備對音樂的節(jié)奏和節(jié)拍的敏感度，以便在畫面表現上更好地配合上音樂。例如，在拍攝一首快節(jié)奏的歌曲時，為了呈現出音樂中的節(jié)奏和魅力，我通常選擇以強烈的對比、明亮、鮮艷且光影隨意的手法來加強視頻的感性表現力，使MV畫面更加具有視覺沖擊感。

五、MV攝影需要背后的故事。

最后，我認為每個MV都應該有一個塵封的故事來創(chuàng)造更加深刻的效果。故事可以來自于藝術家或者MV創(chuàng)作的團隊，亦或者是歌曲中隱藏的某個細節(jié)。我常常會傾聽講述MV故事的人，與音樂人和導演溝通他們對MV背后故事的看法和體驗，了解他們的創(chuàng)作靈感和思考過程，從而更好地為MV作畫面和精神上的慷慨呈現。

總之，MV攝影需要攝影師在把握好音樂的同時，也要在表達情感、講故事、靈活運用鏡頭語言、對節(jié)奏和節(jié)拍敏感和創(chuàng)造背后的故事方面下功夫。只有這樣，才能為觀眾呈現出一幅美輪美奐、充滿情感的視覺大片。

攝影心得體會篇三

攝影后期處理，即使用圖像編輯軟件對拍攝的照片進行美化、修飾和調整，以達到更好的效果。作為一位攝影愛好者，我人深知后期處理在攝影中的重要性。經過多年的攝影實踐和不斷探索，我積累了一些關于攝影PS的心得體會。下面將從明確目標、熟悉工具、保持原汁原味、學習交流、兼顧發(fā)展的角度展開，分享我的心得體會。

第一，明確目標。在進行攝影后期處理之前，首先要明確自己的目標是什么。不同的目標需要采用不同的處理手法和效果。比如，如果是拍攝風景，我會著重強調色彩飽和度和明暗對比，以突出風景的壯美和靈動。而對于人像攝影，我則會注重皮膚的細節(jié)修飾和人物特征的突出，讓人物形象更加立體和生動。所以，在進行攝影后期處理之前，明確自己的目標是很重要的。

第二，熟悉工具。熟悉后期處理軟件是攝影后期處理的基礎。我建議選擇一款功能全面、易于上手的軟件，并且持續(xù)學習和使用。Adobe的Photoshop和Lightroom是目前最受歡迎的后期處理軟件，它們擁有強大的調整工具和豐富的濾鏡，可以滿足大部分的后期處理需求。除了熟練使用軟件，還需要了解一些基本的圖像處理原理，如曝光、白平衡、對比度等，這樣才能更好地掌控圖像的效果。

第三，保持原汁原味。攝影后期處理是為了提升照片的美感和表現力，但并不意味著任意加工和虛構。我始終堅持著“真實第一”的原則，力求保持照片的真實性和紀實性。我只進行一些必要的修飾和調整，例如去除雜色、修復缺陷、微調曝光等，以呈現出拍攝時的真實場景和真實感受。過度的加工和虛構往往會使人感到不真實和不舒服，所以保持原汁原味是十分重要的。

第四，學習交流。攝影后期處理是一個不斷學習和提升的過程。我會通過學習相關的教程、參加攝影培訓班以及與其他攝影愛好者的交流來不斷提高自己的后期處理技術?；ハ鄬W習和交流可以讓我了解到不同的處理方式和創(chuàng)意，拓寬自己的視野，從而提升自己的審美和技術水平。同時，也可以通過交流中得到他人的建議和反饋，發(fā)現自己的不足之處并做出改進。

第五，兼顧發(fā)展。攝影后期處理是攝影的有機組成部分，但并不是攝影的全部。我相信攝影是一門綜合性的藝術，它包含著構圖、光影、色彩等多個方面。因此，我們不應將全部的注意力都放在后期處理上，而是應該兼顧發(fā)展其他攝影技巧和知識。只有做到全面發(fā)展，才能成為一名更好的攝影師。

總結起來，攝影后期處理是攝影的重要環(huán)節(jié)之一，通過明確目標、熟悉工具、保持原汁原味、學習交流和兼顧發(fā)展，可以提高后期處理的質量和效果，為攝影作品增添更多的藝術感和表現力。作為一名攝影愛好者，我會繼續(xù)努力探索和提升自己的后期處理技術，為更多美麗的瞬間留下永恒的印記。

攝影心得體會篇四

從小就對攝影有一種好奇，但僅僅只是好奇一直沒有進行系統(tǒng)的學習實踐。終于在大一這一學期學校開設了新聞攝影這門科目讓我第一次有系統(tǒng)的接觸到了攝影這門科目。說攝影是一門科目其實也是一種技術更可以說是一種藝術，讓很多人都熱愛都為他奮斗的一種藝術。新聞攝影做為一種視覺新聞，是新聞形象的現場攝影紀實，是以圖文結合的方式，傳遞新聞信息的攝影種類。新聞攝影只是攝影的一個小部分但是他有很多值得學習需要我們掌握的東西。

通過這一個學期的學習，我初步掌握了新聞攝影方面的基礎知識，只能說是悄悄的入了門。了解了如何在攝影的基礎上找到新聞的價值，知道了形象和意象的區(qū)別，知道了新聞攝影在大眾傳播中的現實意義，知道了什么樣的作品才能稱得上是新聞攝影作品，知道了新聞攝影作品和藝術攝影作品的異同點。通過不停的出去拍照也摸索到了一定的經驗，在多少次被拒之門外和趕出會場的委屈和無奈中更體會到了新聞攝影的艱辛。

但是這些并沒有嚇倒我反而更加讓我對攝影這個人類有史以來最偉大的發(fā)明之一愈發(fā)的著迷，攝影對于光影技術的運用;照相機的各種鏡頭的應用;照片的表現手法;獨幅照片組照系列照片的分別與特點;新聞攝影對于主題形象和構圖原則的追求;新聞攝影對于情感表達的獨特手法;新聞攝影給予新聞活力讓現場直擊呈現在受眾的眼前;新聞攝影讓今天的新聞變成歷史永駐;新聞攝影作品的標題擬定;為自己的新聞攝影作品加入說明。這些都讓我迷失讓我有了進一步探索學習的動力。

這個學期在剡老師的帶領教導下，我們逐漸從一個新聞攝影的門外漢變成了有緣人，從一個只會文字表達的落后新聞人變成了一個能拍能寫能文能武的全能新聞人，從一個只會拿著卡片機到處亂轉的浮躁年輕人變成了一個懂得運用光影技術懂得運用不同的鏡頭來塑造不同的形象的攝影初學者。我相信只要今后繼續(xù)在新聞攝影和攝影方面發(fā)展下去我們就一定能從一個初學者變成一個老手變成一個專業(yè)人士，讓我們完全掌握攝影這門技術并進一步弘揚攝影這門藝術。

雖然在拍攝中我遇到了很多問題，但同時也學到了很多實際拍攝的經驗，技巧與方法。

由于準備工夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝影的一些簡單技術，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝影活動產生了興趣。在拍攝過程中，我通過景深的調節(jié)、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與曝光系統(tǒng)的使用等一些比較簡單的攝影技術按時完成了我的作品。

經過攝影活動，我有些感觸，人生的百態(tài)都可以通過鏡頭表現出來，為人們所知。

在鏡頭中，我看到了農民工工作的辛勞和對待生活的心酸與無奈，夕陽西下，是該和家人團聚回家的時候，自己卻漂泊在外，用汗水和健康來換取孩子的學費，家庭的日常生活費用?？吹搅诵傊魅诵量嗟膭谧?，不管風雨飄搖，依然專注于自己的工作，而賺取微薄的錢財，來支撐全家人的生計。

在生活中有許多微妙的細節(jié)，我們要抓住時機，盡量去捕獲。與此同時，還要在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學習，有的時候就是一個很好的啟發(fā)，再結合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。

感謝攝影感謝新聞攝影感謝教導了我們一學期的剡老師感謝那些配合我們實踐的可愛的人是你們讓這個學期的課生動是你們讓攝影不僅僅是攝影也感謝那些不配合我們實踐的人們，是你們讓我們得到的不只是新聞攝影知識讓我們了解工作的艱苦社會的殘酷，是你們讓我們一直保持著奮斗的精神和繼續(xù)下去的動力。

攝影心得體會篇五

攝影是一門藝術，而后期處理技巧的運用則使攝影作品更加生動且具有個人風格。Photoshop（簡稱PS）是攝影后期處理的常用工具，通過它可以對照片進行修飾、調整和優(yōu)化。在長時間的攝影實踐中，我深切體會到了使用PS進行后期處理的重要性和技巧。本文將從攝影前期的構圖策略、拍攝技巧、PS后期處理步驟、工具運用以及個人心得和經驗等方面進行論述，希望能給讀者們一些參考和啟示。

在進行攝影前期準備時，我會根據主題和目的合理安排構圖。首先，要選擇角度和視野，通過調整取景器的角度來尋找最佳的畫面，盡量避免底部出現歪斜或者打入其他干擾物的情況。其次，要注意景深的掌握，通過光圈的調整來獲得適當的景深，使被攝物體和背景都能得到清晰的呈現。此外，還要注意主題的位置和比例，可以運用“黃金分割法”來進行構圖，使畫面更加豐富有趣。

在攝影過程中，充分利用光線是非常重要的。在拍攝室內照片時，應選用適當的燈光來照亮被攝物體，并注意燈光的角度和強度，以獲得理想的效果。在拍攝室外照片時，要善于利用自然光線，根據陽光的角度和光線強度來選擇合適的拍攝時機。為避免光線不足或過強造成的曝光問題，還要及時調整快門速度和ISO感光度。攝影的技巧和方法還有很多，可以通過不斷實踐和嘗試來提高自己的水平。

攝影的過程僅僅是一部分，后期處理同樣是不可或缺的。在使用PS進行后期處理時，首先要了解基本的處理步驟和工具。常用的處理步驟包括裁剪、調整曝光、增加對比度、修飾色彩等。在使用各種工具時，要注意掌握其基本操作以及對照片的影響。例如，通過曲線工具可以調整照片的明暗對比度，通過濾鏡工具可以使照片呈現不同的風格。此外，還可以使用修復工具去除照片中的瑕疵，或者利用圖層功能和蒙版來提取和調整特定的區(qū)域。

然而，后期處理并不是為了無休止的修飾，它的目的應該是為了強調和突出影像的重點、增強畫面的表現力和藝術性。因此，在進行后期處理時，要堅持“以真實為根本”的原則，不要過度修飾和虛構，要保持照片的原始風貌和真實感覺，使觀者更加貼近照片所要表達的主題和情感。同時，要學會傾聽他人的意見和建議，不斷學習和改進自己的技巧和方法。

通過長時間的攝影實踐和使用PS的經驗，我不僅掌握了攝影的基本技巧，還深刻體會到了后期處理對于提升照片品質和表現力的重要性。攝影和后期處理是一個相輔相成的過程，只有充分發(fā)揮二者的優(yōu)勢并合理運用，才能創(chuàng)作出更具個人風格和藝術性的作品。因此，在進行攝影和后期處理時，我們應保持創(chuàng)造性思維，不斷學習、實踐和探索，從中獲得更多的樂趣和成長。

總結來說，攝影是一門需要技術和藝術相結合的藝術，而后期處理則是提升攝影作品品質和表現力的重要手段。通過合理的構圖策略、靈活運用拍攝技巧、熟練使用PS后期處理和不斷學習改進的經驗，我們可以提高自己的攝影水平，創(chuàng)作出更具藝術性和表現力的作品。攝影并不只是記錄現實，它更是一種感知、觀察和創(chuàng)作的方式，通過攝影的力量，我們可以傳遞我們的思想、情感和美感。相信隨著時光的流逝，攝影和后期處理將繼續(xù)在藝術創(chuàng)作中發(fā)揮重要的作用，為人們帶來更多的美和驚喜。

攝影心得體會篇六

我來自江西贛南山區(qū)，那里山清水秀，風光綺麗，我從小生活其中，總想把它拍下來，這樣，無論我走到哪里我都能帶著她。現在每當我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉(xiāng)人，家鄉(xiāng)景，這給了我很大的支持，光影成功的留住了那一瞬間的美，留住了我曾經經歷過的那一瞬溫存，我想這便是攝影存在的最原始之緣由。

如果攝影僅停留于那里，那么攝影的美就變得無從談起，我一直相信這么一句話，其實很多同類事物中只有百萬分之一不同，而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后，我還想擁有攝影給我?guī)淼臐M足感和美感。

在上大學之前，我們經過了大量詩歌閱讀訓練，每讀一首詩其實就是在再現詩人當時的腦中畫面，當那幅畫面和自己的經歷相符時，常常會感到歡欣不已，共鳴之意不過如此罷了。詩人的創(chuàng)作，又往往被文人比擬于畫家的創(chuàng)作，畫家總想通過色線的調配來再現自己在心中早已勾勒好的圖景，畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創(chuàng)作意圖，若能得到其中要義，欣賞者也會手舞足蹈，得到莫大的滿足感，類此，書法，音樂，舞蹈，電影等藝術莫不如此，作品的每一細微處都經創(chuàng)作者的斧鑿細作，每一細微處都有創(chuàng)作者的表達意圖，當作品被欣賞者了解之后，于欣賞者，于創(chuàng)作者都是莫大的幸福。

我想藝術就是如此，在這個簡單的規(guī)則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術來源于生活，起源于實用，又高于生活，不拘囿于實用。按此定義，攝影便是一種大有前途的藝術形式。

學習攝影于我，不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發(fā)揮，更重要的是要讓我的藝術才華通過攝影得到充分的發(fā)揮。以上是我對攝影的理性分析與論證，下面，我將重點談談我在攝影實踐中的各種心得認知。

從20xx年高考完后，我用剛買的手機拍下了500多張照片，其中包括我的全縣暑期游，拜訪同學游，回歸童年游，以及一些隨性的自拍和記錄。一開始，我對所拍的照片沒什么感覺，后來當我把他們傳到我的博客上時，發(fā)現照片確實有好壞美丑，一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息，更能給人一種享受。

攝影心得體會篇七

攝影是一種讓人沉浸在其中的藝術形式。它可以記錄我們看到的美好，也可以傳達我們內心深處的情感。在我接觸攝影這個領域的過程中，我不僅感受到了藝術的魅力，還體會到了不斷探究的快樂。下面我將分享我的一些攝影心得體會。

第二段：把握光線。

在攝影中，光線是非常重要的因素。我們需要學會如何把握光線，把它變得更加有利于我們拍攝。例如，拍攝夜景時應該選擇時間合適的場合，在不同的鏡頭和快門速度下拍攝，以獲得理想的結果。

此外，在室內拍攝時，我們需要注意光線的質量，以獲得更真實、更自然的照片。在拍攝過程中，我們也可以使用燈光或反光板等工具來調整光線，實現拍攝的目的。

第三段：景深的運用。

景深是攝影中非常常見的一個概念。這指的是圖像前后焦點的范圍。具有適當景深的照片能夠更加逼真地反映現實世界。

在拍攝時需要考慮到景深，例如我們可以通過調整光圈的大小來改變景深，從而在一張照片中呈現出多個不同的焦點。這樣的照片有時會給觀眾帶來更多的體驗，增強他們的沉浸感。

第四段：構圖的重要性。

攝影中的構圖是非常重要的。甚至可以說，構圖是攝影藝術的靈魂。好的構圖能夠讓我們的照片看起來更加美觀和有吸引力。

在構圖時，我們需要考慮畫面中不同元素的布局，善于運用對稱、重心等因素來實現畫面的平衡感。我們還可以選擇不同的拍攝角度，來呈現出不同的視覺效果。

第五段：總結。

在攝影過程中，我們需要不斷努力，不斷摸索，以達到不同的拍攝效果。除了以上的一些心得體會，我們還可以注意到許多細節(jié)，如顏色的配合、構圖的層次等。相信，只要我們不斷練習，不斷探索，我們將能夠成為一名有夢想、有思考、有創(chuàng)造力的攝影師。

攝影心得體會篇八

說到藝術，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術？我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術？藝術是文化的精髓！什么是精髓？這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢？你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢？如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術？”我會說：“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式。

攝影心得體會篇九

攝影是一門極具藝術性和表現力的藝術形式，通過攝影，我們可以感受到世界上無限的美與真實。而要成為一名優(yōu)秀的攝影師，我們需要具備的不僅僅是技術和設備，還有靈活的思維和深刻的感受力。在這片文章中，我希望借此機會，與大家分享一些關于寫攝影心得體會的體驗以及攝影與人生之間的聯(lián)系。

一、心懷敬畏。

做事之前，首先需要培養(yǎng)的是敬畏的心態(tài)。就像做攝影的時候一樣，觀察世界，尊重創(chuàng)造者，欣賞萬物，體驗生活，方能創(chuàng)造出令人嘆為觀止的作品。而一個攝影師無論是什么樣的拍照器材，沒有敬畏的心態(tài)，也無法拍攝出真正有代表性的照片。因此，我們要心懷敬畏，以一種真正感悟生命的態(tài)度，在挑選創(chuàng)作主題上，保持初心。

二、感性與理性。

拍攝擺脫了往視頻中塞滿思想與情感的限制,將思想與觀念融于拍攝之中，讓攝影更為自由、更加透徹地呈現生命的本質。在相機前，我們需要充分發(fā)揮感性，用自己的內心去感受、體驗一切視覺上的美與丑，而在對拍攝主題進行深刻分析和理性思考時，我們又需要用理性來指導、修改、創(chuàng)作。因此，只有感性與理性相輔相成，才能創(chuàng)作出有價值的攝影作品。

三、簡單即是美。

世界已經足夠復雜，為什么不在拍攝中簡單些呢？我們不用拍攝過重、炫酷和費力的作品，簡簡約約就足以創(chuàng)造令人稱道的攝影佳作。照片中應有的元素如果看上去太多，影像上的組成會變得過于復雜。一個明確和簡短的構思能夠用精簡的形式傳達完整的表情，文字也需要如此。當我們透過鏡頭，用意識很好地表現出主題，拍攝出來的照片便能現實主題最本真的樣子。

四、推陳出新。

攝影的路途并不是單向行進的，它需要推陳出新、不停地創(chuàng)造變化和內涵，才能在步入前鋒之列。好的攝影作品總來自更新鮮、新奇的景色和主題，因此，我們不能老是被過去的創(chuàng)意所束縛而拒絕探索或嘗試。

五、攝影與人生。

攝影是一個不斷探究自我、傳達思想、表現靚麗的多方面異彩的體驗過程。攝影可以幫助我們探尋自己的內心，切實體驗生命中的美好，表達我們的情感和思想，增強我們的藝術感受力。而攝影的切入點也同樣可應用在生活中，攝影帶給我們的感悟，同樣也可作為生活中的指南，引導我們發(fā)掘生命的價值和本質，激發(fā)我們活出真我，充實我們的人生。因此，發(fā)揮攝影的感性和理性，徜徉在光與影之間，充實我們的生活，創(chuàng)作屬于自己的藝術瑰寶。

通過這篇文章，我希望能夠與大家分享心中對于攝影創(chuàng)作的理解和體悟，同時也希望能夠幫助廣大攝影愛好者提升當中水平，為大家打開攝影這扇大門，呈現一段充滿創(chuàng)意和活力的未來之旅。攝影本來就是一份熱愛，探索出光與影，透出生命中那份深沉的美好，最終，變成一種自在、快樂的狀態(tài)。

攝影心得體會篇十

1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。

2、采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現場的自然光。

解釋。

1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。

拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。

2、采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現場的自然光。

即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉變，營造最好光線，控制現場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。

攝影心得體會篇十一

攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術的攝影，攝影更是技術與藝術相結合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術性內涵的一種高層次的藝術。

近幾年，由于數碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風時漸漸地發(fā)現，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢如何拍出滿意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎。

那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。

攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復雜的技術因素在里面，并不是簡單的事。

但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內容也比較復雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現的內容是什么？在畫面中如何使主題內容表現的更加明確？對于畫面的影像，務必要做到使畫面的視覺效果良好，內容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構圖，就不僅是純粹的技術問題了，還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內容所構成的一定內部結構得到恰當的表現，這對攝影者的要求很高。只有內部結構和外部結構得到和諧統(tǒng)一，才能產生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現景物現場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術水平與藝術修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。

對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術性目標。

但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質量的攝影藝術作品的。因為攝影本身所具有的藝術屬性決定了它的圖像的產生必須以藝術的構思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。

所謂藝術構思，即以藝術的視角表現主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思，如何使畫面表現的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經常出去采風，就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術作品的產生。

那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經的過程。

第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。

第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎知識、攝影理論、美學知識，并運用攝影技術、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術作品。

第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術及技術融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術價值的攝影藝術作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術的最高境界。

總之，攝影既是一門高雅的空間藝術，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結著人們對歷史的銘記、對現實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。

一幅好的攝影作品不僅對現實社會產生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。

“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：

影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；

影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；

影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；

影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。

這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。

攝影心得體會篇十二

攝影是一門既藝術又科技的學科，通過捕捉瞬間，記錄時光，表達情感。從我進入攝影領域開始，我深深地愛上了這項技藝，并從中汲取了許多心得體會。在這篇文章中，我將分享我在攝影學習過程中的感悟和經驗。

首先，在攝影中，我學會了觀察。攝影師需要有敏銳的觀察力，能夠在瞬間捕捉到美麗的畫面。通過積極觀察周圍的環(huán)境和細節(jié)，我開始注意到生活中的美好。一次，我走在街頭，突然看到一位老人正坐在公園的長椅上閱讀，旁邊的花叢中微風吹拂，讓他的頭發(fā)和服裝輕輕飄動。我立即拿起相機記錄下這一畫面，這張照片獲得了許多人的贊賞。通過觀察，我不僅發(fā)現了美，也學會了珍惜生活中的每一個瞬間。

其次，攝影教會我如何用光影創(chuàng)造氛圍。光和影是攝影的核心要素，它們可以營造不同的情感和氣氛。我曾在一個黃昏的時候到海灘拍攝，在落日的余輝下，海面的光和影交織在一起，形成了壯麗的景象。通過調整不同角度和光線的運用，我捕捉到了這一壯麗的景象，將其永遠定格在相片中。學會運用光和影，對于拍攝出令人驚嘆的作品非常重要，因為它們能夠為圖像增添豐富的細節(jié)和情感。

第三，在攝影中，我學會了用構圖講述故事。構圖是指怎樣將主題和元素安排在畫面中，以創(chuàng)造視覺上的均衡和美感。在一次攝影比賽中，我記錄了一張農民在麥田中勞作的照片。在構圖中，我將農民安排在畫面右側，背景是廣闊的麥田，視線延伸到遠處的山脈。通過這一布局，我讓觀眾可以感受到農民的孤獨和對未來的期待。構圖是視覺敘事的關鍵，它讓人們通過觀察圖片就能了解拍攝者的意圖和故事。

此外，攝影也教會了我耐心和專注。拍攝并不總是一次就能成功，很多時候需要等待合適的時機，或者花費很長時間尋找適合的主題。我曾經在一個雨天等待了兩個小時，只為捕捉到一群鳥兒在雨中飛過的瞬間。在這個等待的過程中，我學會了耐心和專注，學會了如何用鏡頭捕捉一瞬間的美。這讓我明白，只有在專注和耐心的過程中，我們才能真正體驗到攝影的魅力。

綜上所述，學習攝影給我?guī)砹嗽S多寶貴的經驗和感悟。通過觀察，我發(fā)現了生活中的美好。通過運用光和影，我能夠創(chuàng)造出不同的氛圍和情感。通過合理的構圖，我可以講述有趣的故事。最重要的是，學習攝影培養(yǎng)了我耐心和專注的品質。愿這些心得體會能夠幫助那些熱愛攝影的人們不斷進步，享受到創(chuàng)作的樂趣。

攝影心得體會篇十三

上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的比照，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進展實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。

下午帶我們去西柏坡紀念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經歷，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們：“訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進展一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。

其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比方在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，慎重構圖，合理布光，力求使畫面到達完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習時機，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，要做一個生活有心人。

4月14日參加了三公司組織的攝影培訓班學習。這次學習受益匪淺，了解了攝影的'歷史、。照相機的根本構造和根本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。武漢三中著名老師許瑤卿為我們理論授課。對新聞攝影，通訊員如何抓圖片新聞，數碼相機的使用等內容做了詳細的講解。通過這次學習使我對攝影有了深入的了解。我在數碼攝影方面還是個新兵，經歷不多，拍得滿意點的相片往往百不得一，在工地拍攝的照片總覺得不則滿意。通過學習我知道了要想拍出更多一點好相片，除了需要一部好的照相機之外更重要的是利用好自己手中的照相機，提高自己攝影能力，能做到揚其長而避其短，還需要有點攝影根底知識和美學修養(yǎng)，更重要的是還需要有經歷的長期積累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。

攝影心得體會篇十四

攝影是一門獨特而藝術的技巧，通過捕捉生活中的瞬間，將其凝固在畫面中，從而展現出美好的一面。作為一名攝影愛好者，多年來我積累了許多關于攝影的心得和體會。下面我將用五段式文章的形式，分享我在學習攝影過程中的體會與感悟。

第一段：初入攝影，記錄生活點滴。

攝影是我對美好事物的不懈追求，也是我展示自己的一種方式。初入攝影時，我特別喜歡記錄生活中的點滴，尤其是對美景的拍攝。每當我在美麗的山水之間，我會迅速拿出相機，捕捉光線下的美麗瞬間。相機成了我身邊最親密的伙伴，記錄了我不同階段的成長，也見證了我對攝影的深深熱愛。

第二段：追求獨特，展示自我風格。

隨著對攝影的熱愛日漸增加，我開始嘗試在攝影中展示自己獨特的視角和風格。對于我來說，攝影不僅僅是簡單地按下快門，更是通過我自己的思考和感悟，將瞬間的美妙展示出來。我喜歡通過構圖、光線等手法，讓照片更有層次感和情感表達，從而讓觀眾感受到我獨特的視覺語言。

第三段：學習與實踐并重，提升技術水平。

在學習攝影的過程中，我發(fā)現紙上得來終覺淺，只有不斷實踐才能提升自己的技術水平。于是我開始參加攝影培訓班，與其他攝影愛好者交流學習，并積極參與各種攝影比賽。通過與他人的交流和不斷的實踐，我的攝影技術得到了進一步的提高，同時也豐富了自己的藝術修養(yǎng)。

第四段：用攝影記錄身邊的美好。

學習攝影的過程中，我不僅學到了技巧，更重要的是學會了觀察和欣賞身邊的美好。在過去的一段時間里，我用相機記錄下了身邊許多令人難忘的瞬間，如親友間的聚會活動、城市中的美景、人們的生活場景等。這些照片成為了寶貴的回憶，讓我在未來的歲月中能夠回憶起曾經的美好時光。

第五段：攝影帶給我更多機會。

通過學習攝影，我的眼界得到了拓展，我也發(fā)現攝影不僅僅是記錄生活，更是一種表達自我的方式。熱愛攝影的我開始接觸到更多的人和機會，在攝影領域拓寬了自己的視野。我有機會參加攝影展覽、與一些優(yōu)秀的攝影師交流學習，并通過自己的作品獲得一些獎項和認可。這些機會讓我不斷成長和進步，激勵著我更加努力地繼續(xù)學習和探索攝影的魅力。

總結：

學習攝影是一段美妙而有趣的旅程，不僅讓我更加熱愛生活，也讓我學會了欣賞身邊的美好。通過不斷學習和實踐，我的攝影技術水平得到了提高，我也更加清晰地知道如何用照片來表達自己的想法和情感。攝影給我?guī)砹嗽S多寶貴的機會和經歷，也成為了我生活中不可或缺的一部分。我會一直沿著這條攝影之路前行，用相機記錄下更多美好的瞬間，同時也不斷提升自己的攝影技巧和藝術表達能力。

攝影心得體會篇十五

對于攝影，我以前挺陌生的，但是一直都很喜歡，我知道攝影能把美好的記憶留下，這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了，沒想到學過知道才發(fā)現，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。

時間過得真快，轉眼間三個星期的課程就這樣結束了。剛開始時，我是懷著對它的一種好奇去學習這門課的。可是不知道為什么剛開始學這門課時，特別是上理論課時還是覺得很枯燥無味，甚至還排斥它，覺得學與不學都沒什么區(qū)別，我們不是都會拍照片嗎？非要在這里浪費時間學這個，可是當我們去實踐的時候，我才發(fā)現一切并不是我想的那么簡單，當拿著相機卻不知道如何去更好的運用，更不知道各種組合去捕捉景物以達到自己想要的效果時，才體會到課堂理論的重要性，可是卻讓我給忽略了。在我們學校周圍有很多漂亮的風景，可是看著自己拍的照片一點也沒有當時的美感，因此對攝影我有了不一樣的感受。在學習過程中，才發(fā)現攝影并不是當初所想象中的那么簡單，攝影需要大腦和手指的協(xié)調，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術，更是一門學問，與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系．如同文學，歷史．地理．建筑，音樂等．所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手，就是要培養(yǎng)廣泛的興趣，愛好，培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力．就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，在眾多生活的興趣中尋找對攝影創(chuàng)作獨特視角．生活是一個五彩斑斕的客觀存在，生活中的人，尤其是一個攝影的人，就更應該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。我學攝影之前只會按快門的話，那么經過了三個星期課的學習，也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間，更是一種藝術的體現。在攝影課上，我也看到了不少優(yōu)秀的作品：有美妙的自然風光；富有生命色彩的靜物；蘊含哲理的象征物……這些都能從攝影藝術中去發(fā)現。理論要與實踐相結合才能成功。在學習的過程中，讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力。

通過對攝影課的學習，還讓我對相機有了新的認識，我認為好的照片必須用好的相機才能拍出好的效果，同時，也讓我認識到了數碼相機與單反相機的本質區(qū)別。同時，也總結了一些小的拍照技巧：

1注意光圈值的調整；

2取景要好；

3要有個好的主題；

4要安排好照片的構圖；

5選材等。

轉眼間短短的攝影課就這樣結束了，我希望以后我再拍照的時候能把我在課堂上學習的東西運用到實際里面去，也希望以后能夠拍出很多很多好的照片，來豐富自己的生活。

最后，感謝我的老師對我們耐心的指導，一路走來，感謝有你的陪伴。

攝影心得體會篇十六

攝影書是攝影愛好者學習與成長的重要工具。通過閱讀攝影書，我們可以了解攝影的技巧與理論，學習大師們的經驗與精神。我最近讀了一本關于攝影的書籍，書中內容豐富、實用，并激發(fā)了我的創(chuàng)作靈感。在接下來的文章中，我將分享我對這本攝影書的心得體會。

第一段：書籍簡介與內容概述。

我讀的這本攝影書是《視覺攝影大師系列-萊卡Leica對話人生》。這本書由多位著名攝影師和與之合作無間的萊卡公司精心打造而成。書中共分為三個章節(jié)，分別介紹了攝影大師的創(chuàng)作理念、技巧與心路歷程，同時也揭示了萊卡相機的獨特魅力。這本書通過文字和圖片的完美結合，給讀者帶來了一場視覺與靈感的盛宴。

第二段：對技巧與理論的深刻認識。

在閱讀這本書的過程中，我深刻認識到了攝影技巧與理論對于創(chuàng)作的重要性。書中介紹的攝影大師們都有著自己獨特的拍攝方式與風格，他們通過運用各種攝影技巧，捕捉了瞬間的美麗與細節(jié)。例如，一位攝影大師提到了利用光線與陰影的對比來營造戲劇性的效果，這讓我對光影的運用有了更深入的理解。另外，書中還介紹了構圖的原則、色彩的運用等等，這些都是我在日常攝影創(chuàng)作中需要注意和改進的方面。

第三段：感受大師的創(chuàng)作與精神。

書中展示了許多著名攝影大師的經典作品，并且詳細解讀了大師們的拍攝背后所蘊含的思想與情感。我被這些作品所感染，感受到了大師們對于生活、人性和自然的敏銳觀察與獨特表達。例如，一張黑白照片展示了一個老人臉上的皺紋，凝結著歲月的痕跡和智慧的滄桑。這種照片讓我深思，攝影不僅僅是一種技術，更是一種表達情感與思想的藝術。因此，我在接下來的拍攝中，也更加注重捕捉瞬間的情感與故事。

第四段：為萊卡相機的獨特魅力所折服。

這本書中多位攝影師使用的都是萊卡相機，他們對萊卡相機的贊譽和信任讓人深受鼓舞。萊卡相機以其卓越的質量、精湛的工藝和獨特的設計而聞名于世。通過這本書的介紹，我更加了解了萊卡相機的優(yōu)勢和特點，它不僅僅是一個工具，更是一種藝術品。在與攝影大師的對話中，我發(fā)現他們之所以選擇萊卡相機，是因為它讓他們更好地表達自己的創(chuàng)意和追求卓越的品質。這讓我對萊卡相機充滿了向往與追求，我決定將來也要擁有一臺萊卡相機，進一步提升自己的攝影技術。

第五段：攝影之路的啟示與總結。

通過閱讀這本攝影書籍，我收獲了許多啟示和靈感。我深入了解了攝影中的技巧與理論，感受到了大師們的創(chuàng)作與精神，同時也對萊卡相機的獨特魅力折服。這本書激發(fā)了我進一步提升攝影技術的熱情和動力，同時也讓我重新審視了攝影的意義和價值。攝影不僅是記錄瞬間的美麗，更是一種表達自我的方式。我將繼續(xù)學習與探索，通過攝影創(chuàng)作展示自己的觀點和感受，與世界分享我的視角與故事。

總之，這本攝影書給了我很大的啟示和幫助。它不僅提升了我的攝影技巧，還讓我更加了解了攝影的精髓和藝術。我相信，在今后的攝影創(chuàng)作中，我會更加有自信和熱情，通過攝影展示自己的視野與創(chuàng)意，創(chuàng)造出更多有故事的精彩作品。

攝影心得體會篇十七

我進老年大學學習攝影技術快一年了。通過老師的精心指導，和同學們的熱情幫助，進步很快，從一個基本沒有摸過照相機的人，到此刻也可拍出較好的照片了?？偨Y起來有以下體會：

攝影的基本概念是什么？就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應用中，也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素，才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小，速度快慢，對焦準確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。

照片能不能拍的好，操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排，同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何，以及被攝距離，采納橫構圖還是豎構圖。這是第一步。然后進行測光，調整色溫，根據被攝對象進行曝光和對焦，按下快門成像?？偨Y操縱攝影過程，歸納起來應該是對場景的觀察思量和對照相機的應用。

要全面地掌握攝影技術，熟練應用照相機各項功能，拍出較為完美的照片，學習和交流十分重要。向老師學，向高手學，是自我提高一種很好的途徑。另外要經常交流。在拍攝過程中進行交流。成像后進行交流。記得在一次現場拍攝晚霞，我怎么也拍不好。就請教馬增安同學。他告訴我晚霞要紅一些，把白平衡的參數調高，經過他的指教，拍攝后的照片質量大為提高。另外要經常在我們自創(chuàng)的q群里參加學習和討論。q群里經常有同學們的精品照片，他們是怎么拍的，為什么拍的好，都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學習交流提高的很好平臺。

以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學習。在老師的指教下，在同學們幫助下，爭取更大的進步。

攝影心得體會篇十八

攝影是一門藝術，拍攝出來的照片常常可以通過視覺的方式傳達出攝影師的心情和思考。而在這個數字化的時代里，拍攝照片的門檻不斷降低，越來越多的人開始體驗到攝影的樂趣。然而，對于職業(yè)攝影師來說，他們所拍攝的照片不僅是一張靜圖片，更是一個故事、一段經歷、一份情感和哲思的體現。今天，我想談一談我從攝影師身上學到的一些啟示和心得體會。

第二段：耐心和專業(yè)。

在整個拍攝過程中，攝影師需要耐心地等待、準備和操作。有時候要花上數小時、甚至幾天的時間去準備現場，構思場景和藝術效果，才能夠拍攝到完美的畫面。而且，攝影師還需要具備專業(yè)知識和技巧，熟練地操作相機、鏡頭、光線等配件，以達到拍攝效果。這些都需要大量的訓練和實踐，更需要耐心和真誠的態(tài)度。

第三段：審美和感知。

攝影是一門藝術，除了技術和科學知識，攝影師還需要具備審美意識和感知能力。也就是說，他們能夠從生活中吸取靈感，準確地捕捉瞬間、場景和情感，并把它呈現在鏡頭里。同時，他們還需要有獨特的視覺語言和風格，通過自己的創(chuàng)意和想象力，來營造照片的氣氛和情感。這些都需要攝影師不斷地鍛煉和提高自己的藝術水平。

第四段：溝通和團隊合作。

在某些項目中，拍攝是團隊合作的結果。除了攝影師之外，還有化妝師、造型師、場景設計師、燈光師和攝影助理等人員的合作和協(xié)調。因此，攝影師還需要掌握一定的溝通和團隊協(xié)作能力。他們需要不斷地和團隊成員交流、協(xié)調，合理地處理所有細節(jié)，以確保最終結果的完美呈現。

第五段：總結與回顧。

總之，攝影師是一群富有藝術天賦和專業(yè)技能的創(chuàng)作者。他們不僅掌握了拍攝技巧和科學方法，更重要的是擁有感性和審美的天賦、耐心和真誠的態(tài)度、溝通和合作的能力。身為非專業(yè)攝影師的我們，也應該在平時的生活中多觀察身邊環(huán)境，學會拍攝和感知，相信自己也可以成為一個優(yōu)秀的攝影師。

攝影心得體會篇十九

攝影是一門可以借助相機記錄生活的藝術，而攝影書是攝影愛好者們獲取技巧和靈感的重要途徑。在我多年的攝影學習和實踐中，我不斷閱讀各種攝影書籍，提高著自己的攝影水平。在這個過程中，我深深體會到了攝影書的重要性，并從中汲取了許多寶貴的經驗和體會。

首先，攝影書給了我學習攝影的指導。對于一個初學者來說，攝影無疑是一個龐雜而復雜的藝術領域。它包含著構圖、光線、色彩、焦點等許多因素。而攝影書通過系統(tǒng)而有條理的介紹，可以幫助我明確學習的方向，解答困惑。比如，有些書籍會從基礎的攝影理論開始，逐步引導讀者了解如何正確使用相機，豐富照片的構圖，抓住主題。而另一些書籍則更加深入地解析攝影的表達方式，教授高級拍攝技巧。攝影書的指導讓我在學習攝影的初期，避免盲目摸索，更加高效地提升自己的技術水平。

其次，攝影書擴展了我的藝術觸角。藝術是一種表達情感與想法的方式，而攝影作為藝術的一種，同樣需要通過照片來傳達觀看者和作者之間的情感共鳴。攝影書中的作品欣賞和藝術理論的闡釋，幫助我更加深入地理解攝影的意義和價值。例如，有些攝影書籍通過解讀經典攝影作品，教會我如何用光線來創(chuàng)造出戲劇性的效果，如何運用顏色來增強照片的氛圍。它們引導我關注細節(jié)，觸動靈感，不斷探索如何拍攝出令人驚艷的照片。攝影書的藝術觸角為我的攝影風格的形成提供了重要的引導和靈感。

再次，攝影書給予了我學習攝影歷史的機會。攝影作為一門藝術，自問世以來，走過了一百多年的發(fā)展歷程。了解攝影的歷史可以讓我更好地理解當代攝影的發(fā)展方向，借鑒前人的經驗和創(chuàng)意。透過攝影書籍的介紹，我了解到一些重要的攝影大師，如亨利·卡蒂?！げ剂兴珊桶踩麪枴啴斔沟?，他們的作品和理論對于現代攝影都有著深遠的影響。通過研究他們的作品和思想，我可以發(fā)現一些共性和變化趨勢，拓寬自己的攝影視野。

最后，攝影書給了我分享和交流的機會。一本好的攝影書不僅可以獨自閱讀，還可以和他人分享交流。作為一個攝影愛好者，我經常和其他攝影愛好者一起參加攝影講座、學院課程或是攝影社區(qū)，這也成為了我向他人分享和借鑒的機會。在這個過程中，我們會共同閱讀、分析攝影書籍，互相分享感悟和心得。這種交流不僅能夠讓我汲取更多的知識，還能夠幫助我結識更多志同道合的朋友，相互激發(fā)創(chuàng)作靈感。

綜上所述，攝影書是我在攝影學習和實踐中重要的伴侶和導師。通過它們，我獲得了攝影技巧的指導，拓展了自己的藝術觸角，了解了攝影的歷史，并與他人分享交流。攝影書籍不僅是學習的工具，更是我提升攝影水平和豐富生活的重要資源。我相信，在未來的學習和實踐中，繼續(xù)閱讀攝影書籍將成為我不可或缺的一部分。

攝影心得體會篇二十

拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操；或喜愛旅游，把它當生產；更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。

糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復構圖，不竭調解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。

天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現。

攝影師們訓練有素的目光通構圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復對照把玩，真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構圖造型美。

拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧；景深差別，清晰的局限分歧。

由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。

而真正的藝術照片，還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現。他們經常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術的根本。

人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學習了，他就進入了老年；不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。