總結是一種很有意義的工作，它可以幫助我們及時發現問題和不足，并做出改進。寫總結之前，我們可以先對所學知識進行分類整理，然后再進行總結和歸納。以下是小編為大家收集的藝術欣賞指南，希望能幫助大家更好地欣賞藝術作品。
初中美術教學篇一
進一步貫徹國家課程改革的重要精神，配合我市的素質教育理念，以黨的十六大精神為總的指導思想，提高美術學科的教學質量，以達到全面提高中學生的藝術素質和人文素養的目的。
二、：
1．創新精神培養目標
1)初步理解創新對人的發展及國家振興的重大意義。理解美術的表現和創造是對客觀的能動反映，創造是美術的生命。
(2)具有在美術活動中不墨守成規，敢于創新，通過探討各種不同的藝術表現手法及創作方式，表 現自己審美感受的意識。
(3)逐步提高獨立思考能力，能夠對學習中產生的疑問大膽質詢并提出個人見解。具有初步的獨立構思、表現主題與內容的能力。能初步有通過各種藝術形式展現自己的特質并能自我評析的能力。
(4)初步具有在美術活動中進行富有新意的構思與設計，并運用新媒材、新手法進行造型表現的能力。
(5)逐步養成形象思維能力，提高綜合思維水平。
2．實踐能力培養目標
(1)初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識，以及繪制圖案、進行平面和立體設計、工藝制作等美術學習的必要技能。
(2)初步將所學的美術知識和技能與其他學科綜合，找到不同知識之間的關聯。
(3)能初步將習得的美術知識及技能運用到社會生活實際之中，解決具體問題。
(4)初步養成欣賞各種美術作品和利用現代信息技術手段搜集視覺信息的習慣，以發展審美感知和獲取視覺信息。
(5)積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。
三、：充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。
四
(一)全面性原則
(二)主體性原則
(三)實踐性原則
(四)發展性原則
(五)民主性原則
(六)開放性原則
五、
初一：期中授完初級中學美術教科書第一冊18課；
期末授完初級中學美術教科書第一冊915課；
初二：期中授完初級中學美術教科書第三冊18課；
期末授完初級中學美術教科書第三冊415課。
美術學科是中小學必修課程，是學校實施美育的主要途徑之一。
美術學科在素質教育中的根本任務是通過美術教學進行審美教育，使學生獲得美術基礎知識和基本技能，促進學生的智力及身心和諧發展，培養學生美化社會生活的能力。面對21世紀的教育，美術學科對于培養學生審美文化素質，提高審美能力，陶冶情操，啟迪智慧，培養創新意識，形成和諧、健全的個性品質，具有重要的作用。
因此我在本學期本著積極探索求真務實的教學精神努力學習新的課程標準極大剛，深刻地認識學科創新教育的意義是現代美術教育的內涵。
初中美術教學篇二
摘要：隨著國家對教育事業發展的日益重視，素質教育的崛起令我國中學階段的教學質量有了質的飛躍。對于中學美術教學而言，現代教學模式以及教學理念的改換對于提升教學質量有著積極的影響，尤其是對學生現代繪畫藝術創新意識的培養，使得中學美術教學的過程充滿了藝術氣息。本文以我國中學美術教學的現狀為研究基點，分別從中學美術教學需要現代繪畫藝術創新意識的渲染、現代繪畫藝術創新意識在中學美術教學中滲透的意義兩方面，對中學美術教學中現代繪畫藝術創新意識的融入進行了細致的分析與探討，希望能夠進一步提高我國中學美術教學的質量，推動我國中學美術教學的發展。
在過去很長的一段時期，由于學校教育追求教學成績，我國中學美術教學一直處于較為不明顯的位置。作為中學教學課程體系中最無存在感的學科之一，各個學校美術教學的教學質量參差不齊，該學科的教學成果在很大程度上取決于美術教師自身的美術知識、藝術理論的掌握程度以及藝術素養等等，絕大多數的教師在教學過程中采用的是單一式傳承教學模式，這種教學模式對于美術等藝術類的學科教學而言，缺乏一種藝術教育的靈性。
自從國家推行素質教育策略以來，各教育機構都在朝著素質教育的方向努力。現階段，我國中學美術教學在國家全面發展素質教育的背景下，極力改進美術教學的總體質量。從其教學成果來看，在現代中學教育體系發展的帶動下，學生能夠充分理解一些最基本的美術技能以及美術知識[1]。我國中學美術教學的課堂中存在一種普遍的現象，那就是教師試圖通過傳統模式下的教學方法來推進中學美術教學，將學生繪畫技能的培養放在了首位，忽視了學生對美術藝術的審美以及興趣的培養，這就給中學階段的美術教育埋下了隱患。
通過對我國過去一段時期以及當前中學美術教學狀況的分析，可以更清楚地了解到，雖然中學美術教學的成績較以往有所改善，但其中仍存在一定的問題亟待解決。其中，最重要的一個問題便是，在美術教學的過程中，美術專業教師傳承知識本身的同時缺乏培養學生創新意識的環節，這樣就導致中學美術教學中藝術靈魂的缺失，換句話說，就是當前的中學美術教育模式不能吸引學生來投入地學習美術藝術，而僅僅是泛泛了解美術。這對于我國整個教學體系的完整構建極為不利，同時，也無益于學生藝術素養的提升。
藝術素養并非人人都具備，同樣，現代繪畫藝術創新意識的強弱也因人而異，因此，對于中學美術教學而言，作為課堂教學的主導一方，專業的美術教師要能夠用自身的藝術素養來激發學生對美術藝術本身的興趣，進而才能將美術技能以及專業知識等內容更順暢地傳承給中學生。同時，在興趣的導向下，中學生對于美術這門學科的認知也會有所提升，比以往更能融入美術的學習氛圍中。
1.在中學美術教學中融入現代繪畫藝術創新意識的前提條件。
(1)中學專業教師美術藝術素養的提升提升教師本身的美術藝術素養是培養具備創新意識的中學生的重要前提。在實踐過程中，我國從事中學美術教學的專業美術教師在以往也做了諸多探索，深深意識到創新意識對于美術教學的重要性。教師自身的藝術素養與藝術理論的認知及其對美術藝術的鑒賞能力息息相關。有的美術教師盡管在教學過程中能夠將美術專業的知識點與理論知識教授給學生，但由于其自身藝術素養的缺失，往往就會在教學過程中給學生留有一種枯燥、機械的印象，這對于日后教學十分不利。所以，作為美術學科的專業教師要首先從自身的教學能力、對美術藝術的鑒賞能力、分析能力等方面來提升本身的美術藝術素養，進而在教授學生的過程中，也能夠充滿強烈的藝術感染力[1]。(2)學生對美術學科有著強烈的興趣中學美術教師自身美術藝術素養的提升對于美術教學能起到一定的作用，與此同時，學生對美術學科的興趣也極為關鍵。素質教育要求教師能夠通過一定的教學策略來調動學生學習的積極性，從而提升學科教學的有效性。這對于中學美術教學而言同樣適用，教師要以興趣導向式的教學模式來進行美術教學，并且將現代繪畫藝術中的創新意識滲透在教學的過程之中，與教學實踐有機地融合在一起，讓學生感知到美術這門藝術的靈性。中學美術教育的首要任務是讓學生形成對美術這一學科的學習興趣，為他們將來的全面發展和終身學習打下良好的基礎。從生活中來看，藝術之美是無處不在的。生活當中存在著各種形式的美，要想發掘并認知這種美，以及提高學生的審美能力，從小就應該給學生創造一個良好的學習氛圍、學習環境和優越的學習條件，使學生對美術教育有一個正確的認識[2]。
2.現代繪畫藝術創新意識的融入，促使中學美術教學朝向素質化方向發展。
在現代繪畫藝術的領域中，很多中國畫家在繼承傳統繪畫藝術的同時，為了使得繪畫創作更為完美，融入了很多國內外的新興藝術風格，進而創造出自己獨特的繪畫藝術特性，令作品活靈活現。從中學美術教學的角度來看，將現代繪畫藝術創新意識融入到教學的過程中，實質上就是在專業教師的引導下，激發學生個性化的美術創作激情，教育學生不拘泥于形式，仔細體察自身對美術藝術的獨特感覺，尤其是對于青春期的中學生而言，每個人的藝術感覺可能都會有所不同。
三、現代繪畫藝術創新意識在中學美術。
教學中滲透的意義對于中學美術教學而言，對學生進行現代繪畫藝術創新意識的培養需要循序漸進，既不能忽視繪畫藝術的創新性又不能過于強調美術藝術的創新，教師要能夠把握其中的內涵價值所在。探究現代繪畫藝術中的創新意識對于學生進行美術作品的創作十分重要，如若大部分學生都能夠領悟到美術中的藝術內涵，那么現代中學美術教育的質量就會理所當然地提升上來了。
1.現代繪畫藝術及其創新意識。
(1)現代繪畫藝術概述現代繪畫藝術，顧名思義，就是在現代藝術氛圍中滋生出來的繪畫作品，而且，相對于傳統的繪畫藝術而言，現代繪畫藝術與生活的關系較為密切。通過對現代繪畫藝術的觀察可知，很多繪畫藝術作品中都存在中西方美術藝術文化的影子，而且，經歷了漫長的歷史時期文化的渲染，以及社會變革的影響，使得現代繪畫藝術本身有著較為獨特的味道，其中不乏一些創新的內容[3]。繪畫藝術創新，是繪畫藝術家們所追求的最高境界，可以看到，即使是同一個藝術家，他在不同時期所創作的繪畫藝術風格也都不盡相同。(2)現代繪畫藝術的特征從總體情況來看，現代繪畫藝術有著幾個較為明顯的特征，其中，最為突出的一個特征便是現代繪畫藝術中所潛藏的藝術精神以及創作理念幾乎徹底顛覆了傳統的美術藝術，這也是代表著一個時代的藝術者對于珍視現代美術藝術的態度。從傳統繪畫藝術與現代繪畫藝術的差別來看，后者忽略了對畫面物體本身的形象性勾勒，轉而表現繪畫藝術所能給人們帶來的視覺感受[4]。絕大多數藝術形式都是較為抽象且充滿美感的，只不過人們對藝術本身的認知與領悟能力存在差別，所以，對同一藝術作品的感受就有所不同。(3)探究現代繪畫藝術領域中的創新意識通常情況下，我們在研究現代繪畫藝術時，難免要關注它背后獨特的創新意識。從現代繪畫藝術作品中，一個具備基本鑒賞能力的人，能夠從作品中體會到創作者在繪畫的過程中所具有的獨特創新意識。在現代繪畫藝術的烘托下，將創作者的創新意識也傳達出來了。事實上，現代繪畫藝術與人們的生活有著千絲萬縷的聯系，但它又高于生活。一個致力于現代繪畫藝術創作的文藝工作者往往會通過較為激烈的手段來強調藝術本身的獨立性，在現代社會的'喧囂中，找尋藝術氛圍中的片刻寧靜。
參考文獻。
[1]李長民.從基礎教學實踐解構美術課教材教法———對《普通中學美術課教材教法》的探討[j].美術大觀，20xx(7).
[2]陳誠.中學美術教學中創新能力培養的思路分析[j].美術教育研究，20xx(14).
[3]李檸燁.中學美術教育中的審美和欣賞分析[j].美術教育研究，20xx(14).
[4]江艷華.中學美術教學中對學生審美能力的培養[j].科教導刊：中旬刊，20xx(8).
[5]王睿.中學美術教育中如何加強素質教育[j].藝術科技，20xx(10).
[6]韓昶.綜合素質提升視角下的中學美術教學路徑探討[j].美術教育研究，20xx(22).
[7]梁衛民.美術教學的拓展與中學教師藝術素養的提升[j].教育評論，20xx(7).
[8]王愛春，鄧覺民.非主流社會資源在中學美術教學中應用的價值探析[j].美術教育研究，20xx(15).
[9]加央歐珠.論當前中學美術課教學改革的必要性及改革的策略[j].才智，20xx(12).
[10]周鵬飛，武文豐.試論數字媒體藝術在高中美術教學中的作用[j].美與時代，20xx(4).
初中美術教學篇三
本教材是依據《義務教育美術課程標準》編寫的實驗教材。教材內容充分完全能拓展學生的思維，使他們愉悅的學習美術課程。根據美術課程標準把教學分為四個教學領域，這四個學習領域分別是：“造型表現”、“設計應用”、“綜合探索”、“欣賞評述”。
初一年級學生對美術有濃厚興趣，但興趣和耐心不會太久，所以繪畫對于他們有很大的幫助，讓他們初步感受美的能力，作畫時培養他們的觀察能力、繪畫能力，培養繪畫想象能力，提高他們的美術能力。
由于課上時間有限，學習內容少，我在完成教學的情況下加入簡筆畫教學，這樣學生既充實的自己，又學習到了更多的美術知識，同時又提高了對事物外形的掌握，完整了構圖，又掌握了技能，提高了技能學習。
(1)了解各種繪畫工具和特性，并且學會掌握使用這些工具。
(2)能夠了解色彩，認識各種色彩大膽應用，創作不同的作品。
(3)根據美術的特點明確學習態度，從小培養他們良好的學習習慣。
(4)采用各種形式激勵學生學習美術知識，加入各種那個游戲進行學習，讓他們不斷的創作作品，展示自己，發表創作意圖。
(5)選擇有情趣的教學內容，采用生動活潑的游戲教學形式滲透教學，叫學生在不知不覺中學習，激發、培養學生學習美術的興趣。
(6)充分發揮教師的直觀性演示，演示要規范化讓學生能學習正確的作畫方法，激發學生學習的欲望。
美術教學比較吸引孩子，在教學中我們可以先激發孩子的學習興趣，那就要有好的教學方法，我們可以進行談話法、啟發式進行教學，讓學生在快樂中學習、在快樂中體驗美術的樂趣，誘導學生學習更多的美術知識。
認識常用的色彩及形狀，并能用繪畫工具表示各種色彩，體驗不同媒材工具，用各種方法表達想法，欣賞感受作品。探究感知學習，自己會口頭歸納感受。
1、藝術表現：(40)
學習態度15分、課堂作業完成的情況15分、課堂表現5分，分書本的愛護5分。
2、基礎知識：(60)
期末測試60分
初中美術教學篇四
為使本學期的教學工作順利進行,更好地完成教育教學任務,通過對階段的深入研究和分析,特作教學計劃如下:。
(一)學生情況分析：
本校大部分學生對于形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當于零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對于各教材的實施有了困難，因此,教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在初中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
(二)教材情況分析：
針對不同年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
通過美術教學,引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力,培養健康的體魄和健康的心理,健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式,培養學生的自主學習能力和人文素養,為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操,發展學生的感知能力和形象思維能力。
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間,鼓自己的意見,改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能,推行發展性評價,倡導學生主動參與,積極探究,保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點,尊重學生的自尊心,讓學生在教師的關愛中學習,在玩中學,促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、采用學習與游戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的熏陶。
4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。
學生方面：
充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究——讓孩子插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
根據學生的掌握情況而定。
初中美術教學篇五
為使本學期的教學工作順利進行，更好地完成教育教學任務，通過對階段的深入研究和分析，特作教學計劃如下：
（一）學生情況分析：
本校大部分學生對于形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當于零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對于各教材的實施有了困難，因此，教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在初中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
（二）教材情況分析：
針對不同年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
通過美術教學，引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，培養學生的自主學習能力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操，發展學生的感知能力和形象思維能力。
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、采用學習與游戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的熏陶。
4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。
學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究——讓孩子插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
根據學生的掌握情況而定。
初中美術教學篇六
本課內容屬于九年義務教育初中階段美術課程“設計·應用”學習領域。新課標指出：“設計·應用”學習領域的教學，應“以形成學生設計意識和提高動手能力為目的”，“應貼近學生的生活實際”，“密切聯系社會生活，關注環境和生態”。遵循這一原則設計，旨在引導學生從生活中發現材料，巧用這些材料創作令人耳目一新的美術作品，變廢為寶，或應用于生活，或美化環境，體驗其中的新奇，享受其中的樂趣。
本課原是九年級第17冊的課程內容，現今放在七年級上冊進行教學，不宜設置得太多理論知識或專業術語，我認為應以簡單的創意、設計方法和基礎制作技能作為出發點。
本課是一節融入了尋找材料、設計構思、巧手制作三部分內容的課程。首先培養學生有意圖地去發掘生活中的材料，根據材料自身特點去思考和構思。然后在選擇恰當的表現形式，探索不同的制作方法，完成一件作品。整節課主要是通過欣賞和了解環保創意作品，使學生感受環保設計理念，領悟美術與生活的關系，體驗制作中的材質美與創意美。
對于課堂效果，總的來說，自認為按計劃完成了課程內容的教學，基本達到了教學預定目標。按教參上的設計，本課該設置2課時，我為了在公開課上方便操作，也從學生的實際情況考慮，改設為一個課時，最終驗證，順利讓學生接受，這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上，我覺得自己還是疏忽了合理設計，將學生制作、教師巡視輔導的時間僅設置十分鐘時間，且還包括了展示評價所需的時間，這就顯得太倉促，也讓整節課顯得教師講過多。
初中美術教學篇七
寒假很快就過去了，在這樣一個短短的假期里我們充實地完成了教學期間的短暫調整，同時在休息的過程中我們也進行了一定的教學工作反思，重新走上新的教學工作日程。
在新學期中，我們面臨新的學生，也就面臨新的教學氛圍、新的教學對象和新的難題，我們也就有了新的教學目標和新的教學計劃。為了能使我校初中美術教學工作在新學期里能夠按部就班地開展，就需要制定一個完整而周密的計劃。
一、指導思想：
以學校總體計劃為指針，以教導處教學計劃為引導，努力為學生的全面發展、為國家輸送合格人才打下堅實的基礎。通過規范的教學活動和豐富的教研活動，提高教師的專業素質和教學水平，提高學生的專業美術知識水平，培養學生的各種繪畫技能。同時也對初中學生的德育修養起著促進作用，為全面培養初中生綜合素質和培養新世紀的人才做著貢獻。
二、本學期的任務目標：
(1)、重點抓八年級的美術課。針對每個學生的情況做好因人施教，抓重點、帶全面。
介于這樣的一個問題，我還是計劃先把技法拿到第一位置來作前導，首先讓學生的美術技法能夠“夠用”，短期內把學生的美術技法大概的歸攏起來，能夠基本達到一定的水平，以保障后期美術教學工作順利進行。
(3)、我計劃深抓美術課堂教學。通過課內教學活動，培養一批美術特長生，以點帶面足以帶動其他學生學好專業美術，從而全面提高美術教學質量。
(4)、八年級初步掌握素描幾何體的基礎知識、繪畫技法的理解與掌握。更深層次的臨摹、寫生色彩靜物和素描人物等知識技能。
(5)、我計劃結合新入學的初中學生的特點，培養學生多方面的素質和能力，諸如審美能力，集體主義精神和團結協作能力等。
(6)、積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。同時提高自己的思想品德修養，除結合政治思想來進行指導美術教學以外，還要結合藝術家的古今中外的不同思想修養，取其長處，使我們得到良好的藝術熏陶和文化思想熏陶，提高個人思想品德修養。
(7)、通過聽課、評課活動，促使教師備好、上好每一節課，努力提高教學藝術水平。通過組織美術研討和交流活動，使全體美術教師互相學習取長補短，不斷提高專業素質。
我的計劃是要根據具體情況而改變的，根據我們學校的教學環境和特色，我會隨機設置和改變有利于學生學習的美術教學課程。
總之，在新學期里我會盡心盡力地完成美術教學任務，愛崗敬業，積極學習，團結同志，遵紀守法，為人師表，嚴于律己，服從分配。在教學工作中更希望得到各位領導和同事們的支持、幫助與指導，使我的個人素養、能力及教學水平逐漸得到提高與完善，從而使我校的專業美術教育教學質量有更遠的發展。
初中美術教學篇八
擔任美術教學工作已經有幾年的時間了，經常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術課最好上啦，學生上課用心性很高，上課簡單，課堂活躍，想怎樣上就怎樣上”。“哎！”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。
上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一向在思考，如何來調動他們的用心性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，持續課堂資料的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結合20xx年世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發了學生們的學習的興趣。
初中美術課重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐潛力，教師要用心為學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅僅很難培養學生的創造精神和實踐潛力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術教學進行反思，我發現自己有以下優缺點。
1、美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創造必須的文化情境，使學生透過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
2、做為教師的我，沒能很好地將美術與其他學科聯系起來，培養他們的綜合思維潛力，知識延展的還不夠，只是在自己的美術領域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識的學習，讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。
3、我在上課的時候，比較重視教學手段，如電影、錄像、范畫、故事，游戲和音樂等方式引導學生，增強他們對形象的感受，對美術的濃厚興趣。
4、在課堂上我注重主角互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。讓他們感受到，上美術是一種享受，自己才是這節課的主角，讓他們在那里充分發揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯系起來，使他們在理解知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。
5、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定，作為教師首先要對學生用心參與的態度表示贊賞，并對每位學生做出合理的評價，讓他們感受到在美術課上的平等和每個人的價值。
最后作為一名美術教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎！新課改倡導的美術教學，即要重視對學生藝術的感受潛力、表現力和創造力的培養。還要注重更多地與基他學科相聯系，創造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受。
初中美術教學篇九
美術教學在素質教育中具有十分重要的作用，能夠提高學生的藝術素養、弘揚民族精神，培養學生探究和實踐的能力，把教材與生活實踐有機結合，從而達到開啟心智、提升志趣、陶冶情操，增強民族意識、培養愛國情感和審美意識的目的，新學期的到來，為了使美術教學工作順利進行，現將學期計劃如下：
結合我校實際情況，處處體現著美育教育成果，對學生的發展提供了很好的平臺。教師樂教，學生樂學。
本學期我的教學工作將總結以往的教學經驗，針對于七八年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、手工融合貫通在一起。以多樣性、趣味性的教學手段來開闊學生的美術視野，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自主創新，大膽的去完成學習任務。
1、認真分析教材和聯系身邊資源，以學生發展為中心，依托各種資源環境，學習并實踐美術新課程標準，加強業務學習，深化教學觀念。本學期，我將教材分析與學情分析緊密結合，聯系實際，積極開展多種形式的課堂教學，激發學生學習興趣，豐富美術課堂教學。
2、運用多媒體教學資源，以課堂教學為中心，梳理教學流程，分析學生的表現，及時調整和完善教學策略，將教學效果發揮到極致。學生的情況差異，決定了教師必須因材施教，并且疏導學生打破學科界限，在美術學科學習時，積極參與，大膽創新。
3、認真遵守學校規章制度，積極參與各種相關活動，為自己的教學和成長積累素材。同時，為校園文化建設貢獻力量。
4、積極參與教學教研活動，以集體備課活動為依托，認真備課、上課、總結、反饋和反思，理論聯系實際，為進一步學習積累寶貴經驗。
5、為加強學生行為習慣的養成，豐富課堂教學內容和形式，本學期，將課前預習中的工具和材料的收集作為教學環節的重中之重。
6、學生管理制度的建立，以班級小組為單位，以點帶面，以強帶弱，強強聯手，互幫互助。
7、美術教學注重課內外的聯系，尤其表現在身邊資源和其它學科的聯系上，既能體現學以致用的功效，又能從中汲取所需養份，自我成長。
8、積極參加聽評課活動，認真學習并虛心聽取他人意見和建議，為自己的教學積累素材和智力支持。
總之，新學期要有新面貌，在完成美術教學任務的同時，嚴于律己，團結他人，愛崗敬業，為人師表，做到教學相長，共同進步，更好的完成教育教學工作。
初中美術教學篇十
所有的計劃都是因一定的目的、目標而定，目標是終點，計劃就是設計要達到終點所必須經過的歷程。下面是由百分網小編為大家準備的初中美術教學計劃2017，喜歡的可以收藏一下!了解更多詳情資訊，請關注應屆畢業生考試網!
在新的學期里，美術教學工作已經展開，為做好本學期的教學工作特作如下計劃。美術學科是基礎教育階段必修的藝術文化課程。它在實施以培養學生創新精神和實踐能力為重點的素質教育中，承擔著對學生進行審美教育和培養學生的美術知識及初步的美術技能的任務。美術學科的特點和功能決定了它具有激發和強化人的創造能力，培養和發展人的審美直覺和想象力的獨特作用。
本學期美術課本著教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性的原則，提供創造活動最適宜的環境。在美術教學活動中，培養學生藝術創造能力是作為本學科重要的內容和目標。
進一步貫徹國家課程改革的重要精神，整體結合素質教育理念，以黨的各大會議精神為總的指導思想，提高美術學科的教學質量，以達到全面提高中學生的藝術素質和人文素養為目的。
(1)初步理解創新對人的發展及國家振興的重大意義。理解美術的表現和創造是對客觀的能動反映，創造是美術的生命。
(2)具有在美術活動中不墨守成規，敢于創新，通過探討各種不同的藝術表現手法及創作方式，表現自己審美感受的意識。
(3)逐步提高獨立思考能力，能夠對學習中產生的疑問大膽質疑并提出個人見解。具有初步的獨立構思、表現主題與內容的能力。能初步有通過各種藝術形式展現自己的特質并能自我評析的能力。
(4)初步具有在美術活動中進行富有新意的構思與設計，并運用新媒體、新手法進行造型表現的能力。
(5)逐步養成形象思維能力，提高綜合思維水平。
(1)初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識，以及繪制圖案、進行平面和立體設計、工藝制作等美術學習的必要技能。
2)初步將所學的美術知識和技能與其他學科綜合，找到不同知識之間的關聯。
(3)能初步將習得的美術知識及技能運用到社會生活實際之中，解決具體問題。
(4)初步養成欣賞各種美術作品和利用現代信息技術手段搜集視覺信息的習慣，以發展審美感知和獲取視覺信息。
(5)積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。
充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。
背景、開放性的美術文化內容等，以有益于學生的發展，為培養學生創新精神和實踐能力創設適宜的環境。
總言之，我將本著作為一名光榮人民教師的稱號為一切需要學習的學生服務，盡我的最大努力完成屬于我的一切工作，至爭更大的進步。
初中美術教學篇十一
本教材是依據《義務教育美術課程標準》編寫的實驗教材。教材內容充分完全能拓展學生的思維，使他們愉悅的學習美術課程。根據美術課程標準把教學分為四個教學領域，這四個學習領域分別是：“造型表現”、“設計應用”、“綜合探索”、“欣賞評述”。
初一年級學生對美術有濃厚興趣，但興趣和耐心不會太久，所以繪畫對于他們有很大的幫助，讓他們初步感受美的能力，作畫時培養他們的觀察能力、繪畫能力，培養繪畫想象能力，提高他們的美術能力。
由于課上時間有限，學習內容少，我在完成教學的情況下加入簡筆畫教學，這樣學生既充實的自己，又學習到了更多的美術知識，同時又提高了對事物外形的掌握，完整了構圖，又掌握了技能，提高了技能學習。
(1)了解各種繪畫工具和特性，并且學會掌握使用這些工具。
(2)能夠了解色彩，認識各種色彩大膽應用，創作不同的作品。
(3)根據美術的特點明確學習態度，從小培養他們良好的學習習慣。
(4)采用各種形式激勵學生學習美術知識，加入各種那個游戲進行學習，讓他們不斷的創作作品，展示自己，發表創作意圖。
(5)選擇有情趣的教學內容，采用生動活潑的游戲教學形式滲透教學，叫學生在不知不覺中學習，激發、培養學生學習美術的興趣。
(6)充分發揮教師的直觀性演示，演示要規范化讓學生能學習正確的作畫方法，激發學生學習的欲望。
美術教學比較吸引孩子，在教學中我們可以先激發孩子的學習興趣，那就要有好的教學方法，我們可以進行談話法、啟發式進行教學，讓學生在快樂中學習、在快樂中體驗美術的樂趣，誘導學生學習更多的美術知識。
認識常用的色彩及形狀，并能用繪畫工具表示各種色彩，體驗不同媒材工具，用各種方法表達想法，欣賞感受作品。探究感知學習，自己會口頭歸納感受。
培養學生思維創新精神，注重個性發展。在學習中舉一反三。
我將美術評價方案分為兩大項內容：
學習態度15分、課堂作業完成的情況15分、課堂表現5分，分書本的愛護5分。
期末測試60分。
為使本學期的教學工作順利進行，更好地完成教育教學任務，通過對階段的深入研究和分析，特作教學計劃如下：
一、情況分析：
(一)學生情況分析：
本校共有初中學生一百六十人左右，分為六個班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分學生對于形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當于零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對于各教材的實施有了困難，因此，教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在初中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
在美術課上出現的常規問題有：
1、帶學具是老師最為頭痛的一件事。
2、對于紀律，衛生這些常規性問題也常常令人不滿。
3、上課不聽，做其他作業的普遍存在。
(二)教材情況分析：
針對三個年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
二、教學總體目標：
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
三、教學重難點：
通過美術教學，引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，培養學生的自主學習能力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操，發展學生的感知能力和形象思維能力。
四、主要教學措施：
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、采用學習與游戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的熏陶。
4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
做學生發展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。
學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
五、業務學習及其它方面：
作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究——讓孩子插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
初中美術教學篇十二
大多學生不能很好的接受美術基礎知識的教育。 美術基礎知識方 面差異較大，學生對美術的認識較膚淺，體驗美、欣賞美、的能力缺 乏。不會學習美術。認為美術就是畫畫。沒有學習興趣，大量的時間 是亂畫或者印著畫，幾乎沒有獨立的完成一幅完整美術作品。學生在 以前幾乎沒正規地上過美術課，對美術課陌生。
本冊教材分為四大塊
1、欣賞
有意識地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇適當 的優秀作品、以繪畫和雕塑等形式，探索不同的藝術形式，發展具有 個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感。
2、造型表現
出自 m.cdxkw.cn
了解主要的設計類別、功能，運用對比與和諧、對稱與均衡、節 奏與韻律、 多樣與統一等組合原理， 利用媒材特性， 進行創意和設計， 美化生活，形成初步的設計意識。
3、設計應用
多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征， 獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，比較深入的了解中國美術發展概 況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評述。
4、綜合探索
調查、了解美術與傳統文化及環境的關系，用美術的手段進行記 錄、規劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。
1、美育
培養學生對美的感受力和提高對美術作品的欣賞能力， 重點是讓 學生感覺、體味、把玩世界傳統文化的內涵，以提高學生現在和今后 的生存質量。
2、智育
培養學生的觀察習慣，使學生逐步掌握正確的觀察方法，提高觀 察能力，發展學生的形象記憶、想象能力和動手能力，鼓勵學生思考 聯想。促使他們創造才能的發展。
3、技能
不是美術教育的重點，要求學生能用自己的繪畫語言表達思想。
1、讓學生確立新的行為意識和加強主動實踐探索的自覺性，讓學生學會思考，培植獨立實踐的勇氣和意識。
2、因材施教，杜絕人云亦云或千人一面的美術教育模式。
3、完善評價方式 過程評價與結果評價相結合 定性評價與定量評價相結合。
4、通過先進的教學設備進行教學，提高學習興趣，提高學生的 上課效率。
5、通過繪畫重點培養學生的美術動手能力。
初中美術教學篇十三
初三年級有7個班，學生經過去年美術學習，對美術有了一定的認識，知道美術不止是畫畫，還包括制作、欣賞。學生對美術有一定的興趣，課堂比較活躍。由于學生的繪畫技能較差，因此對待作業的態度不夠仔細。
(一)本冊教材簡析：
本冊美術教材共有8課，分欣賞與評述、綜合與探索等課型，其中綜合與探索課比重較大，主要來培養學生綜合能力和繪畫、手工制作技能的探索。
(二)教學總目標：
(1)認知目標：
通過輕松的教學游戲，讓學生認識和了解形形色色的作畫方法;認識和了解繪畫基礎知識。
(2)智力能力目標：
培養學生造型技能;培養學生的創造性思維;培養學生對美好事物的感知能力。
(3)思想品德目標：
培養學生健康的審美情趣，用美學的眼光去觀察事物;進一步培養學生對美術的興趣。
(三)教材中重點、難點(簡要分析)：
本教材的重點在于促進學生學習主體性的發揮和個性的張揚。難點是以激發學生學習興趣為前提兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要，循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。提高學生的生活技能，直接參與并親身經歷各種社會實踐活動，鼓勵學生尋找各種材料，表達自己豐富多彩的想象。
(四)教學的主要措施：
2、學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
初中美術教學篇十四
一、情況分析：
（一）學生情況分析：
本校共有初中學生__人左右，分為6個班，初一有__人，初二有__人，初三有__人。大部分學生對于形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當于零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對于各教材的實施有了困難，因此，教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在初中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
在美術課上出現的常規問題有：
1、帶學具是老師最為頭痛的一件事。
2、對于紀律，衛生這些常規性問題也常常令人不滿。
3、上課不聽，做其他作業的普遍存在。
（二）教材情況分析：
針對三個年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
二、教學總體目標：
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
三、教學重難點：
通過美術教學，引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，培養學生的自主學習能力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操，發展學生的感知能力和形象思維能力。
四、主要教學措施：
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、采用學習與游戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的熏陶。
4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
做學生發展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。
學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
五、業務學習及其它方面：
作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究讓學生插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
六、教學進度及課時安排：根據學生的掌握情況而定。
1、認真學習課程改革的先進理念，以全新的視角審視新課程，走進新課程。
2、認真地分析七年級美術教材的編寫特色及體系，了解學生原有的知識技能的質量。
3、認真備課、上課、聽課，及時批改作業、講評作業。
4、做好課后輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構。
5、嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高。
初中美術教學篇十五
從幾方面談談對提高當前美術課堂教學質量的一些看法。
一.不斷提升教師的綜合素質，為提高課堂教學質量注入強勁的活力。
首先，加強理論學習。強化理論學習意識，自覺掌握先進的教育理論，是提高教師綜合素質的關鍵。因為，實踐呼喚理論，理論是行動的先導。沒有理論指導的實踐容易盲目，容易囿于經驗，常常失之膚淺。美術教師務必在意識上解決問題，要有學習相關理論知識的意識，要加強現代教育教學理論的學習，全面了解美術課程標準，讓美術教育的培養目標了然于胸。另一方面，理論需要實踐的支撐，在實踐中豐富、完善。所以，要有實際行動，要有行動計劃，在學中做，在做中學。只有這樣才能提高美術教師的理論水平和實踐潛力，才能真正站在培養適應未來需要的人才這一高度，組織豐富多彩的、充滿活力的、高效的美術教學活動。
其次，提高專業素質。美術教師在專業技能上不能滿足現狀，要不斷提高自己的專業知識和專業技能水平，不斷掌握新的美術知識和技能，在教學時才能得心應手。此外，美術教師還就應加強教學基本功的訓練，要多看、多學、多實踐、多總結，勤于反思、善于反思。要掌握先進的教學技術，施展嫻熟的教學技能，才能全面提高美術課堂教學活動的質量。
第三，完善自己的人品和職業道德修養。此刻的學生對老師的為人和工作態度要求很高，他們期盼著熱情開朗的、幽默風趣的、溫和善良的、寬容大度的、嚴肅認真的、尊重學生的、可親可敬的、能夠信賴的、有耐心和職責心的好老師。只有做學生喜歡的好老師，學生才可能會喜歡上美術課，也才能有效提高美術課堂的教學質量。
二.從各種方法渠道中加強情感、態度與價值觀的教育，讓更多學生明確學習美術的目的和重視上美術課。
美術對陶冶學生情操，提高學生美術素養，培養學生創新精神和實踐潛力，促進學生全面和諧發展具有十分重要的作用。但現實中美術學科一向以來都是被當做“副科”看待，再加上家長的不重視而導致學生的更不重視。在大多數學生的眼中，美術科不像語文、數學等考試科目那么重要。認為美術成績對于升學不重要而不喜歡學美術，正是有些學生因覺得美術不重要而對美術學習不重視，并由此學生對學習美術的目的不明確。
學習目的不明確的學生肯定不會用心認真地上美術課，也不可能會學有所獲。對不明確學習美術的目的和不重視上美術課的學生，就應加強情感、態度與價值觀的教育。其次，要讓學生認識到美術是富有情感的藝術，美術教學具有突出的情感教育作用。透過學習美術能較有效地培養和提高人的情商，而情商有時比智商更重要。優秀的美術作品能夠使人得到感官上的享受，精神上的滿足，理智上的啟迪，靈魂的蕩滌，進而追求完美，摒棄卑微，自覺揚起追求遠大理想和高尚人格的風帆，這就是美術教學中情商的力量。為了讓學生更樂意地上美術課和更有效地培養學生的情商，美術教學要重視創設生動感人的教學情境和強化學生的情感體驗，開展形式多樣和富有感染力的美術教學活動。三.要加強對學生掌握美術技法的指導，并注重審美實踐體驗而促進美術理論學習。
學生反映美術課中遇到的困難是掌握技法，有的學生比較喜歡上操作型的美術課，學生學習美術的主要目的是提高表現和美化生活的潛力。由此可見，要重視美術基本技法教學，從而提高美術課堂教學質量。
學生對美術基本技法的掌握，是初中美術教學的主要任務之一，務必加強課堂當場的示范指導，盡可能運用多媒體的演示，讓學生直觀形象地逐步學會基本的美術表現方法，要注重對學生課堂作業的過程指導，凡是學生在技法實踐中遇到或可能遇到的困難問題，教師就應充分利用各種方法渠道加以具體指導。在學生進行課業練習的過程中，教師要巡回輔導，要了解全班學生的作業效果狀況，要兼顧美術特長生和有困難的學生，個性要熱情、耐心地輔導有困難的學生，甚至是“手把手“地幫忙他們克服困難，完成任務。
的學生就因美術成績差而不喜歡上美術課，而目前評價學生美術成績就是以技法表現如何為主要評價標準。可見，耐心地輔導在技法掌握方面有困難的學生具有重要的促進作用。在輔導學生掌握美術技法的時候，應注意對其進行美術學習方法的輔導，引導他們學會如何觀察、臨摹、分析、比較和借鑒等基本美術學習方法來學習美術，從而更有效地掌握美術技法。
初中美術教學還務必重視審美實踐體驗活動，注意透過審美體驗使學生的美術理論素養得到提高。的學生喜歡上理論型的美術課，其中可能還包括借上欣賞課之機可無所事事，并非真心喜歡學習美術理論的學生。美術理論的學習對于大多數初中生來說，比起學習美術技法在表面上看起來似乎比較沒用，其實是更有用。仔細想一想，所教的學生最終有幾個能成為畫家、設計師或美術工作者？既然沒用幾個，那么學習美術理論比起學習美術技法對學生一生的影響更為深遠，也更為現實。有的學生以前只是偶爾運用學過的美術知識與技能去解決生活中的實際問題，還有是從來沒有的。這說明現實生活中真正需要學生動手運用美術技法去解決問題的機會并不多，而需要運用美術理論知識去欣賞，并懂得在欣賞中調節人的情緒和豐富精神生活的學生，目前確實太少了。調查結果也反映了此刻所上的美術課與學生的生活還聯系不夠密切。
因為初中生比較好動，所以純粹的理論課是會比較不受學生的歡迎，但還是要重視加強學生對美術理論的學習，個性是要教會學生學會欣賞美術作品，將審美教育貫穿于美術實踐活動的全過程，包括模仿、設計、創作和評價，注意引導學生以實踐為渠道，以體驗為形式，以交流為載體，來認識美、感悟美、塑造美，透過動手實踐，把形象的塑造，色彩的選配和情感的表達都透過自身的審美實踐反映出來。在美術理論學習中，教師要善于挖掘教學資料中的審美因素，講究教育的藝術性，“寓教于美”、“寓教于樂”，有效地引導學生理解線條美、色彩美、構圖美和意境美，重點發揮美術教學的美育功能，聯系學生的生活實際，有機滲透各種美的教育，體現“以美育人”。
四.營造寬松愉悅的課堂氛圍，開展互動交流與合作的探究式教學活動。
不同的學生對美術學習資料的不同喜好，以及小學階段在美術方面各自受教育的程度不同等諸多差異因素，將強烈地呼喚著一種新型學習方式的美術課堂，即以自主、合作、探究的學習方式為特征的開放式美術課堂。
在自主、探究的開放式美術課堂中，每一個學生獨特的需要、興趣和求知欲將置于核心地位，這樣才能滿足其個性化發展的特殊需要，并產生個性化的創造表現。在合作的開放式美術課堂中，師生之間或生生之間可得到更多的互動交流與合作的時間和空間，這有助于增進彼此的了解和情誼，讓各種教學信息得到很好的流通和及時的反饋，讓每位學生能各盡其才和取長補短，讓不想說或不敢說的學生在親密的小組合作交流中，產生想說的欲望和敢說的膽量，并使語言表達潛力和其它多種潛力得到進一步的培養。
那么要如何較好地開展自主、合作、探究的開放式美術教學活動？
首先，要營造寬松愉悅的課堂氛圍。教師在主導教學時應多面帶笑容，努力營造一種寬松、民主、愉快和較為自由的課堂氛圍，針對不同類型的學生，提高他們的學習主動性，使他們在課堂上得以簡單地展現自我。在評價學生時，對他們的表現要多給予肯定和鼓勵，這樣既增強學生的學習自信心，又有助于師生關系的融洽。
其次，要組織有效的小組合作學習。每組的學生在學習潛力、組織潛力、性別、個性、興趣、特長等方面合理搭配，以此來保證成員之間的差異性、互補性和組間競爭的公平性。同時，為了程度地提高學生的參與率和避免“職責擴散”現象，教師要提醒組內每個成員要擔任一個具體的合作主角，以保證事事有人做，人人有事做。
第三，要創設能引發學生學習興趣和探究欲的教學情。
境。教師要將教學資料還原于廣泛的生活情境當中，讓知識在生活情境中鮮活起來而變得形象生動，富有吸引力。還有課堂上所創設的教學情境既要生活化，又要問題化，并且所提的問題就應注意多樣化，使其能激發全體學生的思考，能包內含為什么、如何做、以及要求解釋、比較、決定或找出因素、關系、用途等資料；問題不僅僅要有必須難度，還應適合學生的潛力、興趣、學習經驗等。
在開展自主、合作、探究的開放式美術教學活動中，教師既能夠有所為，也可有所不為。但是，有一項工作務必得做好，那就是務必加強課堂管理。在個別學生比較容易胡來的美術課堂里，要建立制度化的課堂規則，明確規范學生在課堂中的行為。這樣不僅僅有助于維持良好課堂教學秩序，約束和控制有礙學習的問題行為，并且有助于激勵學生潛能的釋放，引導學生從事用心的學習活動，提高學習效益。
五.借助多媒體技術建造高效的信息交流平臺，為進一步提高美術課堂教學質量帶給必要的物質基礎。
美術屬于視覺藝術，因此相當于其它學科的教學，更需要直觀教學。美術教室中的多媒體設備要更豐富多樣些，并且各種設備的功能要全面而強大，才能使課堂上的各種信息流通更順暢，傳達的效果更好。
今后美術教學的信息交流平臺還有可能從課堂上延伸。
到千家萬戶的學生家中，有的學生能在家中經常使用電腦上網學習，這為進一步拓展交流的空間和渠道帶給了必要的物質基礎。
初中美術教學篇十六
擔任美術教學工作已經有幾年的了，經常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松，課堂活躍，想怎么上就怎么上”。“哎！”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。
上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結合2008年世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發了學生們的學習的興趣。
初中美術課重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脫離學常，這種學習觀念不僅很難培養學生的創造精神和實踐能力。教師應學生在欣賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術教學進行反思，我發現有以下優缺點。
1、美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創造一定的文化情境，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
2、做為教師的我，沒能很好地將美術與其他學科聯系起來，培養他們的綜合思維能力，知識延展的還不夠，只是在自己的美術領域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識的學習，讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。
3、我在上課的時候，比較重視教學手段，如電影、錄像、范畫、故事，游戲和音樂等方式引導學生，增強他們對形象的感受，對美術的濃厚興趣。
4、在課堂上我注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。讓他們感受到，上美術是一種，自己才是這節課的主角，讓他們在這里充分發揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯系起來，使他們在接受知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。
5、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是得到肯定，作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，并對每位學生做出合理的評價，讓他們感受到在美術課上的平等和每個人的價值。
最后作為一名美術教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎！新課改倡導的美術教學，即要重視對學生藝術的感受能力、表現力和創造力的培養。還要注重更多地與基他學科相聯系，創造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受美。
初中美術教學篇十七
美術教學中，要激發學生的學習興趣不太難，但要使它提高或者長久保持下去卻很困難。主要的是美術是非中考科目，因此他們學習美術的積極性逐漸減退，美術課紀律松懈，不帶畫具的學生較多，美術課堂管理的難度增加，學生對美術作業不夠重視，拖拉和欠交作業現象嚴重。很多學生認為做美術作業只是為了完成作業，很多學生感興趣的僅僅是美術課上提供的相對寬松的空間和時間，并不是真的喜歡美術這一學科，這個現象相對來說很普遍。因此我們怎樣以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式激發和提高學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度，讓他們覺得學習美術是如此快樂，很樂意投入到美術課中，糾正學生興趣的偏差和學習方式的可行性。
我在上《服裝設計》這課時將激發學生的興趣作為教學的突破口，采取了以下幾種途徑吸引學生，激發和提高學生的學習熱情和興趣：
將美術學習與學生生活經驗聯系起來。所以我在課堂教學中從學生角度出發，去發現和挖掘學生感興趣的內容，在學生的心理特點和生活實際中找到合適的切入點，使學生產生共鳴，以激發學生的興趣。
上《服裝設計》這課時，我讓學生先來講講自己喜歡怎樣的服裝，可以是學生裝的設想，也可以是運動裝、晚禮服、旗袍等的設想，再欣賞各種各樣的服裝設計，使學生產生一種親近的感覺，對服裝設計有一定的了解和提起他們自我美化生活的興趣。接著我講服裝設計的特點，應注意的問題，設計的步驟，并做簡單的演示。接著講了作業的要求，并鼓勵他們設計好后拿上來投影展示和同學們分享，這時候學生感受到老師和自己一樣。在這樣的氣氛下再讓學生畫畫，學生感到有了畫畫的靈感，有了設計的興趣，也很想將自己心目中理想的時裝畫出來和大家分享。
學生的認識過程和情感過程是有機的整體。在教學中，我依據教學內容，借助多媒體教學手段，運用音樂、影視、圖片等藝術資料，創造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛，豐富、和深化教學內容，調動學生的情緒，引發學生積極主動探求知識的興趣。
初中美術教學篇十八
雕塑家羅丹說過：“生活中不缺少美，缺少的只是一雙發現美的眼睛。”“回歸生活世界”是現階段教育界的熱切呼聲，現在的小學美術教育以美育為目的，作為教育工作者，要培養學生從生活中發現美的能力，首先讓學生在生活中尋找素材。工作中我發現，學生對美術課的興趣非常濃厚，他們能從美術創作中獲得審美的愉悅。但鄉村學校的學生、特別是低年級學生，相對城市的學生而言，動手能力及審美能力稍弱，這與他們生活的環境相關，但我們可以利用鄉村生活更貼近大自然的優勢，在鄉村生活中尋找素材，讓學生走進大自然，在生活中發現美。例如在人教版小學一年級美術第一冊第一課《讓大家認識我》中，要求學生利用彩紙制作一片樹葉名片，我將學生帶到教室外，讓學生親身體驗大自然，讓他們觀察，感受生活當中不同樹木葉子的形狀，更利于自己的制作。在這個環節中，我將學生帶入真實的大自然世界中，讓他們感受不同葉子的形狀，而不是在教室中，用幾張圖片讓學生認識。回歸生活，在生活中尋找素材，培養學生創作能力。
二、回歸生活，將生活化教學情境引入教學。
教育家烏申斯基說過：“兒童是形象、聲音、色彩、感覺和思維的。”將生活化教學情境引入到課堂中，是學生最感興趣的，能更好地激發學生的學習興趣，提高學習效率。作為一名小學教師，我們要將生活化的教學情境引入到小學課堂當中去，讓學生對美術課堂更有興趣。在人教版小學美術一年級第三課《圓的世界》的教學過程中，我準備了餅干、鬧鐘、盤子、地球儀等等各種各樣生活中圓形的東西以及其他形狀的東西作為教具，將這些東西布置在教室當中，并結合當地鄉村特色，將當地特產大閘蟹也帶到課堂當中，讓他們找找在這些事物中哪些是圓形的，在課堂中創設“圓的世界”的教學情境，激發學生學習興趣，提高學生學習效率。對一些外地學生也可讓他們在美術課堂當中了解當地文化。
三、回歸生活，讓課外活動與生活鏈接。
小學美術與生活的鏈接，除了到生活中尋找素材，將生活化的教學情境移入課堂之外，學生的課外活動也應與實際生活相聯系，讓學生在課堂之外感受生活中的美。我認為小學美術課外活動不應過分注重活動的形式性，而是要將美術活動融入進生活中去，通過生活化的美術課外活動，讓學生感受豐富多彩的生活世界，在生活化的課外活動中獲得愉悅。美術課外活動可以與當地特色結合，課外活動不僅僅可以在教室中進行，戶外操場、田間、悠久的老街等都可以成為美術課外活動的場所。生活化的課外活動培養學生的人文情懷，在活動中得到教育。
1.美術課外活動融入人文元素。
美術課外活動可結合當地特色，將有人文特色的事物展現給孩子們，讓孩子們在貼近生活的課外活動中了解當地文化，讓孩子們熱愛生活，在生活中發現美。巴城是一個有著2500多年歷史的美麗小鎮，擁有悠久的歷史與文化，它的蟹文化舉世聞名。所以，在組織美術課外活動時，我們可以結合實際情況，將這種文化融入進課外活動中。帶領學生走入當地文化館，讓學生參觀了解本地特色文化，走進生活，帶學生實地參觀一次蟹養殖基地，讓學生在真實的生活中感受到美，培養學生熱愛生活的情感，將人文元素融入課外活動。
2.美術課外活動融入教育元素。
美術課外活動除了讓學生感受生活中的美外，還應具有教育功能。我們要給學生提供健康而豐富多彩的課外活動，讓學生在課外活動中同樣受到教育。美術新課標指出：“指導學生利用身邊物品或廢舊材料，制作玩具，手工藝品來美化自己的生活。”我們可以組織一次課外活動，讓農村的學生利用自己身邊的物品或廢舊的材料，如廢舊紙盒、瓶子、破布等等制作出一件有創意的作品。小學生對于動手制作是非常感興趣的，組織這樣的活動，一方面鍛煉了學生的動手制作能力，另一方面通過將廢舊物品經過自己的思考制作，將廢舊物變成具有創意的作品，促進學生養成將廢舊物品變成創意作品的習慣，提高學生在生活中發現美的能力。藝術源于生活，小學美術教學要回歸到生活中去，讓學生從窄小的課堂中走出來，走進豐富的生活，從生活中尋找素材，將生活化的教學情境帶進課堂，將人文元素，教育元素融入課外活動中，在生活里尋找美、發現美、創造美，讓美術教學回歸生活，尋找美術之花。
初中美術教學篇十九
提高學生審美水平，充分發揮學生的特長，培養高尚的審美情操，發展健康個性，充分發揮學生潛能，使學生全面地發展。
初一共有四個班，學生對美術的學習興趣較高，但美術基本技能掌握較低，有一種盲目性，部分學生有一定的美術特長，有待于進一步發掘提高。
本冊劃分為五個單元，共16課時，內容如下：
第一單元《走進美術世界》：主要通過欣賞活動，讓學生對美術的定義、功能與分類有基本的認識，能夠積極表達對美術作品的理解，懂得美術與人類社會生活密切相關。
第二單元《多彩的校園生活》：通過對人物面部五官比例和表情特征、人體全身比例和動態、人物活動場景的構圖安排以及服裝設計等知識和技能的學習理解，基本掌握其相關的步驟方法，并能進行簡單的人物活動場景速寫和學生裝的設計練習。讓學生在共同的繪畫設計練習和創作展示活動中，感受合作的快樂，體驗成功的喜悅。
第三單元《傳遞我們的心聲》：通過對平面設計領域中版面設計和美術組創意設計和板報編排設計的實踐練習，了解和運用造型要素及形式原來，認識設計的審美功能和應用價值，感受設計與生活的密切聯系，激發參與校園文化生活的熱情。
第四單元《美麗的校園》：通過對校園環境寫生、想象中未來校園規劃設計等方面的教學，掌握相關的知識和技能，加深學生對校園的了解，激發學生熱愛生活、熱愛學校的情感和發現美、創造美的愿望。
第五單元《物以致用求藝尚美》：通過對幾類生活日用品的欣賞和評述活動，使學生認識設計的任務、價值和目標，啟發學生積極關注生活中一些日常用品，初步了解現代生活用品設計的基本原則以及“以人為本”的設計理念。
1、認真學習課程標準，鉆研教材，把握課改理念，因材施教，改革教學方法。
2、認真備課、上課，注意搜集相關的美術資料服務于課堂教學，充分利用好班班通，努力讓美術教學多彩多姿，學生有興趣，學習有收獲。
3、積極發揮學生的創新、創造能力，培養高素質有特長的人才。
4、加強特長生培養，成立興趣小組，利用課余時間，更好地培養其藝術才能。
5、經常組織相關的美術活動，互助互學，共同提高。
6、注意聯系生活，聯系實際，到生活中發現美、創造美。
7、教學活動中注重德育滲透，努力做好教書育人，培養行為美、心靈美的高素質人才。
初中美術教學篇二十
為使本學期的教學工作順利進行，更好地完成教育教學任務，通過對階段的深入研究和分析，特作教學計劃如下：
（一）學生情況分析：
本校共有初中學生一百六十人左右，分為6個班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分學生對于形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當于零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對于各教材的實施有了困難，因此，教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在初中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
在美術課上出現的常規問題有：
1、帶學具是老師最為頭痛的一件事。
2、對于紀律，衛生這些常規性問題也常常令人不滿。
3、上課不聽，做其他作業的普遍存在。
（二）教材情況分析：
針對三個年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的'審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
通過美術教學，引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，培養學生的自主學習能力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操，發展學生的感知能力和形象思維能力。
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、采用學習與游戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的熏陶。
4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
做學生發展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。
學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究讓學生插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
根據學生的掌握情況而定。
